十月十七日這一天，文化局邀請了來自奈及利亞的非洲戰鼓團，來演藝廳演出。這次正逢金門文化藝術節，才有機會看到這來自遠方的團體，十分難得，所以心裏也格外興奮，我們一家人提早了十幾分鐘到場，只見台上已經擺了各式各樣的鼓，大多是用木頭和皮革以手工製成，想來是他們家鄉的傳統樂器，會表現出怎樣的音響呢？大家都充滿了好奇。

時間一到，幾個僅腰下圍了個獸皮短裙，手腳、頭上穿戴了些裝飾，皮膚黝黑、身材壯碩的黑人出場了，他們一個個自顧自地拿自己的鼓，「叮叮鼕鼕」地敲起來，一時搞不清楚是在試音還是正式演出，最後有一個站在場子最前面，拱起手向我們打招呼，然後又退回去加入他的同伴。再繼續敲擊，此起彼落，逐漸一個節奏加上一個節奏，原本簡單的便越來越複雜了，但是它仍呈現出一種規律，與噪音是迥然不同的。

一曲完畢，主持人同我們解釋，非洲音樂是從生活來的，我們聽起來很特別，但是在他們家鄉是稀鬆平常的。開始時，有人先擊出短小的主題，另外的團員再根據這個拍子，有系統地反覆和即興，就成為一首引人入勝的樂曲了。「大家喜歡嗎？」主持人問，我們都說「喜歡」。將團員介紹一遍後，主持人要我們再欣賞一曲，接下來的一首也是他們平日經常在唱的。

於是，鼓聲又響起，不多久就六鼓齊鳴，熱熱鬧鬧的了，可是這片聲響中，有他們相互配合的默契在一段時間，其他人會稀薄其鼓聲，成為背景，讓一個人有空間突出地發揮，並於其中穿插呼應。鼓聲如此，演唱也是如此。主唱拿著麥克風，依著節奏舞動身體，在前面吟唱出幾個音，打鼓的也輪番回應，他們在應答唱和。唱了幾分鐘，仍是兩句話的不斷反覆，與其說唱出旋律，不如說那是另一種節奏的表現方式，令人感到，節奏的表現力，在非洲音樂中是多麼地被強調，如此淋漓盡致的表現，真能撼動人心。後來得知，那歌詞是說：「天氣好熱，小孩子不要在外面」，據說平時這麼講，非洲小孩也會擊打身旁的東西作為回應呢！

在介紹樂器時，我注意到那位團員擊打的方式，他先照普通方式拍打鼓面，顯出專注諦聽的神情，然後拍擊鼓面的邊緣，發出稍微不同的聲音，接著又打擊鼓的兩側，由於是木頭材質，與皮面產生很大差異，他喜悅地試給我們聽，後來索性把鼓翻轉拍打，聲音很不同，音量較小，但是他顯然認為這聲音亦有其獨特的性質，最後，他彷彿要證明什麼似的，拿著麥克風，靠在另一人的背上，另一隻手拍打他的背脊，又發出不同的聲響。我想，他在證明各種不同音色的效果，在非洲，打擊樂器種類繁多，即是因為每一種不同的樂器，都有獨特的聲音，能產生不同的效果。

在「敬神之舞」，配合著非洲音樂，他們在台上盡情地舞動著，有時發出叫喊聲，表達對神的景仰和讚美，那信仰是真誠的，方式是直接而熱烈的，音樂與舞蹈的關連，比其他地方更甚。他們以感情的自然流露，在教堂載歌載舞，來敬拜耶穌，有別於歐洲的莊重嚴肅，現在這情景，正是他們周日禮拜堂的情況再現哩！

幾個節目後，主持人說有一位團員會講中文，於是請他上前，他說「一點點」，然後敲了三下鼓，然後又說：弟弟、妹妹、阿姨：：等，每說一句，就敲幾下，原來他是想用鼓說話，仔細聽聽，他的鼓聲，由於擊打地方的些微不同，真有音色和輕重變化，與他念的簡短中文的平仄音調，是有相應的關係，想起幾個節目中演唱與應答，和擊鼓間的關係，了解到這種模仿，不僅是趣味而已，實際上正顯示了非洲音樂和語言的密切關係。

非洲仍有狩獵維生的，在出發前，為顯示勇士的勇敢與強壯，於是有「戰舞」的舞蹈。在節目中，表演了一場戰舞，兩人隨節拍舞動趨前，手臂朝對方收起又伸展數次，威嚇之意甚濃，挺胸向前，終於互相撞擊，前進後退，彼此競爭，但是並非猛烈的鬥毆，顯然僅是儀式，重在勇武精神的表達，及戰舞中肢體力量產生的美感。

來自世界各地的表演團體，呈現出不同的風貌。就是類似現在所聽的非洲音樂，兩百多年前在美國，與西方音樂融合，產生了藍調與爵士樂，甚至於搖滾樂，也因淵源於藍調，而一脈相承。也許，在體會了非洲音樂在節奏方面的獨特表現後，對本地音樂家亦能有所啟發，經瞭解、消化而創造，或者也能產生新的境界，如此的文化交流，其影響就是既深遠又有意義的了。