金門縣美術學會理事長唐敏達將舉辦書畫個展，其藝術造詣與聲望，都是萬眾所矚目。此回個展，更是各界所期望與欣見的金門藝壇盛事。
唐敏達的書法創作，尺幅之間充滿跌宕、雄渾的震撼氣勢。他以方筆側鋒起筆，行筆翻騰使轉，起伏頓挫灑然收筆，時有出人意料的結構章法，充滿淋漓暢快的視覺效果，作品正是他心靈與思維的呈現與寫照。呼應「書者，散也，欲書先散懷抱，任情恣性，然後書之」。東漢末年大書家蔡邕這個觀點對書法創作者有很深的影響。書法作品不僅體現的是書法創作者的書法技巧，還從中流露出創作者的精神全貌。
臨摹了前人的大量書法作品，這是所有學習書法必經的共同基本法則，毫無例外。在臨摹過程中，善於總結書法技巧，而後融會貫通，並逐漸形成了自己的書法風格。為此唐敏達特別展出他平日練習書法的作業與功課，讓觀眾了解從臨摹到創作的軌跡。的確是一段艱辛長久紮實的過程。在創作中，先默坐靜思，隨意所適，把宣紙當作一個有機的整體畫面，不僅先概算書寫內容的位置布局。也順應筆中乾濕與含墨量多寡來走勢行筆。瞬間做到起承轉合、相倚挪讓、對比呼應，把美的形式原理融會貫通時整幅畫面，所顧及的不僅是各個點畫部首，超越字距行間的「行氣」，呈現整幅作品飄揚的動感，在飄揚之姿中，又不能破壞字體的結構性和美感。所以應當一個畫面的概念來觀賞其作品。
細審其書寫內容，多數擷取有自己「心靈犀通」的古人詩詞章句，或也曾一再重複書寫這些內容。譬如：「黑雲翻墨」、「驚濤裂岸」、「亂石崩雲」、「蕭然物外」、「自得天機」，這些詞翰章句雖是書寫內容，更是他精神意志的寫照，也是對世事的審度與胸懷的依託。並以形質相應的筆墨點畫痕跡去做詮釋。其形、其意、其志一以貫之。
書家為了超脫自我藩籬，與破除自己的格式套路，會試做各種挑戰革新，改寫其他書體、援用不同的性質紙縑、試寫大小不同格式尺幅，這是常見的方式。也因特殊機緣，唐敏達取得幾套日本精製的手工畫框，具有精湛、華麗、玄奧的高格調美感，唐敏達使用得心應手，依照畫框的格式尺寸，選取適當內容，振筆直書填寫，表現出既有高僧墨跡的茶掛禪意，又有獨特個人巧思與風貌，值得細細品味與關注。
唐敏達的水墨畫作品，也多以「畫仙板」當媒材，題材均為他所熟知的家鄉風土。早年曾熱衷於盆栽藝術，翻山越嶺尋覓原生樹材，因此對金門各處山野崗扈扈鋪特別熟悉，畫中的景物盡皆來自對景寫生，「以書入畫」用樸茂堅挺的筆法一一抒寫而成。
「樹」的系列——描繪所見各類樹木：松、朴、榕、木棉、木麻黃……林木的生命曲折，雖老殘零落，然確有一股頑強的生機。
「石」的系列——所表現的則是外形崢嶸險峻的岩石，呈置在海濱、沙灘、原野、崗陵、或山石堆中，體現內涵質橫厚實的原鄉大地。
各個系列畫作的構圖，均是剪裁獨特，有重組畫面之後的設計新穎感。把雜亂的世道世容，重新梳理一番，更呈顯出水墨畫形式的材質美，以及筆墨形跡的金石趣味。這是來自基本功夫扎實的見證。
能融會貫通種種藝術的美感精華，日常日課的：稽古、格古、溶鑄於一爐。陶冶出虛淡空明的心境，品味大自然的愉悅，在生活中悠然自得，這是唐敏達的藝術境界。