於我而言，「婉風流轉時：影像靈光與文學的跨域閱讀」一展，悄悄登場又悄悄撤場了。
一月底至五月初，在國家攝影文化中心臺北館展出期間，作為文字聯展其中一員的我，僅僅去過一次，就再也未曾走進了。就連開幕當天，也因編輯出版的《狼煙未盡》一書舉辦發表會而婉拒出席。
此館位於忠孝西路上，交通便捷，離台北車站僅有幾步之遙。建築前身是一處古蹟，經由修復改造，轉而成了台灣攝影典藏研究的專屬展覽館。空間設計簡潔素雅，展場也佈置得相當漂亮。開幕不久，我與愛看展的朋友在所屬的展覽子題「光．韻之間」館內停留了好一會兒。看看自己的作品，也看看另幾位名家的作品，再幫喜歡擺拍的朋友連拍了多張現場照。朋友邊搔首弄姿邊自嘲，到底是你參展？還是我參展？說完，一陣爽朗的笑聲即刻傳來。離開前，順手拿了三本精美的展覽簡介作為紀念，又去了一家義式料理店用餐，結束了一場愉快的「假文青」之旅。
這是個人首次在台灣參展，又能與陳若曦、鍾文音、楊索、廖偉棠四位著名作家並列聯展，自是一件深感榮幸又開心的事。但除了翁翁大哥轉來參展單位的文宣，我藉此傳給身旁的一兩位友人，便無人知曉了。不習慣在群組或臉書廣發，總覺彆扭，之後似乎也遺忘了，彷彿這件事從未發生過。
有史以來，這可說是一次極為特別的書寫經驗，過程既磨人又充滿趣味。那些天，我拚盡全力試圖重返一段遙不可及的時光，在時代的巨河裡不停回望探索，渴望從中激發一點乍現的靈光，好為猶豫不絕最終決定參加的影像文學展寫點什麼。
去年年底，收到國家攝影文化中心承辦人員寄來的參展簽署文件，及四張珍貴的黑白影像圖檔，照片主角皆是身處日據時期至民國50年間的舊時代女性。她們有的身穿旗袍、有的穿著洋裝，千嬌百媚地，在某個吉光片羽的霎那被不同的攝影師捕捉下來流傳至今。邀展單位不透露照片拍攝時間、地點、人名及攝影者，你僅能憑觀感以詩或散文小說形式為其創作。信中是這麼強調策展概念，「特別邀請五位當代文學家加入，以不同的書寫視角來介入影像的觀看與展示實踐；從文字到影像，再從影像回到文字，來回的轉換，把閱讀的抽象理解變成一種感性直觀，將觀看與閱讀轉化成一種獨特經驗，並展現影像歷史與記憶連結對話的可能。」
坦白說，這真的是一項挑戰，對於這段時代背景我所知有限，又加上與前輩作家聯展的壓力，一時間真不知道該怎麼下筆，連忙上網查閱那些舊時代女性的穿著打扮、思想風潮及種種相關訊息，後來又請教牧姐及麗芬師母，期盼她們憑著早期記憶給我一點寫作的線索，畢竟對於60年代後出生的我而言，所有的生活場景都太陌生了。所幸每篇字數要求不多，最後還是如期完成了。
整理信箱，看到這封邀展函時，恰巧收到「浯江夜話」催稿訊息，於是草草寫下此文。雖然早已撤展了，但書寫的情景，此時此刻，記憶依舊清晰。