穿著簡單的白色T恤、白色休閒褲，理著小平頭，郝廣才老師氣定神閒的出現在講台上。雖然穿著休閒，但從他眼中散發出的那股自信味，就覺得他對親子閱讀之類的講題是成竹在胸的，所以我也欣喜在心，因為接下來三小時的時間，只需幸福的做我的閱讀筆記，或者，順便把那些惱人的俗物不費吹灰之力的踩在腳底下即可。

「人生有很多的偶然，也有必然。」郝老師在大學讀的是法律系，退伍下來本來想去美國念法律，卻因為一個偶然的機緣，去應徵漢聲出版公司的編輯。這一腳踏入，才發現兒童文學的世界竟然這麼寬廣。郝老師深富哲理的說：「每個人心理上，都有很多磁場在吸引你，就看你有沒有勇氣選擇你要的，加以堅持，並把不要的放棄。」現在的他，是格林文化事業公司的總編輯、公共電視青少年兒童節目諮詢委員、國際珍古德協會及保育協會中華民國總會理事。

郝廣才老師的創作風格相當獨特，總在充滿想像力的故事情節中，導引孩子認識人生的各種面貌，廣受小朋友及成人的喜愛。郝老師的創作靈感並沒有固定來源。他說：「世界其實很多元性，太陽不是固定的，每件事都可能有很多不同的變化。」他的創作力是驚人的，如︽如果樹會說話︾、︽一片披薩一塊錢︾、︽帶著房子離家出走︾、︽希望的翅膀︾、︽帶衰老鼠死得快︾、︽好好照顧我的花︾、︽羽毛羽毛飛︾、︽小石佛︾、︽比利與球︾、︽禍根禍水誰的錯︾等五、六十本。他所著作與主編的繪本，結合了世界的創作資源，延攬國內外傑出插畫家，以多樣的繪畫風格，詮釋經典文學及現代兒童文學創作，造就極佳的創意與品質，屢獲國際各項大獎，包括「波隆那國際兒童書插畫展入選」、「布拉迪斯國際插畫雙年展入選」、「加泰隆尼亞國際插畫雙年展」、「聯合國救援基金會UNICEF年度最佳插畫家」等；國內獎項如新聞局「金鼎獎」、「小太陽獎」；中國時報「開卷最佳童書」、聯合報「讀書人最佳童書獎」、民生報「好書大家讀」等，也吸引許多國際知名的出版社前來購買版權，可謂是台灣兒童進入繪本時代的關鍵人物。

懂得演講的人總是會用輕鬆幽默的方式開場，以引起聽眾的興趣，郝老師也不例外。一開始就以追女生的法寶喚醒大家的聽覺神經，他說追女生一要懂得跟女生聊食物，因為女生是最不能抗拒美食的動物，看看滿街的減肥廣告與食品，就可知美食是很容易攻佔人的心防。二是要與女生談家庭、聊家人，女生是比男生更顧家的，他們更需要安全感，你可與她聊聊她的哥哥，但千萬別一開始就聊她妹妹，她會想說你是不是想追妹妹才親近我的？這樣你就慘了。三是聊哲學，會讓女生覺得你是個博學的人，開始對你充滿崇慕之情。(郝老師總在講了一段哲理之後，又習慣性加上一段笑話，加強效果。)老師又說當他和另一個朋友分享這些追女友的祕器後，他朋友很認真的去嘗試了，卻仍是失敗了，因為他居然問那個女生：「如果你有一個哥哥(關於親人、家庭)，那他會喜歡吃披薩(關於食物)嗎？」(整句話像是一句哲學問語)。台下頓時爆出一陣笑聲。所以，追女生最重要的事要多閱讀，至少要看看愛情小說男生怎麼追女生？怎麼和女生應對？閱讀了之後，你才能了解什麼樣的情況應該說什麼話。郝老師語氣堅定地說：「我不相信沒有看過愛情小說的人，戀愛可以談得好，因為他或她根本不知道要怎麼談啊！他也不會知道該說什麼話來打動別人。」

