傀儡戲是由人操作偶人表演的戲劇藝術，擅長傀儡戲的老師傅蔡甲庚，近年來漸漸交棒給其子蔡遠進，希望讓這項傳統戲劇藝術文化繼續傳承發揚下去。

家住安美村西堡的蔡甲庚，早年到金城跟著傀儡戲的老師傅學藝，學成之後，就結合志同道合的好友組成傀儡戲班，展開了傀儡戲演出生涯，足足有半世紀之久，他的一生幾乎與傀儡戲已渾然一體了，是地區目前僅存的少數傀儡戲班。

隨著社會環境的變遷，傀儡戲的演出不像以往的盛況，蔡甲庚的友人大都轉業，唯有蔡甲庚還是始終堅持他的最愛「傀儡戲」，並傳承給下一代來「接棒」，他的三個兒子，蔡永木、蔡永聰、蔡遠進都得到父親的真傳，也有一身本領，目前，戲班是由老三蔡遠進來帶頭，擔綱主角的角色。

從小就隨著父親四處演出的蔡遠進，耳濡目染之下頗有天份，在父親的口授相傳下，倒也盡得其學，有一手絕活，他從軍中退役下來，不但承繼父親的衣缽，還訓練兩個就讀國小的兒子來學習鑼鈸和打鼓，讓第三代也與「傀儡戲」結緣。

目前，蔡甲庚退居幕後，只要有戲約，就由蔡遠進帶著他的二哥蔡永聰以及兩個兒子上陣演出，他們拎著鋁口鐵箱四處演出。「傀儡戲」的演出，以農曆正月初八、初九最熱門，一天要連趕好多場，而正月初二至上元節也算是旺季，在台工作的蔡永木會返鄉支援。當然，結婚或作醮也會受邀演出。

金門的傀儡戲較偏於「祈福」，用於拜天公、酬神等場合。戲偶角色的分類，與傳統戲劇大致相同，可分為生、旦、北(包括淨和末)、丑(雜)五種角色。表演傀儡戲時，由師傅手握著提線板，上面綁著十幾條絲線，分別穿過每個木偶的頭、頸、手、腳的關節處。雖然，木製傀儡的表情是一成不變的，但要表現出木偶的喜、怒、哀、樂，全靠師傅的靈巧雙手，在配上鑼鈸、嗩吶等傳統樂器伴奏，才能使故事高潮迭起。

蔡遠進一家人應邀帶著道具前往演出時，首先要攤開布幕，撐起鐵架，並將一個個粉妝玉面，冠帶整齊，各式造型的偶人懸列在鐵架上的橫槓上，隨後，在鑼鼓聲中，蔡遠進以穩健的架式，依序請出了這些戲角木偶，純熟的操縱它們，透由手指撥弄線索，拉動九條至十八條的不同線來變化動作，展現木偶的千百模樣；蔡遠進也要配合劇情，搖頭晃腦，抑揚頓挫的唸些文言夾雜的口白，在短短的三十分鐘內，演出了三場的劇碼，來酬神謝神。蔡遠進站在小型的戲台上，靈活的操控木偶，可說是全場的靈魂人物，台下的配角也是很重要，除了另一名老師傅，蔡遠進的二哥蔡永聰以及他的兩個兒子敲鑼打鼓，增添劇情熱鬧的氣氛，小小年紀就練就敲鑼打鼓的好本領，也是注目的焦點人物。

現今的工商社會，要學戲的年輕人不多，傀儡戲的老師傅蔡甲庚「家傳」的用心，就是希望保留這項中國傳統的民間藝術，讓它能傳承發揚下去。