四、歌戲相聞
金門民間戲曲音樂依劇種和曲目的不同，分為五大類。其一為高甲戲，金門高甲戲因俗稱「大戲」、「正戲」，係為廟會慶典或宗祠奠安必備的民間戲曲，故列之為首。其次依序為歌仔戲、傀儡戲、南管樂、鑼鼓樂。
1.高甲戲：高甲戲源自閩南泉州，以閩南民間遊藝為主，結合七子班文戲基礎，並吸收北方武戲身段，及鑼鼓南北交加演出，相傳源始於明朝末年。金廈因一水之隔，在國民政府未來台之前，閩南地區的民間藝文活動便常相往來，戲班亦常來金門演出，如「清雲軒」、「碧樂閣」、「福美」等著名戲班，直接和間接的影響，造就金門的沙美、官澳、古寧頭、小金門的黃厝、后頭等村落，都有業餘的表演活動。然而在「古寧頭」和「八二三」兩次戰役後，許多劇團多難以為繼。
2.傀儡戲：也稱木偶戲、伽儡戲、加禮戲。金門傀儡戲由泉州傳入，屬泉州系統，與台灣南部相同。金門的傀儡戲活動時間甚早，可推至清代中葉，傀儡戲的製作同布袋戲，分為頭、身軀、手和腳。頭部因製作過程複雜，多半向台灣彰化購買現成的，塑膠製的手和腳也買現成的，身軀部分依演出者身高不同而異，以便操控，多由演出者自製，材料不限。金門最流行的傀儡是從泉州傳來的「提線傀儡」、又稱「懸絲傀儡」。演出時多半和宗教儀式及生命禮俗有關，如「天公生」、結婚、奠安、十六歲成年禮等。
3.歌仔戲：歌仔戲的曲調起源於漳州流傳的「錦歌」，其後在台灣北部不斷融合新素材逐漸由小戲發展成大戲，據《金門縣志》記載：「歌仔戲則全摹習台灣戲矣」，可見金門歌仔戲之源流，但實際上，金門的歌仔戲卻可說是從台灣戲到漳州戲，再影響金門的。在政府倡導下，金門歌仔戲團雖也有成立，但論規模及延續性，則屬民國54年左右「麗英歌仔戲團」的產生背景，更代表金門歌仔戲的發展，經歷20多年的輝煌演出生涯，還是在金門的軍事管制與社會變遷下逐漸沒落。
4.南管樂：南管又稱五音、南音、弦管、郎君樂，係流傳在閩南泉州一帶的古代音樂。當用於戲劇扮演時稱為梨園戲或七子班，有大、小梨園之分，前者以成人表演為主，後者由童伶所組成。金門南管樂團是較堅持「子弟」原則者，不以樂曲謀利，除非會員中有家屬辦喜事或喪事，南管樂團人員才予互助式吹奏助陣，不若鼓吹樂較以樂師為業。南管出陣多為神賽會，宛若繪畫當中的文人畫，屬於早先讀書人把玩的休閒音樂，比大陸今日著重表演性的曲藝化傾向，更接近傳統。
5.鑼鼓樂：金門的鑼鼓陣傳自福建省漳州、泉州，初時多供迎神賽會之用，當有戲劇表演時也常參加演出，之後又形成逢年過節、遊行繞街的必備行列，晚進以來才演變成喪事殯殮上的隊伍之一。一般戲臺的樂器表演概分為文、武場，鑼鼓陣的表演屬武場，正常情況有六位樂師掌控六項樂器：小鼓、通鼓、鑼、大鈸、小鈸、小鑼，以小鼓坐鎮總指揮，也稱「頭手鼓」。鑼鼓陣自傳入金門以來，頗獲地方人士的迴響，但仍迫於社會潮流，逐漸沒落。
五、文風科舉
　金門雖屬閩海一彈丸之島，地瘠民貧，但自古文風昌盛，顯宦名儒輩出，有「海濱鄒魯」和「貴島」之美譽。
　南宋高宗時，正值理學大師朱熹任同安主簿，在金門島上設有燕南書院，弘揚禮教，邑人中進士者在宋朝凡六人，自此而有「海濱鄒魯」之譽。
　明熹宗時，平林村更因科甲聯登，甲於上都，而被賜里名為「瓊林」。明末魯王、鄭氏據金門為反清復明的根據地，仁人志士追隨者眾。清代則名將輩出，武績彪炳，極一時之盛，而有「九里三提督」之譽，累積歷代金門士民中，進士及第者便有四十三位之多，宋代六位、明代三十一位、清代七位。進士中有多對父子連科，更曾有「一榜五進士」；開台進士鄭用錫即為金門內洋人；開澎進士蔡廷蘭則是金門瓊林人。
第三展示室館內紀錄著金門各項考古的地層及歷代遺留下的垃圾，以及細細描繪出金門的生活歷史軌跡及文風鼎盛，讓來訪者可以享受海風、夕陽的同時，也能進行一趟心靈之旅，歡迎鄉親互邀來參訪。（下）