收到︽葡萄園詩刊︾一六○期，不意在「詩壇動態」一欄，讀到一條不愉快的消息：

「曾於本刊創刊卅週年舉行『窯外壺雕展』義賣贊助本刊的雕刻家陳智榮，於今年九月二十五日因小腸癌病逝，得年四十一歲，與陳氏私交甚篤的本刊發行人賴益成，當日護送其遺體返回宜蘭老家。」

讀完這不幸的的消息，久久無言，只聽著窗外的簷滴，有氣無力地不規則的滴答著，像一滴滴冰涼的淚水，滴在心頭。

陳智榮先生，台灣宜蘭人，民國五十一年二月三日生。電工是他的本行。業餘，則喜歡和三兩好友品茗聊天，因而跟茶壺結了不解緣。久而久之，不但喜歡「養壺」，而且把壺看成了一種有機生命。進而體認到壺也有完美與缺憾的兩面，而在缺憾的一面中，又有先天與後天之別。難道缺憾就不能變成完美嗎？這個新鮮的思維，啟動了他「修補茶壺」的列車。對先天性的缺憾，他以藝術的手法進行加工，把不美的部分質變為美；對後天性的損傷，他以陶藝加其他技巧來修補，使它完好如初。這些構思與作為，表面的解釋是追求完美的必然，若進一步去透視，則和他對電工的學養與實作有密切的關係，因為，一個認真從事電工的人，「零缺點」是他的座右銘。同時，要在這個基礎上，把工作成果昇華成一種藝術製品(設計安全，有原則、有條理，乾淨俐落，整齊美觀，不偷工減料的室內佈線，就是技藝同在的藝品)。而就在追求藝美的修補茶壺的過程中，璀璨的靈感火花，照亮了他「窯外壺雕」的新藝天地。

我認識智榮兄，是十二年前︽葡萄園詩刊︾三十週年慶時，為了使週年慶更有「看頭」，他應邀在酒會上展出他的「窯外壺雕」作品，其中有一組是專為︽葡萄園︾同仁雕的，每人一壺，雕上各人的詩，然後義賣，得款數萬元，悉數捐助詩社。

那天，他留給我的印象，是高高瘦瘦的個子，手指的關節如竹節，很像個勤拿鋤頭的農夫，但言談舉止，又不像個種田耕地的莊稼人，對我們這些坐六望七的「詩人」，總是「敬老尊賢」地尊稱「前輩」、「老師」，喊得我有點心虛與膽怯。因為，他雕出來的作品，比我寫出來的作品要美上好幾倍。

從那以後，他的「窯外壺雕」就日漸為藝壇人士所注目。首先，︽國語日報︾就把他的作品以「壺與詩」的專題，連載了三個月。接著，發表了一套新作「春色壺」。這個系列，是以「春生楊柳綠，色映杏花紅」的意象為主題的玻璃瓶雕。他以女性為題材，以古典、浪漫、寫意的手法，表現出一幅幅樂而不淫的柔美色相。這系列作品，也是「酒雕」的暖身運動。

接下來，台中市國粹茶器藝術館、國立中央圖書館台灣分館，先後邀請他舉行個展，並典藏他的作品。民國八十六年，他進一步創立了窯外雕的「氣質壺」及窯內雕的「飛天系列」，把創作內涵推向禪佛境界。︽世界日報︾暨國內各大報刊、雜誌競相刊載。

「千禧年」是個很熱鬧的藝術季節，陳智榮先生先後受邀在台北的文化局、金門的縣立文化中心舉行「二○○○年窯外壺雕掌印篆刻」及「千禧年金門高粱酒文化節」的「酒雕」個展並現場表演。金門回來，又受邀參加台北新店市立圖書館等單位的個展與聯展，口碑不絕，各有：無線電視台爭相訪問與報導。民國九十年年底，受邀於金門縣文化中心舉行「九九酒雕」個展，在金門的軍民心中，留下了「在高粱酒瓶上雕刻」的深刻印象。此外，桃園中正機場、立法院國會藝廊、海軍陸戰隊，及台北福華飯店，都有他雕光刻影的駐足。

最令人印象深刻的，一是他的「原本巨印」。那方重達八十公斤「巨印」，不僅讓人大開眼界，也使人感覺到一股「永鎮江山」的磅礡氣勢。當時，拓印的來賓，前推後擠，每拓一紙，如獲至寶，笑逐顏開而去，二是他在金門「金酒節」(89年)，於金門酒廠的「窯內雕」表演。但見一瓶在手，雕刀過處，龍飛蛇舞，看得大夥兒目瞪口呆，可惜他的「九九酒雕」無緣得見(他獨自在工作室精雕細琢)。後來在新店市的藝文聯展會場，欣賞到幾件「酒雕」作品，並承賜︽陳智榮酒雕︾一冊。歸後仔細賞讀，直覺刀隨意至。而書法、構圖，及掌控工具的底子，已到純青的地步，否則，難有此雄渾蒼勁的境界。現在，那近百件留在金門的作品，已成了他一生留在金門的珍貴紀念品了。

嗚呼，陳智榮先生在默默中出道，一出道便鵬飛萬里。無奈「玉樓詔急」，十年一閃，便丟下孤寡和一堆已成和未成的作品，匆匆而去。傷心者又豈止是他的家人？而天縱奇才，見好就收，似乎又成了律例，誰能抗拒？噫！人壽脩短，功名大小，上天已是定下反比的成例。智榮兄，你就無憾無愧地安息吧！(二○○三，十一，卅)