一直認為畫畫是啟發引領孩童想像最簡便的方式之一。只要一冊畫本跟一枝鉛筆，便可使孩童馳騁於想像的天地，從無到有；將一張張空白的紙張，創作成變化萬千的圖畫。
初到溫哥華，有一華人慈善團體辦園遊會，希望我負責一個攤位。安排什麼好哪？頗傷腦筋。後來想何不辦一個給小朋友玩的，便著手安排了兒童畫畫的攤位；並確立以環保為原則，畫畫使用的材料以回收材料為主。並且先做了四張圖展示於攤位上：
．一張是印刷精美的廣告單做成的雪人圖。這圖以藍色色紙為背景烘托著戴著紅色帽子的雪人，細碎白色小紙片自天空飄落，雖然雪人帽子上仍留有廣告商品的文字，但並不影響畫面的那份寧靜及雪人造型的討喜。
．另一張是用瓦楞紙做的一列火車，車頭及幾節車廂保留紙張鼓起的條紋，鏤空的車窗可看出車廂內旅客的身影，整列火車正穿過一片蒼翠森林，冒出陣陣煙來。
．再一張是碎布貼在餅乾盒的硬紙板上，將花布貼成房屋的牆邊一角。牆上有一窗，窗台坐著一隻金色眼睛的黑貓，屋頂上則有一烏鴉，牆邊還有一簇花叢。這幅用布剪貼成的畫，另有一番質地美感。
．最後一張，則是撿拾路上飄落的楓葉，將兩片色調不同的楓葉貼在白色紙板上，並在空白處用黑色鋼筆書寫一首小詩。然後將這幅楓葉「圖」，加上銀白的金屬框。若將之放置書桌前，是件極賞心悅目的飾品。
這幾張示範圖，主要提供小朋友創作的導引，希望小朋友能夠觸發靈感。若小朋友想模仿示範圖例，依樣畫葫蘆也可以，好玩嘛！況且很多學習都是從模仿開始的。因此，事先幫小朋友準備、剪裁好回收來的材料。熱心的朋友有的拿來不用的布料、毛線，有的拿來自己收藏並已乾燥的楓葉，另有的拿來色紙及家中孩子已長大不再使用的色筆、顏料。園遊會當天，看著不少小朋友來到攤位，聚精會神的剪紙、畫畫，由模仿而觸發創作，讓人分享了那份喜悅。
園遊會上幫家長準備了一份「彩繪人生」的攤位介紹文字：
「兒童畫畫的主要目的，簡要的說，一是啟發創造的能力，另一則是培養對美的鑑賞及涵養。」
「每一個小朋友都具有畫畫的天賦及欣賞美的潛能。適度的引導，能幫他們打開一扇繽紛的視窗。……父母不要以成人的觀念來影響孩子。例如：指出其透視不正確或比例不對……而傷害孩子那份活潑、純真、充滿想像的『畫畫風格』」
「其實，只要適度發揮巧思、創意，家裡回收的材料，如空紙箱、空瓶子、空罐子，都可以拿來做玩具。紙箱加上四個輪子，稍做裝飾，便是一部可愛的車子……」
「談到這，不得不提藝術家Alexander Calder。他用金屬、塑料、紙板等組成深具創意及趣味的懸掛雕塑，常令觀者駐足流連。而他那源源不絕發揮在繪畫、珠寶、玩具的創意，不但取悅了自己，也歡愉了廣大的群眾。」
「希望小朋友盡情發揮創意、想像， 『彩繪人生』 ，玩得快樂！」
是的，兒童繪畫隨著年齡而有不同的表達，大約到國小高年級的階段，才有一點寫實的概念。因此，我們欣賞孩子的畫，不要以「像」或「不像」來衡量；而教導孩子也應以啟發、引導來著手。
兒童圖書繪本同樣透過生動圖畫及文字，提供孩子想像空間的。
昔日，帶孩子逛書店，看到好的兒童讀物繪本，往往自己的興奮愉快程度並不下於孩子。這些兒童圖書繪本，圖文並茂，通常文字不會太多；而插圖精彩，除了輔助文字之不足，也給孩子不少啟發。有一年，帶孩子到台北國際書展，巧遇奧地利插畫家莉絲白‧恣威格(Lisbeth Zwerger)，她曾於1990年獲得國際安徒生大獎。那天，孩子幸運的得到一張以她的插畫印製成的大海報，並在上頭寫了孩子的名字及她自己的簽名。這張海報後來加了框，掛在孩子的房間，那已是1992年的事了。
當孩子還小，也曾想過給孩子做一繪本的，但倏然間，孩子已長大了。時光飛逝，稍一蹉跎沒能及時行動，很多事就像這樣僅止於想想而已。
繪本沒有做成，倒是幫孩子畫了不少小圖畫。那年，妻先到台北工作，孩子跟著過去，我仍留在金門。其時，台金間還沒有電話可聯絡，只能透過書信聯繫。每回跟妻寫信就附上一張便條紙大小，畫給孩子的圖畫，這些圖畫後來也累積了厚厚一疊。每當看了這些小圖畫，都會勾起往日住在山外的一些回憶。
今年初，到一兒童繪畫班教小朋友畫畫，班上的小朋友約八、九歲。他們純真、稚拙的筆觸，自由、隨意的線條，不合比例的人物、造型。看著他們天真爛漫的圖畫，我的心也跟著飛揚、年輕了起來！