《落番》於三月九日在台北誠品敦南店舉行首映會，我有幸獲邀參與。先前曾觀覽過唐振瑜先生執導的《星月無盡》，此部以金門為背景的劇情片表現不俗，我亦因該次接觸而略知出身鹿港的唐導演對金門的深厚情感，早在服役期間便已深深植根，他長期投入金門文史工作，曾先後完成《金門歷史風雲》、《文化金門全紀錄》、《星月無盡》，此次更遠下南洋，以金門與馬來西亞的僑鄉關係，拍攝金門人的移民故事，據說在馬來西亞已引起當地華人的熱切關注。
其實影片放映前，我一聽唐導演開口說話便想掉淚，他對金門的情感比我們更深、更甚，此番再出擊，無疑是又一次付出與致意，對於這份情懷的真摯與誠懇，我心懷感激。影片在座無虛席的狀況下開始放映，全長約一小時，而這一小時的成果，其實耗費了拍攝團隊一年餘光陰，往返金門及馬來西亞勘景、進行田調以及史料考據，背後所耗費的工夫自不在話下，而凡此亦歷歷呈顯於影片當中。
導演在此部影片裡既展現了宏觀的歷史視野，又細膩處理了金門僑民及其家屬間複雜的情感。一方面，他由金門移民潮三大時期開始剖析，從十九世紀中國開放海禁、二十世紀日本侵華期間，直到戰後烽火歲月，每一回大時代變化，都影響著金門人的遷徙。關於背景鋪陳，導演意在以簡約的畫面與敘述，有效地營造出歷史縱深。
另一方面，他則藉由嚴謹的田調與史料輔助，讓類型多元的移民家庭一一入鏡，例如在馬來西亞知名的華商楊忠禮與陳成龍之外，影片中同時也採訪到在南洋奮鬥未果，沒錢也沒臉回鄉的案例，彼此互為對照。換言之，《落番》相當廣泛地鎖定馬來西亞幾種不同型態的金門移民家庭關係，包括久居馬來西亞的移民、折返金門的出洋客，以及金門在地的移民眷屬等，兩地時空穿梭，交織出移民者異地身分轉換的掙扎、失敗者出洋又回返的心路歷程，以及在地者倚門望歸的淒苦心情等，影片的情感張力，便在這些受訪者不同的生命經驗陳述裡，深沈地傳達而出。
由於《落番》定位為「劇情紀錄片」，因此在紀實之外，導演亦佐以電影手法，穿插「戲劇重演」的場面串連各段落，例如影片初始那燈光昏暗的船艙、被強迫投入海中的華工場景，便道盡了金門人懷抱希望出洋，迫於現實因素，往往導致「六亡三在一回頭」的落番辛酸史，相當撼動人心。此外，金門人初抵異地在簡陋工寮落淚寫家書、鄉僑衣錦榮歸故里等畫面，亦以蒼黃色調及彩色畫面處理的方式，展現出移民者的今昔對照。
唐導演對於影像的處理本有其一貫質地。此外，在聲情的表現部分，他也請出愛唸歌的金門籍阿嬤楊黃宛女士，唱誦出一曲曲歌謠：「一隻火船升旗符，下午四點要開船，阿娘想來心會悶，一頓稀粥不愛吞」，阿嬤面向大海，娓娓道出親屬出洋前，那份離情依依的心境；「飼子是要來奉承，無疑飼子去做兵，瞑日訓練愛認真，後來鎮國跟領兵」，阿嬤斜倚門扉，又唱出天下母親的哀愁與期盼。而《落番》幕後的另一功臣，則是金門籍音樂人李子恆，他熟知金門歌謠，對於金門的腔調和發音亦相當瞭解，由此譜出具有濃厚金門曲風的〈番薯情〉等，輔以精緻的畫面，更產生相當大的情緒渲染效果。
在影片的觀賞過程中，望著故鄉熟悉的土地，彷彿便嗅聞到海風的氣息；看到親切的阿嬤入鏡、聆聽著熟悉鄉音與動人的配樂，更幾度令人泫然欲泣。《落番》裡所涉及到的「吃番餅」，相信觸動了不少金門人的溫暖記憶；「僑匯與家書」歷史的搬演，則表現了純樸年代的想盼與希望；而畫面中一棟棟中西合璧、風格獨特的洋樓家屋，更是落番客光耀門楣的象徵。這些在金門處處可見的古老建築，經由影片的再詮釋，彷彿走出歷史，從而有了立體的面貌與生命的熱度。
然而《落番》其實更試圖在「僑鄉」的榮光及盛名背後，以人性化角度，重新找出深藏於歷史與個人記憶裡，那一段段不堪回首的血淚移民史。導演曾經相當誠懇地表示，金門人用生命寫移民史，他也會用最大的熱情投入《落番》的拍攝，真實呈現出洋客的土地與生命故事。而在影片拍攝完成後。唐導演更意味深長地指出，許多新一代、第二代，或者第三代金僑，其實已經不知道故鄉在哪裡，他希望藉由《落番》，重新連繫金門僑胞與故鄉的情感。
的確，莫論僑居者，這一代的金門後輩，往往亦不知「我從何處來」，亦不明瞭自身家族的變遷與艱辛史。我想起年幼時，遠從僑居地回故里認親的舅公，去鄉數十年，再歸返時白髮已蒼蒼。當時年幼的我未知世事，但覺新奇，只將興奮心情書諸文字，投稿《金門日報》；數年後舅公客死異鄉，我亦不曾聞問。《落番》讓我重新思考自己的故鄉、家族與血脈牽連。
誠如片中受訪僑民對於後輩教育的堅持：「一個人若懂得飲水思源，他不會壞到哪裡去。」也因此，《落番》所表徵的，便不僅是歷史的記錄，更是動態的尋根旅程。藉由影片的持續發酵，或將引領吾輩體會並感受老一輩金門人的打拚精神，由此尋回對於土地、家族的情感認同，從而完成並延續血緣的連結與傳承。