──金門國樂團首度於國家音樂廳獨立公演為打造國樂島加溫
聽見《愛戀金城》的靜美之音，看到《風獅爺傳奇》的激越之聲！四度挺進國家音樂廳聯演，首度獨立公演，金門國樂團再進化、躍升，昨（三）日晚 ，在台北國家音樂廳奏演出《風獅爺傳奇》，依然贏得滿堂彩！以精采的琴藝樂音向金門國樂團創始者王金國老師（1950│2012）表達最高敬意與無盡哀思！並藉著優美旋律傳遞一座島嶼的榮光和傳奇；獻給母親島的禮讚，遇見了感動的力量，也照見了音樂傳統結合文創，交會時互放的光芒。
自原鄉出發，二○○七年在台北中山堂，再於二○○九年起至二○一二年四度登上台北國家音樂廳，由金門國樂團與台北簪纓國樂團攜手合奏的《簪纓戀戀浯水情》，已成了每年金台兩地備受期待的音樂饗宴。經過漫長七載跨時空的人力、資源合作後；金門國樂團終於能鼓動自己豐熟的羽翼高飛，獨立飛入國家音樂廳公演，且能以自身島嶼的風土特色打出《風獅爺傳奇》公演主題，再以本土的《愛戀金城》、《風獅爺傳奇》曲目結合《聽見一九六○》、《沙迪爾傳奇》、《秦王破陣樂》（擊樂協奏曲）、《江河雲夢》（二胡協奏曲）及《太行印象》等樂音，「戰地變身美麗音樂島」，《天下雜誌》推崇的音樂島金門，再次驚艷樂界。
二○○一年，在退休美術教師王金國的奔走推動下，「金門國樂團」初步成型，此後又經年輕指揮家黃光佑的大力投入及學生家長組後援會的加持，並與台北簪纓國樂團互動學習、觀摩、交流，讓金門國樂種子有了養成的土壤，透過不斷的地方演出取得共鳴，也藉助連續對外競賽寫下佳績，最後終能成軍對外發聲，打進台灣最高音樂殿堂屢獲肯定，口碑加上票房保證，一連五年的夏月，金門國樂團在台北國家音樂廳的公演不曾中輟，已印證了金門國樂團國樂金門的文化實力。
一個以在地學生為主力的國樂團，隨時會因成員渡台升學、步入社會等因素而面臨人力中斷、補充、接縫、持續的困境，如何保持整體演出的默契、水平，亦是艱辛的挑戰。來自民間的熱情，官方的協力，金門國樂團克服了各種學習、技術、發展障礙，以國樂精神、土地情感，凝聚出堅實的向心力、續航力。金門國樂團能有今日的榮名，一切得來不易。
金門國樂團的成長歷程，有著一篇篇動人的背後傳奇可供述說、傳唱；然而更值探究者，它對島嶼音樂、文化、文創所產生的影響。前文建會主委陳郁秀偕林會承、方瓊瑤等學者七月甫完成出版的《文創大觀：台灣文創的第一堂課》一書中，就文創發展的新觀點提出解構，「台灣文化創意產業成功的關鍵，在於全民是否了解自身擁有異於其他國家、屬於台灣特有的生態、歷史、族群、藝術以及當代科技，也就是立基於原鄉與時尚，並且以此為本，才能開創可長可久的台灣創意產業」；「何謂原鄉？何謂時尚？原鄉是由文化脈絡、生活型態、風土人文長時間累積出來的經驗、知覺和關懷，它的基本核心內容即是由土地、人心生長發展而來的元素，在經過歷史多次文化融合與觀念技術的突破後，存在於日常生活中」。這一段敘述，也契合了金門國樂團立足傳統，卻能立基「原鄉」與「時尚」，展現文化輸出的文創能量。
金門國樂團打造金門國樂島的原鄉精神與成果，已然成為解嚴後金門的精緻文化能量爆發，也是金門對外文化實力的形象展現，並已對金門在傳承、培育民族管弦樂藝術的願景產生深遠的作用和影響。
有傳統也有突破創新，有本土精神也有本土故事演出特色，從《簪纓戀戀浯水情》聯演到《風獅爺傳奇》獨立公演，金門國樂團一再寫驚奇，屬於國樂島的文化、文創品牌，值得我們的珍惜、支持，再加溫！