享譽盛名的宜蘭國際童玩藝術節不堪連年虧損，由宜蘭縣長宣佈暫時停辦。此一消息傳開，立即引起立場迥異的政黨相互指責。本文想回歸專業討論，以他山之石探討文化創意產業的困境與出路。

1995年，宜蘭縣政府團隊透過吳靜吉教授的安排參觀了法國亞維儂國際藝術節，得到很大的啟發。翌年，適逢漢人開墾宜蘭兩百年的歷史時刻，經過一年的規劃，正式推出國際童玩節之活動，以演出、展覽、遊戲、交流四大軸線，突顯「在地文化」、「親子同樂」、「學習交流」、「四海一家」等特色。結合冬山河親水公園的整治，提昇了宜蘭的地景風貌與觀光產業。前五屆的童玩節非常成功，累計超過230萬參觀人次，總經濟流量超過27億元，被譽為「宜蘭神話」。但之後入園人數逐年下降，今年開園到七月底為止，只有25萬人次，已然入不敷出，停辦是不得已的決定。

從最具創意、行銷最成功的節慶活動到暫停舉辦，可以想知國內文化創意產業的脆弱性。大家都可以同意，臺灣的競爭力優勢不再是勞力密集的製造業，而是高附加價值的創意設計，例如在華人世界中，臺灣的出版業、流行音樂、建築與室內設計執牛耳地位，即是自由開放環境下所激盪出來的成果。但淺碟式、無深度內涵、不重視人才培育的創意產業容易被複製，形成一窩蜂模仿的現象，過度供應終將造成市場疲乏，最後被淘汰。不過，資本主義的力量又會催逼出新的「風尚」，歷經崛起、極盛、衰頹到滅亡，不斷循環。

童玩節的壓力來自各方面。香港迪士尼的開辦，吸引不少臺灣遊客。國內各縣市政府所舉辦之觀光活動，從台北牛肉麵節、苗栗桐花季、屏東東港黑鮪魚季到金門料羅灣長泳，令人目不暇給。與親水、戲水主題有關的民間主題樂園更是如火如荼推出，暑假旺季客源多有分散。倘若節慶內涵無法推陳出新，便不再具有優勢。

這幾年，金門公部門卯足全力推動觀光活動，從傳統廟會的城隍遶境出巡到欣賞冬季候鳥的鸕鶿季，從金寧的石蚵節到金湖的花蛤季，努力值得肯定。但在曇花一現的熱鬧背後，這些活動如何轉化為文化創意產業，其實是一個值得深思的課題。知名劇場導演賴聲川教授分析：文化創意產業弔詭的地方，正在於它很難憑空設計出來，必須有所依據，才能在上面加入企業企圖。是故，好的創意才能創造價值；如果我們發展得出純粹的創意，它將是具有無限可塑性的經濟潛能；但如果我們刻意為經濟效益而發展創意，它將很難被開發出來。政大校長吳思華進一步指出：創意並不只是個人才賦，而是來自整個社會的創意生態系統；一個完整的創意生態系統需要很多元素來組成，包括創意人、創意競賽、創新活動、創作展演、創業家、創投資金、創意的生活方式，以及好的創新政策，和蓬勃多元的創意文化產業等；在建構創新生態系統時，內容與機制均不可缺，只有透過內容與機制交互依存，才能演化滾動出一個經濟社會的複雜系統，積累文化的根基，將傳統賦予新生活力，鋪陳在真實世界中，同時展現不同個體生命的獨特性與主體性。從這些標準檢視之，我們的活動仍有很大的進步空間。

從宜蘭童玩節的經驗可知，其成功之處在於整合產官學三方的機制，以創意為主題，善用冬山河的環境美學，引領市場風潮；其失敗之處也在於未能及時創新，失去獨特性與吸引力，進而導致結束的命運。文化創意產業是金門需走之路，從宜蘭經驗可以有所借鏡。