張國治（1957～)是金門文藝的瑰寶，他多才多藝，擅於現代詩、散文以及評論等書寫，這些猶是餘事，他的專業是繪畫、攝影、視覺傳達設計。張國治自言身分多元，屬於後現代去中心、去主體、分裂、邊緣、不確定的狀態。其詩作多次獲選入臺灣各種年度詩選、九歌版《中華現代文學大系》、《新詩300首》等重要選集，更被翻成英、日、韓、南斯拉夫等多國語言。至今出版有詩集：《三種男人的情思》、《雪白的夜》、《憂鬱的極限》、《帶你回花崗岩島─金門詩鈔．素描集》、《末世桂冠-中詩英譯．版畫集》、《張國治短詩選》、《戰爭的顏色》，另有散文集《愛戀情節》、《濱海劄記》、《家鄉在金門》、《藏在胸口的愛》，評論集《金門藝文鉤微》以及攝影集、畫冊等共十餘冊。
張國治的詩是抒情而憂鬱的，這點文學界早有定論，詩人白靈在為張國治的詩集《憂鬱的極限》寫序的時候提到他是「詩人當中入世極深的詩人，眼光所及的東西最後他都拿到他的彩筆或鋼筆下，成為他省思規劃把玩的一部分，而他是憂鬱的，整座島嶼的幸與不幸，重重的壓著他，使他的憂鬱藍至極限」，我認為這一段評論非常的精準。李渡愁則以「熱心冷眼」來解讀張國治的憂鬱，他說：「張國治以人文主義的關懷、都市性格的探索、浪漫現實的衝突及文化鄉愁的反芻為主線，相互穿插交匯而構織了一部80年代都市邊陲冷眼遊蕩的觀察報告」，其實，張國治的憂鬱還來自於生命悲愴的本質，這是張國治在〈關於藝術和詩的一些隨想〉這篇文章裡的夫子自道。
以《戰爭的顏色》這本詩集來說，作品的時間橫跨了30餘年，主題圍繞在故鄉金門的砲火、鄉愁、親情，在在都是寫生命的不得已和無奈，但戰爭才是這本詩集悲愴的主要色調。台灣現代詩中描寫戰爭的作品不少，著名詩人瘂弦、洛夫、余光中皆有不少篇章，但是像張國治整本詩集定調在戰爭主題的，還是相當少見！金門從1949年以來，飽受戰火的紋身，一直到中美關係正常化以後，才免於砲擊之苦，戰地政務終止以後，金門轉型為觀光島，那一段炮火的日子不為年輕世代所理解，也漸漸被嬰兒潮的一代所遺忘，還好張國治的詩為歷史作了見證，如他的〈花崗磐石〉寫道：

我們莫要忘記
肅殺的新秋，被砲火輪笞的祖地
齒音嘎嘎
滾滾沼泥血漬鄉顏
四十七萬發砲彈碎落家園
比夏後高粱打落地還多還快
碎垣瓦礫

杜甫寫安史之亂的許多詩歌，為我們留下了唐朝肅宗代宗時的戰爭場景，同樣的，如果不是張國治的詩，金門的炮戰恐怕也只是歷史上冷酷的傷亡統計而已，張國治用高粱落地來形容炮火的猛烈，讓戰爭走進了常民生活，意象的類比聲動有力，可以看得出來是人十年磨劍的功力，這類挑眼的（eye catching）的意象還有「曾經一枚咆嘯兩岸殷紅落日/是記憶空包彈，也不足以引信發火」，「在煙硝瀰漫砲火呼嘯/防空壕濕漉血漬/佈滿荊棘記憶/台城寂，硝煙在/斑斑史跡升起巍峨」等，句句展現詩歌語言的瞬間力量，雪萊在〈詩的辯護〉一文中說：「創造的心靈正如一塊將要熄的炭火，一些看不見的影響，如不時起落的風，將其喚醒成瞬間的光輝。」詩人學者簡政珍在《詩的瞬間狂喜》中說：「寫詩正如即將墮入黑暗前，面對最後一絲光線的淺笑。」因此詩是感覺的智慧，意象充滿神思。所以海德格在《通往語言之路》中說：「所有偉大詩作的高尚詩性都是在思想的領域裡顫動。」對張國治來說，他深切感受到時代的傷痛，詩人是有自覺的，他知道歷史不該也不會忘記戰爭帶來的苦難，所以他筆下總是流露出史詩式的?述筆法。
本來中國詩歌的特質是抒情詩（lyric）而非史詩（epic），所以文學史家每每認為中國沒有史詩，但現代詩發展以來，許多詩人嘗試突破這種侷限，嘗試數百行甚至數千行的長篇。張國治的詩當然還說不上是史詩，但卻有一種歷史意識的史詩式述說（narration)。所謂歷史意識，艾略特的〈傳統與個人才能〉一文有詳細的說明，艾略特認為，文學傳統之動能在於它包含一種「歷史意識」，對於任何一個超過二十五歲仍想繼續寫詩的人來說，這種歷史意識絕不可少，因為它迫使一個人寫作時不僅對他自己一代瞭若指掌，而且感覺到他自己國族的全部文學，構成一個同時存在的整體。這種歷史意識使得作家明瞭文學傳統中哪些應該被淘汰，哪些可以保留發揚。
戰爭之外，張國治詩歌的另外一個題材是鄉愁，故鄉金門的意向不斷在詩中跳躍而出，他像一個拒絕離鄉的遊子，不願意丟開故鄉溫暖的懷抱，所以要時時刻刻回去向她需索奶水。如這一首〈眼淚總會遞給我一首歌〉：

眼淚總會遞給我一首歌
那是關於一個唱不完的主題
無論你背向城市
向東向西、向南向北
總是一片海潮守候，等著你望鄉
你慢慢唱起

《憂鬱的極限》這本詩集的壓卷之作〈鄉愁一九九九〉寫到：「但我的鄉愁啊/是一幅古典寫實的畫/展示在光影迴廊/肌理細膩，筆觸脈絡可尋/色調卻是暗褐的基調/傳真在童年記憶甬道/我們所有青春縮扁磁碟片/晾掛在夢的/歲月廣場/連同詩放映在夢裡讀」，這不僅是張國治憂鬱的極限，也是他抒情的極限，在這首詩裡他把他最擅長的鄉愁、詩歌、和畫做了有機的連結。
鄉愁是張國治心靈的視窗，是他唱不完的主題，這之中還包括了親情和尋根之旅。我認為張國治本質上是抒情的，他的抒情詩歌也最動人心弦，在《戰爭的顏色》中，寫父親病中的〈母帶〉，將父親、自己、兒子三代人連結成一道親情的鎖鍊，在兒子身上，父親彷彿看到了詩人的童年，這是聰明的書寫策略，〈風雨航渡〉是代父歸鄉，也是為自己尋根。短短52分鐘金廈水域，等待了52年，反諷十足。（上）