世有百年不衰的老店，台灣有百年不凋的傳統詩社。而半世紀來相繼成立的新詩詩社，已屆及將屆半百社齡的，也越來越多了。更可喜的是：每個詩社，都各擁有廣太的作、讀者群。這幅漪歟盛哉的欣欣畫面，毫無疑問，是得力於一群群「樂活於詩，悠然於詩」的「小眾」的耕耘與堅持。
在前述的諸「小眾」之外，還有一些因詩而結合在一起的「小小眾」，出現在晚近的台灣詩壇，如民國八十二年三月成立的「三月詩會」，及後來由向明、朵思、艾農……等七個「吃詩」的「閑人」，「吃」出來的「小小詩團體」等便是。他們不要組織架構，也不發行刊物，只是每月聚會一次，在酒酣菜飽之餘，茶香或咖啡氤氳縹緲之際，各人掏出自己的作品，相互說長道短並「修理」一番之後，便忘懷得失地帶著一份「樂活於詩，悠然於詩」的酣然，相約下次。然後，每隔兩三年，集印一點「成果」，獻給詩神，贈給好友。這個《七絃集》，就是這樣「閑」出來的。
本書共收有向明、曹介直、朵思、艾農、鍾雲如、張國治及須文蔚等七人的近作一一八首，依齒序編排，每人一小集。各「集」除作品外，另附有作者近照、簡介、詩觀、手稿及插圖。封面的書名「七絃」，及副標「食餘飲後集【二】」，分別是曹介直和周公夢蝶的墨寶。其餘照片和插圖，則是張國治的攝影。〈序〉由朵思執筆，明白地標示了他們「吃詩」的目的：「是要讓作品在詩壇上發出一點小小的聲音。」
他們有什麼樣的聲音呢？借句朵思在〈序〉裡的話說：「就由作品自己去說話」吧：
「原來天下的偏見都一樣／總算，我們還可以詩為家」──向明〈以詩為家〉。
「看得出／真誠是你唯一的信仰／詩人的口中／絕對不許吐出誑語、謊言」--〈三神論·詩神〉。
這是向明的聲音，也是他的信仰和詩觀之一。世局很亂，觀念紛陳，詩壇也有「非楊即墨」的現象，令人有「何處是兒家」之慨。向明用「以詩為家」來招魂，堅定而有力。有了「家」，就有了「桃花源」和「袒庭」。就可以在裡面「引壺觴以自酌」，「倚南窗以寄傲」；也可以在裡面對著石頭說法。此外，還可以「往來無白丁」地相濡以沫，相互取暖。曹介直、張國治、須文蔚等，就是在「以詩為家」的「開示」下回到「家」裡，重拾詩筆，繼續向詩壇發聲。而向明自己更常作「獅子吼」，上面所引的〈詩神〉便是一例。
「樹羨慕雲的自由／雲卻埋怨風的催促／／雲羨慕樹的安定／樹正無奈地巴望那口井」──曹介直〈什錦拼盤·雲與樹〉。
這首詩的絃外之音，大概是「你不懂我的心」。回到現實：農夫該羨慕軍人呢？還是窮人該羨慕富豪？恐怕沒有絕對的答案，甚至沒有答案。雲就是雲，樹就是樹，各有各的苦樂與愛恨。沒有羨來羨去，站在這山望那山高的必要，也不必怨東怨西。最要緊的是認清自己的本來面目，回歸本真，做好份內該做的事，便不想成佛也是佛了。由於本詩係採擬人化的手法寫成，很有戲劇效果。但也有人把這種手法冠上外來的「超現實主義」，就有點「媚外」了。
「梵唄在低海拔的臨界點漂渺延宕／十字架懸天而立／那座橋把湖割開了／裁成兩張紙／兩片天／他繞著自己的眼睛轉／繞著自己的內心轉」──朵思〈轉〉。﹙詩中的「漂、延」應是「縹、跌」的誤植。﹚
詩中的「梵唄」和「十字架」，在此都是象徵或暗喻外來、外在的的事物，或形而上的「道」。其實，「我」眼﹙本性﹚即上帝，「我」心﹙本性﹚即佛，何必「芒鞋踏遍隴頭雲」，向外去求？更何須跟著別人的眼睛鼻子「轉」？自己跟自己「轉」就行了。這正是「眾星朗朗，不如孤月獨明」的境界。
「有一天終究要成為歷史／懊惱和不懊惱的／相信和不相信的／出不出賣靈魂都一樣／沒有人在乎／也沒有人不在乎」──艾農〈讀史有感〉尾節。
這節詩，前四句是潺潺細流，第五句是水到渠成，末句則是「水深危險」的警告標語了。
是的，萬事萬物都要走進歷史。歷史一攤開，個中人物的妍媸美醜、是非成敗，也許「沒有人在乎」，但「也沒有人不在乎」﹙歷來的詠史詩可為明證﹚。是以，任何一個即將走進歷史的人物，就不能不懷著戒慎恐懼和忍辱負重的心情，去「為所當為」了。
