戲劇的背後有其思維！
2005年，初讀廈大陳世雄教授《戲劇思維》，我好奇於「戲劇有思維嗎？」
2021年，再讀《戲劇思維》，我想掌握「戲劇的本質」。
戲劇，以人身為媒介的表演藝術，有強烈的扮演意識。
人生如戲，生活中離不開角色扮演；戲如人生，戲劇家取材於生活，綜合形象思維、邏輯思維來創作戲劇。
一齣戲，間離地反映了社會生活；一齣戲，以剪裁體現了作者個性。
一、從巫術到角色扮演
模仿，人的本能。人類史有三大模仿期：巫術、神、世俗。
戲劇模仿人生！
劇作家寫劇本，要求動機強烈、目標確定、成竹在胸。先有結尾，再開場，再鋪陳。壓縮既衝突又緊湊的情節於一定的時空內，對人生作戲劇化的反映。
二、宗教思維
宗教思維多幻想！
西元9世紀，拜聖像派戰勝反聖像派。10世紀，神的擬人化，乃使教會戲劇興起，宗教儀式與演劇結合，時空漫無邊際的奇蹟劇展開，如歐洲彌撒劇、亞洲目連戲……。
三、三種基本戲劇思維方式
（一）傳統戲劇的說明性方式：
1. 崇尚理性（戲劇場面、因果關係、大綱細目）；
2. 語言為主（火花台詞、潛台詞）；
3. 有機整體（三一律：情節、性格、行動統一）。
（二）20世紀新興戲劇的表現性方式
1. 非理性（直覺領悟）；
2. 以物為主（重視圖解）；
3. 獨特整體（剪接拼合）。
（三）綜合式程式化
1. 理性受規範制約（如中國戲曲團圓主義，道德價值高於審美價值）；
2. 外化手段程式化（內容公式化後，演員表演成戲曲之中心）；
3. 寫意、辨證的有機整體觀（東方重精神寫意，境隨心轉，時空隨心伸縮。西方重物質寫實，情因境遷，時空體現實境）。
四、兩種戲劇性
戲劇性，是戲劇美學的核心。
兩種戲劇性：
（一）內心活動。感情的轉折；抒情詩的陰柔美；因幻覺起共鳴；打動心靈。
（二）外部衝突。事件的轉折；史詩的陽剛美；由懸念而驚奇；取悅視覺。
五、場面綜合
場面，戲劇思維的單元。
中國戲劇家李漁：「寫戲如縫衣，先剪碎，再縫成。」
場面綜合：藉場面的變化，協調內在與外部、心靈與動作、抒情與敘事的二元對立。追求氣氛、節奏、虛實、動靜的強烈對比。轉化為全劇有重點的統一與和諧。
六、情節借用
情節第一：情節決定了戲劇思維的基本走向、基本脈絡。
情節模式：戲劇情節經歷時間考驗，得以穩固、積澱，轉化為一種有藝術生命、被廣泛借用的模式。
借用：對熟悉的情節模式，加以提煉、轉化、應用。
激活：久被遺忘的情節模式，因時代需要而再被借用。
七、悲劇、喜劇
希臘悲劇，西方戲劇源頭，歌頌英雄的命運、性格。
18世紀，民主政治，工商社會，英雄遠去，悲劇取材於平民大眾。如：《群盲》、《推銷員之死》……。
19世紀末，悲喜劇誕生。如：《人民公敵》、《野獸》、《海鷗》、《三姐妹》……。
二次大戰後，荒誕劇崛起。
中國傳統權威社會，講求有次序的道德倫理，階級間缺乏平等性對，故難以構成西方的悲劇衝突。
中國苦情戲三個審美特徵：1.品位的世俗性；2.情感的中和性；3.結局的圓滿性。如：《琵琶記》以忠規孝。
八、當代戲劇
（一）科學思維的影響
如：科學實驗方法影響左拉的自然主義，相對論影響皮蘭德類的戲中戲，現代因果觀影響布萊希特的開放式思維，……。
（二）哲學思維的影響
19世紀前，戲劇流派一元更迭；19世紀後，戲劇流派多元並存。
不論自然主義、現實主義、象徵主義，哲理化趨勢是20世紀戲劇的一個主要特徵，最突出的主題為「異化」。如：易卜生《布朗德》、契訶夫《櫻桃園》……。
（三）電影思維的影響
20世紀，電影工業崛起，戲劇與電影，二者思維有同、有異、有互滲。
如：電影蒙太奇手法啟發新型戲劇觀；戲劇場面綜合開發電影長鏡頭的運作。
若問我：「戲劇是什麼？」我的答案不僅是：「以人身為媒介的表演藝術」，更體會得：「戲劇，是剪裁時空的藝術！」