老師又狀似漫不經心的看著天花板上的日光燈，輕鬆的說道這樣的燈光是不適合約會的。他說：「一般室內照明有分通體照明和局部照明，通體照明是在空間中平均佈置燈光，像教室、辦公室、演講廳都會用這樣的燈光；另外，相對於通體照明的就是局部照明：有些地方亮，有些地方暗，常會用在一些高級餐廳裡。燈光可以展現出價值，你看燈光越柔和的餐廳，價錢就越高。而如果我們進到一家餐廳，它的採光照明是用日光燈的話，那麼消費價格，絕對不可以超過八十五元。」所以，女生要注意，從約會的燈光就可以看出男朋友對你的心意。而如果有一天，你和男朋友經過一家燈飾店，你問他：「如果有一天我們結婚了，我們房子裡的燈要用哪一盞?」(郝老師笑笑的說注意是說「如果喔」，表示一切都還可以變的。)若他回答說：「用日光燈就好啦，要用多好啊？」那你就知道你在他心裡的份量有多輕了。

該聊到正題了，因為郝老師的思緒反應極快，也可以說是腦神經連接複雜，思緒跳躍迅速，是個很聰明的人，我也只能將所聽到的盡量整理爬梳，並以郝老師所提的繪本為標題，由每一大段落了解繪本賞析及一點「人生的真相」(這個詞在郝老師的演講中至少出現三次以上，讓人覺得他好像對人生看得很透徹的樣子，我想絕對和閱讀量頗豐有關。)

一、︽Where the Wild Things Are?︾(︽野獸國︾)

繪本的英文叫PICTURE　BOOK，跟插畫不同，「插畫是把一本書中的一部分畫出來，而繪本則是將一連串訊息用許多連貫性畫面呈現出來，讀者要從中自己去觀察佈置透露的訊息、尋找閱讀重點。」所以看繪本最重要的是看圖畫，圖畫中傳達得訊息往往比文字多。藉著picture book(圖畫書)的概念，郝老師分享了第一本書︽Where the Wild Things Are?︾(︽野獸國︾莫里士桑塔克(Maurice Sendak) 所寫所繪；漢聲雜誌譯；漢聲文化事業有限公司出版)這位作者很有名，是第一位獲得國際安徒生插畫大獎的美國人，號稱兒童書的「畢卡索」。

故事敘述主角阿奇在晚上穿上野狼外套後，就開始撒野，媽媽生氣的命令他上床睡覺，不准吃晚飯。阿奇也非常氣憤。透過圖片的魔術，房間居然變成了森林、天空、海洋，阿奇也從現實世界慢慢離開，乘著小船，到達一個長滿高大叢木的島嶼，裡面住了許多巨大壯碩的野獸。野獸們會咬牙、瞪眼、張爪，看起來好像很恐怖，但仔細一瞧，卻更像是孩子們大發脾氣的樣子，也讓孩子看到自己的寫照。頑皮的阿奇並不怕這些野獸，反而做了這些野獸的大王。可見出小孩子吵鬧起來其實是最恐怖的野獸，連張牙舞爪的真野獸都怕呢。作者用了三面沒有文字的跨頁，來描繪阿奇和野獸們跳著叫著，在叢林間盡情撒野、恣意搗蛋的情形。終於玩累了，阿奇喊了聲：「停！」結束了一場大撒野，野獸們都乖乖的聽話睡著了。但當野獸們睡著以後，阿奇突然覺得好寂寞，還是決定乘著他的小船，回到他溫暖的房間，卻欣喜的發現他的晚餐還熱騰騰的等著他呢！

這本繪本可以分析的有幾點，一是繪本的畫面經營。這本繪本裡畫面隨著故事情節由小變大，再由變大變小，這是一種對稱式的繪法。一開始的主要畫面從一點點的區塊然後漸漸發展成跨頁，然後，阿奇變成野獸國的大王，要大鬧一場了，整個畫面就變成滿版，代表了一個重要高潮。(滿版的畫面有個專業的名詞叫「出血」，「可見出版界真是噬血的動物！」郝老師又幽默的說)等到阿奇玩累了，就命令野獸們睡覺，阿奇卻覺得無聊了，劇情逐漸收尾，畫面也就自然慢慢變小了，這就是繪本表達劇情的重要訊息之一。

