金城北門絲竹樂隊追求《文人戲樂》

國樂不如民樂？獨樂不如眾樂！金城鎮北門絲竹樂隊的音樂，追求的是「文人戲樂」的精神；當老小聚在一起時，不分尊卑，不比高下，只希望快樂、和諧。

北門絲竹樂隊自成立以來，逐漸在各公開場合傳揚歷史的音符。總教練為呂火土，成員有周浯斌、許績燈、陳增財、李允明、翁坤成、楊清風、董霞治、楊明雪、楊家欣、陳秀月、陳秀珠、林長獻、黃麗霞、吳鼎仁：：：：等。

呂火土(原名徐明哲)有十三年國教音樂、十三年社教音樂的資歷，他為北門絲竹樂定下了基調；他說，絲竹是有長遠歷史的民樂，有別於狹義的國樂。北門絲竹樂稱隊而不稱團，是考證過古代對音樂組成隊伍的稱呼。

呂火土表示，國樂是一個民國初年才出現的新名詞，絲竹才是具有長遠歷史的稱呼，而且是屬於廣大民間，具有中國人文精神的藝術表現。

「國樂」一詞曾出於︽遼史︾的︿樂志﹀，音樂家王光祁(一八九二｜一九三六)為了提倡具有民族性的中華音樂，用「國樂」來區隔西樂。民國初年，設在重慶的國立音樂院，則創設國樂系，使國樂一詞首度出現在公立教育體系當中。(後來，國樂成了用西方樂理操作中國樂器的混合體，又稱為狹義的國樂。)

呂火土表示，國樂雖然是中國人的音樂，但國樂的精神還是有別於絲竹精神。不管西樂或國樂，都走向競技一途，要比強弱高下，但絲竹精神卻與之不同。

他認為，絲竹是文人的，是民間的，提倡絲竹，是為了繼承古風，追求的是「獨樂樂不如眾樂樂」。來參加絲竹樂隊的人，身份不分尊卑，年齡不分老少，只求和諧快樂地在一起吹奏、彈撥、拉弦、敲擊。

在北門所崇尚的絲竹樂中，不追求個人的技巧，不鼓勵獨奏，只有和諧，沒有競爭。小孩子學習絲竹，可以長智慧；老年人玩絲竹，可以更長壽；中年人加入絲竹樂隊，少抽幾根菸，少喝幾口酒，可以避免病從口入和言多必失。

北門絲竹樂隊現有的樂器有笛子、二胡、琵琶、柳琴、揚琴、雙鐘、木魚、木魚等。其中，笛子(經考古證明)在中國至少已經有七、八千年的歷史(指河南賈湖舞陽骨笛)；竹笛的形制則是在唐宋元以後，被廣泛運用，並在各地方劇種中，承擔主奏或領奏的角色。

二胡是中國流傳最廣、最具代表性的拉弦樂器，音色剛柔多變，因為流傳地域的不同，產生不同的風格，各有濃厚的地方色彩。

柳琴又名柳葉琴，是撥奏弦鳴樂器；外形、構造和琵琶相似，體積較小，演奏時要斜放在胸前，用撥子彈撥。它是彈撥類樂器組的高音樂器，音色不易被其他樂器所掩蓋。

阮咸簡稱「阮」，是古代的長頸琵琶(長頸圓身)，它是以晉朝竹林七賢中的阮咸為名(唐代開元年間，從阮咸墓中出銅制琵琶一件，因此被稱為阮咸)。現今所謂的琵琶，則指是魏晉南北朝時，由龜茲傳來的曲項梨身琵琶。

揚琴約於明末在廣東一帶出現，奏法是以雙手持琴竹敲擊，原本是外來樂器，又稱洋琴，經漢化後，則有「中國的鋼琴」之稱。

這些樂器，經過改良之後，都可以變成獨奏樂器，展現個人高超的技巧，但呂火土認為競技並不符合傳統絲竹的精神。呂火土認為，民間絲竹，可以和諧鄉里，同樂共鳴，最好是在榕樹下進行沒有階級之分的合奏。能這樣，社會也就不會有紛爭。