兩年前，認識了一位能書又善畫的朋友-鄭永炎。
書與畫，對我而言，是一個難以親近的領域，如台灣的中央山脈，經常望見鬱鬱蒼蒼的一片，卻從未攀爬與進入。可是，有了這樣懂書又善畫的朋友，就像把大山濃縮變成了捲軸、把山裡的森林變成了盆栽，並搬到了自己的面前一樣。
這樣的好友，讓我想起了一位年輕時認識的另一位好友。十七、八歲的年歲，開始寫小說；稿子到了弦那裡，被壓下了，閱人又閱文多矣的主編，奇怪怎會有如此年少的人，寫出如此老成的作品。
不久後，他隨即拿下了當年兩大報舉辦的小說首獎，解開了許多人的迷團，也震驚了當年的文壇。數年後，有了知心女友；他滿心的以為作家的光環，可以輕易的說服女方的家長，同意這門婚事。
遺憾的是，自己的想法與社會的現實，總有著遙遠的距離。女友的家人全體反對，「作家？作家可以養家嗎？」好友無法作出承諾，難過的離去，拋開了紙筆，轉入了商界；20年後，成了富商。
「每一個字，都要用生命去寫。每一篇作品，都當作是一篇遺囑。」好友仍沒忘了他的最初、他的最愛，寫作像他體內流動的血液，每次經過心臟，都讓他聽到一種像是呼喚的心跳。今年的夏季，一個暴雨的午後，我們見面，他講述他的心歷路程，讓人聽得驚心動魄。
只是，分別數十年後，彼此身家背景的差異如一座寬廣的山谷，橫在我們的面前，那段細弱的文藝繩索，怎能撐持那樣長又那樣重的吊橋。於是，我自知又畏葸的躲在我的山腳，不再聯繫，只遙祝著我的好友，在追求心靈樂土的同時，也能注意自己的肉身。
同樣的好友，不同的領域，卻同樣的以生命揮灑在畫布或稿子上。讓我在他們的作品上，嗅到了像是散發著一種像是芬多精似的文藝氣息，更恍似看到了都有著相似的基因；更重要的是，讓我進入了那美好的心靈圖像。文與書、書與畫的根鬚，總在我們看不見的地底接觸與纏繞。
近來聽永炎說：「有10幅畫被留在大陸，當作濟南美術館的收藏。有3幅畫，帶入美國，當作某高層的見面禮。」我聽的出那話語中有著驕傲又不捨。那些創作，像是自己的親生子女，雖然嫁入了豪門，有些喜悅及得意；可是卻也像飛入了古時的深宮，今生難見的只剩下些愁悶與思念。
「怎麼辦呢？」我探問，低沉的聲音彷彿是自言自語。「我已想好了。」不愧是戰地的兒女，浴著戰火長大的浯江人。他繼續說：「再加上一些教學的示範作品，就成了一個專輯。」
這個專輯，是永炎的第三本集子；裡面有思念、有寄情、有遣懷，更多的是靈感乍現如珠玉的隨手之作。集結起來，就看到了過往的心靈痕跡，也看到了一個人生裡的重要旅程碑。