李伍華，一個名字將永遠鐫刻在新加坡華樂的發展史上。 （圖源：新加坡藝術之家網站）

﹝整理撰稿：僑訊小組﹞
新加坡的華樂壇在上世紀經歷了許多波瀾壯闊的歲月，而在這些歲月中，有一位音樂家以其無私的奉獻和執著的精神，深深影響了這個領域的發展││他就是李伍華。
　　李伍華，祖籍金門山西，為新加坡藝術之家創辦人之一，於2024年8月17日因肝癌去世，享年80歲。他的一生，幾乎都與華樂緊密相連，他的離去，讓新加坡華樂界失去了一位重要的精神領袖。
　　早年的音樂之路
　　李伍華的音樂生涯始於1958年，當時他加入了愛同校友會，師從劉展鐘學習吹笛子。笛子作為中國傳統樂器，因其悠揚的音色和豐富的表現力，一直以來都是華樂團中的重要組成部分。在李伍華的笛聲中，我們可以聽到他對音樂的熱愛與追求，也正是在那個時候，他對華樂產生了深厚的感情，並決定將自己的生命奉獻給這門藝術。
　　1960年，李伍華參加了由教師聯合會主辦的音樂比賽，並憑藉笛子演奏的《蔭中島》、《早晨》及《苗族舞曲》一舉奪得最佳演奏獎。這不僅是他個人音樂技藝的體現，也標誌著他在華樂領域初露鋒芒。從此，李伍華的音樂之路越走越寬，他開始更多地參與到華樂的創作和推廣中，為新加坡的華樂發展奠定了重要基礎。
　　創作與推廣：推動華樂走向國際
　　在上世紀70年代，李伍華曾經營樂器店，這不僅是他生計的一部分，更是他與許多音樂人結緣的地方。新加坡的詩人、作曲家郭永秀正是在這裡與李伍華相識，並深受其影響。那時，李伍華已經有「笙王」的美譽，他以笙為媒介，不僅在音樂創作上卓有成就，還透過樂器店為更多人接觸和學習華樂提供了平台。
　　1981年，李伍華受委託為全國音樂比賽委員，負責華樂組比賽事務，這是他首次在更高層次上參與華樂的組織工作。隨後，1982年，他為新加坡藝術節的舞劇《海戀》寫曲，展現了他在音樂創作上的多樣性和深厚功底。
　　李伍華的音樂創作不僅僅侷限於本地，他也積極推動新加坡與國外的藝術交流。1986年，他代表新加坡出席了在台灣舉辦的Asia and Pan-Pacific Composer League Conference，這是他將新加坡華樂推向國際舞台的重要一步。此後，他又多次帶領新加坡的華樂團赴朝鮮參加四月之春友誼藝術節，這些國際交流活動，不僅豐富了新加坡華樂的表現形式，也使得新加坡在國際華樂界獲得了更多關注。
　　1990年，李伍華倡議並促成了新加坡南洋藝術學院與中國北京中央音樂學院聯辦的華樂海外分級考試。這一制度的引入，為新加坡華樂的專業化發展提供了堅實的基礎，也標誌著新加坡華樂教育走向了更為規範化的道路。
　　新加坡藝術之家：傳統文化的守護者
　　1993年，李伍華與莊家富、吳書玉共同創辦了新加坡藝術之家，這是一個致力於推動華族傳統文化發展的藝術團體。在藝術之家，他不遺餘力地推廣華樂文化，並透過舉辦各類音樂會和文化活動，培養了一批又一批的年輕音樂人才。
　　1995年，李伍華指揮中央音樂學院民樂團在新加坡演出，其中一場是他的作品專場。這次音樂會不僅展示了他的創作才華，也進一步鞏固了他在華樂界的地位。同年，他製作了該專場音樂會的CD，為後世留下了珍貴的音樂資料。這些努力，無不彰顯了他對華樂的熱愛和對傳統文化傳承的執著。
　　此外，李伍華還積極參與各類社區活動，擔任文禮聯絡所華樂團指揮、新加坡樂齡活動聯誼會合唱團指揮以及華中校友會合唱團指揮等職務。他的廣泛參與，使得華樂文化不僅僅停留在專業領域，而是深入到社區和普通民眾之中，極大地推動了華樂的普及。
　　最後的貢獻與永恆的精神
　　即便是在生命的最後時光，李伍華依然沒有放下他熱愛的音樂。今年6月，李伍華因氣喘被送入黃廷方綜合醫院，查出有嚴重的肺積水和晚期肝癌，之後轉入歐南社區醫院的臨終關懷病房。但即便如此，他依然保持著良好的精神狀態，並在7月19日，新加坡藝術之家為他舉辦的一場音樂聚會中，演唱了他創作的歌曲。一周前，他甚至完成了《胡姬花》和《如果雲知道》兩首歌的譜曲，這兩首歌曲成為了他音樂生涯的最後篇章。
　　李伍華的一生，是為華樂奉獻的一生。他不僅在創作和演奏上取得了卓越成就，還透過各種方式推動了華樂的發展與普及。2014年，李伍華獲新加坡詞曲版權協會頒發卓越才藝獎，這是對他一生音樂貢獻的肯定。
　　李伍華的離去，留下了一個無法填補的空缺，但他的精神將永遠激勵著新加坡的華樂人
　　正是因為有了他這一代人的努力不懈，對華樂至死不渝的喜愛和維護，新加坡的華樂壇才能有今日昌盛的局面。他的離去，雖然令人惋惜，但他的音樂和精神將永遠留存在新加坡的華樂歷史中，成為後人學習和仰慕的榜樣。