當問到大家有沒有注意到︽野獸國︾裡，圖畫篇幅變大變小的轉變時。郝老師亦幽默的表示如果有看出來，真的很聰明，以後可以當藝術家。如果沒看出來，不用難過，將來還是可以當立法委員、政治家。講到政治家，郝老師的話題又聊開了。他說美國的總統只有二個智商低於一百的，一個是小布希，他的智商只有九十五，年紀那麼大了，吃糖還會被噎到，噎到還不要緊，還故做幽默說：「我媽媽以前就叫我吃糖要小心。」然後，騎腳踏車還撞到人，而且撞了兩次，人生最大的錯誤不就是一錯再錯嗎？而到英國訪問時，人家問他：「白宮怎像什麼？」(What is the White House like？)他居然說：「就白白的啊。」(Well，it is white)而另一個智商低於一百的人，就是老布希。不像柯林頓年紀輕輕就當上總統，而且鬧了那麼多緋聞還沒事，他的智商有一百八十二耶。可知智商是會遺傳的，所以將來不要跟自己的小孩講說：「你怎麼那麼笨啊？」因為，他可是你生的孩子啊！不要罵到自己了。所以，對孩子還是要多鼓勵啊。我想，郝老師厲害的地方就是能夠把話題聊開又拉回來。

二是繪本裡面野獸的造型，這也是書剛出版時最受爭議的地方。很多大人覺得這本書是要給小朋友看的，可是裡面的怪獸都很恐怖，有些人害怕嚇壞了小朋友。但是這本書出版以後，不到半年，這個爭議就結束了，因為這本書的銷售很好。言歸正傳，從這些怪獸的畫法來看，雖然都是鋼線線條，鋼線筆觸硬，給人的感覺很銳利，較不舒服，但是這些怪獸的整體造形是圓形的，臉圓身胖，便把牙齒、爪子這些尖銳的部分都柔化了，圓可以給人一種是包容一切的感覺。就像敦煌的壁畫，沒有一根是直線，全部都是飛天飄逸的造型，所以曲線是比較有動感，可以流動的。所以仔細看，這些怪獸雖長得巨大，其實都是很可愛的。

三是閱讀時的移情作用。事實上本書真正讓小朋友不會害怕的原因，在於閱讀是一種移情的作用，就是一種感情的轉移，小朋友會把自己轉移到劇情裡面，認為自己是主角阿奇。在這本書中，這個小主角從頭到尾都張牙舞爪，嚇死了那些怪獸。注意圖中嚇得半死的是怪獸，而阿奇是勇敢的，因此可以讓讀者小朋友產生自信。而且閱讀的好處是可以自己控制故事進展的快慢，這和電影電視的聲光效果不同。讀者可以在阿奇玩樂撒野的畫面停留久一點，一旦產生認同後，小朋友的情緒就會產生對應，而喜歡翻閱這些有趣的畫面。就像男生很難看得下︽紅樓夢︾，因為裡面沒有一個值得去移情的男角色，像主角賈寶玉太柔弱了，一點都不像男生。這就跟女生看不下︽水滸傳︾一樣，因為裡面幾乎都是剛強粗壯的男生，而像較有名的潘金蓮，卻是個水性楊花的女人，怎麼可能產生移情作用。

四是︽野獸國︾這個故事沒有什麼深刻道理藏於其中，純粹是一種閱讀與想像的樂趣，它沒有寄托什麼大道理，而是注重小孩子心中想法的書，符合小孩子頑皮搗蛋的心理，甚至是一種極致頑皮心理的發揮。其實閱讀不一定要學到什麼，最重要是當下的那種難以言喻的樂趣，否則，就像︽人魚公主︾想要告訴小孩真正的愛是不計任何代價，不求回報的。這樣的愛要多深才夠啊，這種道理其實到老還是難以領悟的。所以，閱讀不一定要如此正經八百的，它是容許你的想像無限馳騁的。說到作者寫此書的緣由，其實也是觀察小孩子玩遊戲所引發的。作者有天下午，偶然見到三個小女生及一個小男生玩所謂的「魔鬼和天使」的遊戲，由小男孩扮演的魔鬼，負責抓由小女孩扮成的小天使。跑啊跑的，當小男孩終於抓到一個小女孩時，小女孩卻罵他：「笨蛋，我們只是叫你追，沒有叫你要抓到我們啊！」所以，小男孩就一直追啊追，卻不能抓小女孩，結果，最後看到的畫面是三個小女孩神情愉悅滿足的結束了遊戲，而小男孩卻拖著疲憊的身子回去。這就是工作和遊戲的不同，小男孩是在工作，而小女孩是在遊戲啊，所以要學著把閱讀當成樂趣，才不會有壓力。這使人想到吃飯時若吃著有卡通圖案裝的米飯，和沒卡通圖案的碗，那種樂趣是不同的。

延伸下來，可以知道童書的寫作其實是很簡單的，只要找到規律，突破規則，加以創造改編，你就能成為童書寫作的大師。只要注意童書寫作的「樂趣、有趣」，人人都可以成為寫作大師的。

