一、引言：從影像閱讀金門──影視行銷的新策略
近年來，地方影視與觀光整合成為文化行銷的重要模式。金門，這座位於台海前線的歷史島嶼，透過兩部時代跨度達15年的影視作品2010年的《夏天協奏曲》與2025年的《不如海邊吹吹風》，展現其從寧靜鄉野的青春記憶地景，蛻變為戲劇觀光熱點的軌跡。這兩部作品不僅是影像藝術的展現，更無形間形塑了金門作為文化地景與觀光場域的新認知，推動了「金門學」理論的實踐深化。
二、《夏天協奏曲》：個人記憶與青春情感的金門地景敘事
《夏天協奏曲》以柔和、唯美的影像語言記錄一段屬於夏日的初戀故事。導演黃朝亮將金門塑造成一座充滿純真與記憶的空間。從坑道探險、鄉間騎行，到在酒廠外聆聽鋼琴聲的阿寬，《夏天協奏曲》藉由地景與感官經驗的交織，呈現「在地性」與「個人情感」的緊密連結。
本片中的金門，不再是冷戰前線的軍事要塞，而是青春流動的生活空間與浪漫情感的容器。它成功淡化了金門歷史上的嚴肅符號，轉化為情感投射的場所。此種敘事手法，使得金門的空間由「地理實體」轉化為「情感地景」，為日後影視觀光的發展奠定視覺與情感的基礎。
三、《不如海邊吹吹風》：從地景美學到觀光實踐的轉向
2025年播出的《不如海邊吹吹風》則進一步將金門從「影像地景」推進到「觀光景點」，強化了影視作品與觀光產業的策略整合。由郭雪芙與陳柏霖主演，劇中浪漫場景遍布金門著名地點如建功嶼、成功沙灘、金門大橋與沙溪堡。劇情本身融入金門的人情味與日常感，營造出貼近生活卻不失夢幻的旅遊想像。
不同於《夏天協奏曲》的感性敘事，《不如海邊吹吹風》透過地點與角色互動的高頻露出，讓金門的場景本身成為故事的主角。金門縣觀光處也乘勢設立「追劇地圖牆」，提供遊客實地導覽的依據，藉由「影視地圖+現場體驗」的方式，完成由虛擬影像到現實空間的文化轉化，進一步提升金門在戲劇觀光市場的品牌力。
四、影視文化與「金門學」：在地敘事的理論基礎
「金門學」作為跨領域的新興理論體系，試圖從歷史、地理、社會、文化與觀光等多角度解構金門的地方特質。影視作品正好提供了最直觀、易普及的文化入口。從《夏天協奏曲》中以「他者視角」觀看金門的青春地景，到《不如海邊吹吹風》中以「在地即主體」的方式呈現金門日常，《金門學》的理論核心──地方性、邊陲性、記憶政治與文化再現──皆可藉此進行對話與延伸。
這兩部作品的比較，可看作是「金門地景敘事」由內省型（內在情感）轉向展示型（外向行銷）的重要轉捩點。前者是對金門內部空間的文化沉澱與感性投射，後者則以可商業化的劇本與影像，回應大眾對旅遊文化的期待，體現「文化地方創生」的理論實踐。
五、文化觀光轉譯的策略與未來展望
金門作為一個邊陲島嶼，其發展影視觀光的優勢在於擁有兼具歷史感與自然美的地景資源。《夏天協奏曲》以其懷舊與靜謐風格打開金門影視文化敘事的第一道門，《不如海邊吹吹風》則將金門導入實際觀光路線，實現戲劇與產業的聯動。
金門縣觀光處結合拍攝景點設置「追劇地圖牆」，將戲劇內容延伸為實地體驗，是「影像即觀光地標」的成功示範。未來若能進一步推出深度導覽、影視主題民宿、地景導演工作坊等延伸活動，將能持續深化金門影視觀光的文化厚度與市場黏著度。
此外，影視與地方學術之間的連結也應深化。可以由金門大學、地方文史工作者與影視創作人共同參與金門影視資料庫的建立，可望提升「金門學」的實證基礎與學術影響力。
六、結語：影像文化與地方認同的共構
從《夏天協奏曲》的青春回憶，到《不如海邊吹吹風》的浪漫旅遊，金門已不再只是地理名詞，更是文化符號與觀光品牌。透過影視作品的視覺再現與情感傳遞，金門逐步走向文化觀光的創新之路，為地方建構出一套獨特的「看見方式」。這不僅是行銷策略的成果，更是「金門學」理論建構的重要實踐場域。
未來，隨著地方與影像結合趨勢愈發明顯，金門有望成為台灣影視觀光的重要範例，讓更多人「看見金門、走進金門、感動金門」。