整個來說，我們在金門唱過的流行歌曲，若依民國四十三年七月二十六日，中國文藝協會常務理事陳紀瀅等發起的「文化清潔運動」來檢驗，絕大多數都犯了「色」(赤黃黑灰)禁。幸好，政府那時忙於改造和肅清匪諜，尚未啟動「禁書禁歌禁電影」的「國安機制」(「文化清潔運動」宣導後才設禁)。因此，每當逢年過節或慶典會餐時，連上的代理指導員(怒潮同學)，總會鼓勵大家南腔北調地「兵唱兵」的來助興。有一次，我們四個從「革命擔重任，萬里赴長征，氣吞河嶽，雲滿長城」的︿行軍樂﹀歌聲中出來的見習官，就率先唱了︿送君﹀、︿蕩湖船﹀、︿漁光曲﹀、︿敬郎三杯酒﹀、︿月兒彎彎照九州﹀等歌，唱出了一陣陣掌聲，這當然不是因為我們唱得好聽，而是連上兄弟自大陸到金門後，從來也沒有這樣輕鬆活潑過。

民國三十九年十二月，文協已喊出「文藝到軍中」的口號。次年五月，總政治部蔣經國主任號召知名文藝作家支持「文藝到軍中去運動」。四十一年六月，又提出了「兵寫兵，兵唱兵，兵演兵，兵畫兵」的口號。另一方面，上有「康樂總隊」，下有各層面的「康樂隊」、「藝工隊」。此外，還有女青年工作隊和勞軍團隊，各康樂隊的成員和勞軍團的影歌星，都是從大陸個別或隨軍入台的，他們演唱的歌，可說都是從大陸帶出來的「老本」。不過，他們的影響面廣，影響力大，不像我們只在私下或會餐時唱唱，然後，又隨著個人及部隊的異動，跟著離金而去。所以，跟著影歌星們流浪到金門的流行歌曲，有些應已經落地生根了。

回首前塵，流行歌曲跟我們一樣，像蒲公英般離開了原鄉，落腳於一塊塊的新原，找到了生命的寄托，逃過了原鄉人「劃清界限」的遺棄與批鬥。(按：中共建政後，凡是「蔣匪」的征屬，一律打成黑五類，親戚族人，皆敬鬼神而遠之，至於電影的編導、演員，流行歌曲的詞曲作者和演唱者，絕大多數都受到批鬥或冷凍，因為他們曾替資本主義和封建社會服務過，連帶的，他們的作品也就不能再演再唱。即使是以前批判現實，醜化國府，或替窮人打抱不平的「西家的閨女沒褲穿」、「捕魚的人兒世世窮」等，也就由英雄變成狗熊了。其實，幾億藍螞蟻，看來是「一律平等」了，但新的「孔宋豪門」又誕生了，一窮二白的人，比以前更多。他們怎能用對付敵人的矛來回攻自己呢？當然要禁演禁唱，死也不得翻身了。)

雖然，那些流行歌曲客居異地時也受了不少委曲，但一直有不少文藝人士替它們申冤。而邱慎芝、關華石的︽歌壇春秋︾、︽群星會︾，白茜如「部長」的︽九三俱樂部︾，以及許多廣播電台、歌廳(含淡水河、新店溪的露天歌廳)、舞廳、同樂晚會，都替蒲公英們提供了一座座展現生命笑容的平台，致未留下斷層的遺憾。

不錯，文藝曾被中共利用作戰鬥的武器，我們卻不曾研發這方面的新武器。一覺醒來之後，也只知一個「禁」字。其實，「禁」不如「民可使知之」的「放」。所謂「使知之」，就是趙友培先生曾在︽藝術精神︾一書中說的：「文藝批評是藝術欣賞的理智化。文藝欣賞是有原則、有見地、有系統的釋義：：：：：批評的任務，原在幫助讀書。」換言之，就是要克服萬難把那些攻擊政府的「文化炸彈」形成的背景(含我們在施政上未盡如民意的措施)，及可能造成的影響，客觀地分析、解釋、並評論給大家聽，方能化害為利。如︿月落烏啼﹀那幅窮人生活的寫照和嘆息，其中沒有柴米油鹽的景象，確實世有所聞，即在當時中共盤據的「蘇區」(蘇北與陝北)，也不例外。惟「閨女沒褲窮」，就誇大得離譜了。因為，除非全家都沒有一根紗，否則，閨女總有塊蔽體遮羞的破布。再者，貧窮的原因不外天災人禍(含外患內亂及人謀不臧)，這種文章還不好做嗎？而且絕對可以做到中共身上去。可惜，當時的文藝鬥士們，卻是寒蟬於前，又鋸箭(文藝清潔)於後。結果，越禁越有人想看、想讀、想唱。而鋸不掉的就只好改了。如把︿蘇武牧羊﹀中的「白髮娘，望兒歸，紅妝守空幃」，改成「白髮娘，已西歸，家破人亦非」，又豈止是狗尾續貂而已？

文藝作為鬥爭的工具，在教育不普及，民智欠開化，資訊不發達的時代，是蠻有效的。但是，反制的方法，決非只有一個「禁」字。以此類推，政府當年在金門所實施的各種「禁」，除了已帶給居民極大的不安與不便外，恐怕是沒有「輝煌」的成效。︽尼姑思凡︾裡有句話說得好：「佛門縱有千把鎖，鎖不住尼姑的一顆心。」不怕尼姑去找小伙子，最怕不知如何去教她不想去找那小伙子。籃球等漂浮物，固可幫助金門的軍民去「叛逃」，若能使他們有籃球在手而不願逃，那才是真功夫。瞧，現在金廈已直接通航，可有誰攜家帶眷一去不回？

話說得太遠了，還是來唱一隻禁不死的老祖母級的老歌︽毛毛雨︾吧：

「毛毛雨，下個不停，微微風，吹個不停。微風細雨柳青青。哎喲喲！柳青青。小親親，不要你的金。小親親，不要你的銀。奴奴呀，只要你的心。哎喲喲！你的心！」

要煞車了，只唱第一段。瞧瞧，小兒女的純純的愛，「黃」在那裡？「淫」在那裡？當年在后盤山初戀了這隻歌，一直熱戀到垂垂老矣，也算得上是「海枯石爛，此情不渝」了。

(下)