五是此書兒童語言的使用生動。如此句：「我們好愛你，我們要把你吃掉。」這也要溯源自作者桑塔克清楚記得童年發生的事，他記得小時候有很多三姑六婆，常常喜歡拉著他胖胖圓圓的臉頰，說：「好胖！好圓！看起來好好吃的樣子！」「你好可愛啊！我們要把你吃掉。」雖然只是比喻句，因為作者小時候長得太可愛了，但是小小的孩童怎會知道人類已經進化到不吃人肉的時代了，所以當小嬰兒聽到大人們這樣說，又沒辦法跑掉逃開時，就只能恐懼、壓抑，小小心靈因此受到嚴重傷害(我想這又是郝老師的另一種幽默，也是寫作者容易移情的現象。)作者就活用了這樣的兒童經驗在繪本中，所以很容易和兒童的思考邏輯產生共鳴。書裡的怪獸到最後也因為不捨想回家的小朋友，便說：「我們好愛你，我們要把你吃掉。」這就是一種有趣又深刻的兒童經驗和語言。

而另一方面，也不要太低估兒童心理的發展。現在的兒童並不是一般大人所想像的那般幼稚。對待兒童的語言方式，應是一般正常的語言模式，大人其實不需要再對幼稚園的小孩說：「你好棒棒！」只要說：「你好棒！」就可以了，不然，他們說然嘴裡不說，卻是打從心理看不起你呢！小孩子其實是很聰明的，他們說的話很簡單，是因為他們的語言能力有限，因此只能用有限的文字來說話，但是，大人沒有必要配合兒童這樣不得已的說話方式。所以當代很多作品其實不需要幼稚化，或是刻意加很多語尾助詞，以為可以迎合兒童，其實只要把故事寫好就可以了。又像現在很多兒童節目，都犯了很大的錯，會刻意去學小孩子的模樣，主持人在那邊問說：「今天你們開不開心啊？」小朋友回答說：「開心。」他們表面真的會裝得很開心，但內心事實上是瞧不起你，覺得很無聊。

講到大人看到可愛的小孩子，一邊笑笑的說：「小孩子好可愛啊！」一邊卻用力的捏著小孩子無辜的臉頰及手臂時，郝老師又深富哲理的說：「笑常帶有邪惡的性質。就像喜劇也是由悲劇而來，喜劇其實就是悲劇加上時間和距離。」就像我們看到有人吃香蕉並不會笑，但看到有人踩了香蕉皮而滑倒，就會情不自禁的笑了出來。郝老師雖然沒有明說，其實，這也是寫作的一種技巧，真正的悲劇，並不是大喊大哭，那並不能真正感動人心，所謂至痛無淚，至傷無言，真正的痛是無法言說的，這也是為何台灣灑狗血的電視劇總叫人厭煩，太膚淺了，真正的藝術家對這樣的作品一定是嗤之以鼻的。

最後要記得，評斷故事書的好壞，不在有沒有教育性，而是精不精彩，是不是能讓人有往下閱讀的慾望。

二、︽Horton Hatches the Egg︾(︽霍頓孵蛋︾)

故事敘述大象Horton有天走在路上，莫名其妙的答應了要幫鳥媽媽Mayzie孵剛生下的蛋，誰知Mayzie交代後卻自己跑去渡假了，於是Horton真的想盡辦法爬到樹上孵蛋。不管風雨陰晴，甚至被獵人捕獲賣到馬戲團，他仍然遵守承諾一直孵蛋，痴痴等著Mayzie回來。Horton有始有終孵蛋孵了四十一個星期，就在蛋裡的生命即將破殼時，Mayzie便飛回來要自己的蛋，但此時大象Horton對鳥蛋已經產生了濃厚的感情，兩人開始對此蛋是誰的發生爭執。就在蛋殼裂開的當下，竟然發現孵出來的，是和Horton有著一樣耳朵、一樣尾巴、一樣象鼻子，只是多了一雙翅膀的「小飛象」。「小飛象」愉快的在Horton旁飛舞，所以當然歸Horton所有。因為童話世界裡沒有DNA可驗，所以只能依「小飛象」的外表較像Horton，而判決給大象Horton囉！