不過，歷史人物也有遭人不當地「在乎」的情形，東漢的蔡邕便是一例。蔡邕是個「好蛋」，卻被後人寫﹙演﹚成《琵琶記》和《趙五娘》中的一個貪圖富貴，不要糟糠妻的「大壞蛋」。但陸放翁義正地「在乎」了，對誤導者發出了「死後是非誰管得？滿村聽說蔡中郎」的幽默諷評。董鼎銘將軍也詞嚴地「在乎」了，他在《歷史劇本事考評》中，直罵那些誤導者「顛倒是非」、「誤人子弟」。
至於艾農這首詩，不但有陸詩董文的精神內涵，更有他「匠心」戰勝「匠氣」﹙見自他的「詩觀」﹚的藝術造詣。
「此刻／連續劇已經不夠看了／現實劇煽情兼懸疑外加暴力／滲透生活又顛覆夢境／我們不是候鳥／這是祖先腳踩的土地／我們深呼吸／正義真理才不致窒室／在歌聲暫歇夢境無門的此刻／為所有悸動的心靈祈禱／我們彼此代禱／為了我們的下一代」--鍾雲如〈無歌也無夢〉。
鍾雲如是上帝的女兒，她的詩，是天使的聲音。她詩中的「愛」和「你」，都不屬於「小我」。不過，她也有所不容。當現實裡的群魔把生活解構、顛覆、亂舞得「無歌也無夢」時，她「為了我們的下一代」，就兀的變臉為怒目金鋼了。
「這個世界不能讓你安眠／雖然你簡樸、節欲／無所要求／你簡單地面對世界／／這一次，你睡著／這麼沉穩／沒人能喚醒你」──張國治〈聲音〉片斷。
在張國治的生命裡，有「紅」﹙戰火﹚、「黑」﹙雙親辭世﹚、「灰」﹙來自說河洛母語的地球，卻被標籤成外星【省】人﹚……等等的「痛」。「子欲養而親不待」，應是痛中之痛。此詩借「睡得沉穩，沒有聲音，喚也喚不醒」等形象，並以「這個世界已不能讓你安眠，而此刻卻沒人能喚醒你」的強烈對比來表現「死亡」，除了精準之外，還有一份對現實世界不太滿意的悲情。這份悲情，可說是金門人這一甲子來共同擁有的符碼，也是張國治久積的「聲音」。因為，他們被「戰地化」了半世紀之久。所以，從這個窗口去透視這個作品，就更有同感了。
「百年前有異鄉人在此繫馬／飲用亞熱帶陽光?過的泉水／／白鷺鷥踏步在水田間／彈奏著一首碧綠色的鋼琴奏鳴曲／樂音是把散彈槍／把旅人的徬徨、疲倦與椰愁／紛紛擊落／／百年前有異鄉人為了報答甜美的泉水／他播種苦澀和無限的美」──須文蔚〈苦澀──給古坑〉。
此詩的「謎面」是「苦澀」，解謎的鑰匙是「古坑」。古坑在雲林縣，是台灣本土咖啡的產地。據了解，台灣在「甲午戰爭」以前，就有外國人在三峽等地試種咖啡，但不理想。後來有日本人到古坑試種，因水土、氣候適宜，遂試種成功，並曾進貢天皇，「古坑咖啡」就成了「名產」了，而且產量還不小，惟多銷往日本。及至日本戰敗投降，經營「古坑咖啡」的日本人都被遣送回國了，產業無人管理，同時，也由於本省人習慣飲茶，政府接收了台灣製茶公司並積極扶植，「古坑咖啡」就沒落了。直到晚近，喝咖啡成了時尚，便有人投資「古坑咖啡」，因而帶來蓬勃生機並繁榮了地方。所以，在「古坑咖啡」的故事裡，實蘊涵了「投桃報李」和「前人種樹，後人乘涼」的雙重意義。再經須文蔚的深廣度聯想，便產生了這首言近意遠、形象生動、且不著痕跡的小詩。
以上是「七閑」的部分「聲音」和詩藝，卻也已「青山隱隱，綠水悠悠」了。此外，他們不但是白居易「文章合為時而著，歌詩合為事而作」的忠實信徒，而且在篇章及詩句的經營上，均能符合「看得懂，讀得通」的普世標準。倒是在校對上還有「漏網之魚」，如前面提過的朵思詩中的「漂渺延宕」﹙縹渺跌岩﹚，另外還有向明〈相對論〉中的「鬼鬼崇崇」﹙鬼鬼祟祟﹚，以及張國治〈明鏡〉中的「汙煙漲氣」﹙烏煙瘴氣﹚等是。校對不易，但也不排除是印刷廠作業員在末校改正後，忘記在「儲存檔案」上「點」一下所致。所以，末校之後，還是要列印出來做一次「最後檢查」，就比較保險了。
附記：有關「古坑咖啡」的故事，承蒙古坑鄉農會楊主任電話指導，文友李彥鳳﹙莫野﹚小姐提供網路上資訊，特此一併敬致謝忱。