本期開學後第一堂課是老師郭強生所授的：「文學作品改編研究」。老師年齡不大，因家學淵源擁有一顆老靈魂，許多電影都在他幼年拍攝，他卻如數家珍，引領我們回到過去。尤其論述一部電影製作，讓我這前銀髮期的學生重溫一場一場的青春夢。
老師重播1960-1990年國產文藝片發展重探。（在這之前廈語片與台語片繽紛蓬勃，可惜本人未能躬逢其盛）。
第一堂課重播「梁山伯與祝英台」，老師回憶當年李安在美國與八位名導聚會討論影響自己最深的電影，李安說：影響自己最深的是「梁山伯與祝英台」，李安沒有媚外，老實說出內心想法。會後並介紹諸導演一起欣賞該片。為何李安會如此推崇「梁山伯與祝英台」？強生老師強調看電影不能只看到表面，也不要光說因為「黃梅調」、因為「凌波」。該片深層的意義是賦予極深的文學感，以及當年認真的技術，李翰祥了得，光看八百萬人口，票房六百萬，且眾人感動哭泣，電影院裡哭聲連連，把觀眾情緒帶入極高情感共鳴，不可諱言經過一再重演，重播再重播輪仍是感動一堆觀眾，我也是笑著進電影院哭著出來的，好電影在於被感動，票房就是印證。今日課堂上再度播放「梁山伯與祝英台」樓台會之後老師喊，他說再看下去會哭。
我的青春期間名導演白景瑞、宋存壽、李行、胡金銓……功不可沒。每部電影都把我從課堂上吸引出去。
記得第一部農業部推廣的寫實片「蚵女」，女主王莫愁是馬來西亞人，當年拍了膾炙人口兩部戲「蚵女」、「啞女情深」之後見不著王莫愁身影。應該是不為五光十色的演藝界吸引，回到馬來西亞。倒是後面出現了唐寶雲、歸亞蕾……。
「蚵女」是中央電影公司拍攝「健康寫實」題材，相當轟動，只是鹿港的蚵田與父親湖下蚵田迥異，此點令我疑惑。
唐寶雲的「養鴨人家」、歸亞蕾的「庭院深深」、「煙雨濛濛」、李湘的「母親三十歲」、甄珍「新娘與我」「筧橋英烈傳」、「老莫的第二個春天」、「我這樣過了一生」、「搭錯車」……林青霞、林鳳嬌讓我和好同學楊惠雯、林郁芬在山外電影院渡過無數時光，少女情懷總是詩，尤其楊惠雯和我極迷戀這些被當做文藝片沒營養的電影，在郭老師眼裡是珍貴的，隱含歷史及時代意義，值得研究；並且從文學角度切入，可看性極高。白景瑞導演從香港引進的男主角鄧光榮與台灣的女主角甄珍演「白屋之戀」（不知為何台灣電影全盛時期女星優秀極多，男星反而稀微，故而鄧光榮從港而來，竟紅透了）。以當年尺度「白屋之戀」未婚生子、家暴、叛逆全劇充斥，竟然可以通過電檢，當局應該也在思索轉型突破，藝術嘛限制太多如何發揮？
當然少女時期迷戀藝文電影，為了「庭院深深」首映，我們仨匆匆忙忙離開考場趕赴電影院，想來好笑，考試關係前途，依父兄說法電影係莫須有。可是惠雯覺得好看電影更重要。
現今回望當年只為了電影好看、男女主角又美又帥為我們編織愛情美夢，不像郭老師看的深層有意義又有學術。
啊！後來的後來結婚生子，為了生活，電影少看了，雖然懷老大的時候大腹便便趕周日早上十點國賓的勞軍電影，也攜帶大兒子到國軍文藝中心重看「梁山伯與祝英台」哭紅雙眼出來，兒子以為怎麼了。如此這般真是往事只能回味。