本書的作者Dr. Seuss更是有名。有人說，在美國如果你問最受兒童歡迎的作者是誰，無論是書店或圖書館人員，都會告訴你是Dr. Seuss。Dr.Seuss使得閱讀和學習成為一種樂趣，他有超級豐富的想像力和特殊的畫風，沒有華麗的布景，沒有炫麗的色彩，但那有旋律、節奏的對白，卻使人讀後回味無窮。Dr. Seuss於一九零四年生於美國伊利諾州。自他一九三七年開始出版第一本書到一九九一年去逝，一共創作了四十八本兒童圖畫書。是美國歷年兒童暢銷排行榜上的常勝軍，世界重要的兒童文學大獎，從來沒有缺過Dr. Seuss的名字，包括美國童話書最高榮譽凱迪克大獎、普立茲特殊貢獻獎等。他在兒童文學和教育上都有劃時代的貢獻。

Dr. Seuss常用一些無意義或荒唐的事做為重要的出發點來從事創作，身邊看來不起眼的事，經過他豐富的想像力烘培，一本本與眾不同的童書就出爐了。評者曾以「吹氣球」來形容蘇斯博士說故事的方式，相當具象而傳神。他們說這位圖畫作家總不斷替故事吹進空氣，使得情節不斷鼓漲，張力增加，幾至爆破，等到讀者快受不了，差不多準備好等待氣球「砰！」地應聲而破時，蘇斯博士卻又出乎眾人預期──他只將氣球放了氣！當然，節拍明確規律、易記易誦的韻文更是蘇斯式故事曲式的正字標記。所以，小孩子看了Dr. Seuss的書會不知不覺的大聲朗讀起來，因為他的書充滿了節奏和韻律，念起來非常順口。

此繪本可討論的至少有五點。首先，從大象的名字開始談起，Horton唸起來有大噸位「咚！咚！咚！」的感覺，所以是非常適合當大象的名字。其實，仔細推敲，文字是有聲音、重量和外型的，看一個人的名字，甚至可以想像他童年愉快與否。所以現在幼稚園不再是以前的以一班、二班、三班，或忠、孝、仁、愛等四維八德來命名，充滿了沉重的使命感，而是以可愛的白兔班、小熊班來稱呼，就給人一種很快樂的感覺。又如聲調中二聲的音調上揚，會給人柔美感，所以像愛情小說作家瓊瑤的名字就取得好，還未翻書，看作家的名字，就覺得書中的情節一定浪漫；而四聲下沉，易給人剛硬剛強感，像周玉寇、陳文茜，名如其性格，都不是好惹的，好像也就注定並是談政治的人物。

接著講到「大象孵蛋」，這個主題其實是蠻荒謬的，大象難道不會把蛋孵破嗎？這就是童話的趣味處，因為荒繆才容易使人發笑。而故事的前提雖然荒繆，但劇情的推展卻不缺少邏輯的排列，這其實是一本將「荒謬與邏輯」結合得很完美的書。如當大象Horton答應鳥媽媽Mayzie要幫忙孵蛋，但是蛋在樹上的鳥巢裡，為了怕超重的噸位壓垮了跟他一比顯得柔弱的樹幹，於是畫面安排Horton特別準備了兩個支架先托住樹幹，然後自己再慢慢爬上去孵蛋。這雖然是一個小動作，卻也見出作者的匠心，也是本書吸引人之處。而如果是台灣人來畫來寫，很容易會略過做支架的部分，理所當然的讓大象一下子就爬到樹上，而樹看起來一樣安然無恙。其實，像這樣的邏輯推理，中國人是很缺乏的，因為從小缺少邏輯推理之類的訓練，像台灣最有名屬於辦案的劇情就是「包青天」，但像這樣家喻戶曉的戲劇，卻不是推理劇。每次劇情一開始，就先播壞人怎樣殺了人，所以觀眾不用推想，一下就知道壞人是誰。而當包青天抓不到壞人，就用一些像托夢，求神問卜、甚至問臉盆的粗劣手法查緝真兇，而觀眾更是不疑有他，因為一開始就看到壞人是誰了，只是大呼過癮，壞人終於得到報應了，而腦子也在看電視中不知不覺鈍化，也越來越不懂得去判斷事情。而像西方最有名的偵探小說「福爾摩斯全集」，就不一樣了，每次當故事一展開，兇殺案就已經發生了，然後福爾摩斯再由犯案現場的蛛絲馬跡，推測壞人是如何犯案？兇手是怎樣的一個人？這就是真正偵探小說吸引人的地方，一定要讓觀眾嘗到推理的過程，才是真正有趣啊。郝老師又順便一提，他非常欣賞福爾摩斯，因為他辦案並不收錢，這是真正有貴族氣息的人，即做任何事情皆是為興趣而做，而不是為錢汲汲營營。