縣議員／陳玉珍



只見碉堡不見金門

─一場沒有金門味的文化大戲

最近金門島上真是熱鬧，一下子就湧進那麼多世界的藝術界名人、表演團體和國際傳媒，他們以金門廢棄的碉堡為場域，他們將堂堂皇皇進入文化中心的表演殿堂。說實在的，我們不能不佩服李縣長推動「文化金門，觀光立縣」的「使命感」，我們也看到廟堂之上的公務員們辛苦的奔走。然而，在熱鬧之餘，是不是該想看看，這種「曇花一現」的所謂「文化藝術活動」，會不會只是像一場花火秀，華而不實；對長久以來呈現貧瘠的金門文化土壤，這到底是一場及時雨或是酸雨？

文化和傳統的魅力，是地方產業的活力來源。「宜蘭經驗」的成功，基本上是從提倡草根的本土文化意識做起，逐漸深化為社區總體營造、文化產業振興與學習社會的建立。台灣社區總體營造運動先驅，現任文建會主委陳其南曾經指出，宜蘭透過紮實而具體的將文化藝術的課題，轉化為一種提高生活與產業價值的動力來源，讓世人更有機會相信：「宜蘭的選擇，其實是台灣的選擇」；宜蘭的例子告訴世人，文化才是真正使得一個族群感到自傲與光榮的基礎。

用這個角度，我們來看看，最近以來的李炷烽政府和他的縣府團隊，到底做了什麼樣的選擇，而這些選擇，真的能代表「金門的選擇」嗎？這樣的文化政策和思考，真的能夠讓金門文化有更好的發展之路嗎？

細數那些來金門參加碉堡藝術館活動的藝術家，那一個不是頭頂一片光環，他們夠知名了，但是在他們的實驗作品中，我們卻找不到一絲金門泥土的感情，連活動的英文名稱，都只見「Bunker　Museum」碉堡藝術館)，不見「Kinmen」(金門)。

九十歲的古崗老師傅董天補，沒有受邀把他用手工製作，用生命傳承的「子婿燈」掛起來，照亮那些陰陰森森的碉堡坑洞；到處籌錢自費拍了十幾年金門記錄片的金門籍導演董振良，他和他的作品被摒除在外，還不如一個靠情色出名的「垠凌」；寫下「秋蟬」的金門籍流行音樂作曲家李子恆，沒有在那些曾經伴隨成長記憶的碉堡內吟唱金門歌詩的機會，取代的是偶像歌手劉若英；而幫電影寫過配樂，拍過廣告片的金門籍歌手「流氓阿德」，也沒有機會用他的「金門腔」，在文化中心的演藝廳內，帶領金門的年輕人一起搖滾。還有，得了台灣省美展首獎的年輕畫家董皓雲，從西班牙回到家鄉從事藝術創作的楊文斌，他們卻沒有機會在這樣的國際舞台上一展身手。另外，花了很多心力和銀子，畫很多故鄉的好山好水，蒐集很多金門古文物，幫金門一千六百年唯一的書法家呂世宜寫書的吳鼎仁先生，也沒有機會透過這樣難得的國際藝術活動，把「金門文化味」傳揚出去，甚至是在金門碉堡中寫下成名作「石室之死亡」的金門女婿，國際知名詩人洛夫，也不在受邀之列。

這到底是一個什麼樣的政府？是一種什麼樣的文化思考，竟對在這塊島上土生土長的金門文化人，文化生命經驗和共同體的社區民眾，如此的疏離，如此的沒有文化自信？

一個不能推動本土文化深耕的文化政策，終究只是花火的表象；那種透過公關操弄的文化發展，終究只是一場化妝舞會。當卸下濃妝豔抹的文化面具以後，金門的文化土壤依然貧瘠，金門的文化人依然沒有成長茁壯的機會，金門文化依然只是一種工具式的陪襯，沒有了自己的文化主體思考。

如果是這樣，花了大錢，卻只想靠別人的光環，以為這樣就可以照亮自己的文化之路，卻從來不想務實的回過頭來，深思自己的文化，其實還是處於「面目不清」、「基礎脆弱」、「危機尚多」，那麼我們就只是充當一個「文化空心大老倌」而已，連上場跑龍套的機會都沒有。

因此推動金門文化深耕，主政者不只需要「使命感」，更需要「氣度」、「包容力」和「在地意識」，要讓整個社區都自發性、自主性的動起來，才能創造文化的生命力。

對金門縣政府舉辦文化活動的用心，我們一方面給予肯定，更願意提醒主政者，花重金為金門找來一群「大雁」，不要忽略了應同時創造一些機會，引領一群「金門小雁」一起飛翔，讓金門本土文化人有登上國際舞台的機會，也讓不同文化在金門交會出光亮。這就好比我們儘可以花大錢，替諾貝爾文學獎得主印書辦宣傳，邀請他到金門舉行新書發表會，風風光光，這樣也能吸引世界媒體記者的注意。問題是，當諾貝爾的光環走了以後，我們金門還剩下什麼？