國際級畫家趙無極先生的三句話，影響我至深。第一次聽到趙無極先生說：「在虛無之境爭奇鬥艷。」我腦門兒上「轟」地一聲，怔住。爭奇鬥艷原是一個極其外顯的意象，趙先生卻將之擲入虛無之境？何其弔詭！我讀著這九個字，反覆思考了好幾年，每當閒暇作畫的時候，我思索著；我寫詩的時候，也不住地思量、揣摩……；如何在虛無之境，爭奇鬥艷……？
就在去年某個冬日清晨，遠眺窗外四獸山系煙雨縹緲，在這大氣象之中，驚見光影綽約，隱隱然暗生煥彩。我恍然悟出趙無極先生這句話裡的幾分妙趣，心中好生歡喜。
首先，我認為虛無即是不設限，當畫筆探入廣袤的虛無之境，畫家憑藉著對身外世界長時間的觀察，以入眼之景物入心，溶入自我靈魂，化作獨特的情感；沉澱、提煉、昇華……，最後經由畫家之手，駕馭畫筆，在畫布上大膽揮灑，表現全然豪放的自由，進入爭奇鬥艷的高潮。是啊！這是超凡入聖的藝術妙境。也許看梵谷的畫〈Starry night 星夜〉就能明白在虛無之境爭奇鬥艷之意。而我，一直相信，天下事理是一通萬應的，畫畫如此，寫詩也如此，我們不妨再次賞讀英國詩人杭特的〈Jenny kissed me.珍妮吻了我〉
「我們見面時
　 珍妮從座椅上跳起來吻了我
時間，你這個竊賊
專愛收集甜美事物在你的清單上
請把這事也收錄進去吧！
你可以說我心很疲倦，說我很憂傷
　 說我失去了健康，錯過了財富
說我年華漸漸老去
可是你還必須加上這一筆
　 珍妮吻了我。」
讀這樣的詩，我們也能了然於心；杭特視一切為虛無，他的生命，因為珍妮吻了他而綻放艷彩！
話說回來，能體悟在虛無之境爭奇鬥艷之個中真意，這只是想畫好畫、寫好詩的第一步，接下來的問題是意到筆未必能至。究竟該怎麼做才能夠臻於理氣通透、意到筆到？想必需要勤加練筆，不斷琢磨；舉凡論及藝術家、文學家的筆下功夫，必然是數以三、五十年計。總之，文學藝術長路漫漫，我還有得磨練的呢！
令人覺得欣慰的是，在文藝路上總有那麼多的前輩、良師益友，可以教導並帶領我們一點一滴學習，一步一腳印前進。過程之中，我個人領會並確信最重要的是虛心。唯有虛，才能容。虛心，才能聽進師友每一句珍貴的提點與建言；也唯有虛心的人，才懂得自我檢討，懂得從挫折中學習、修正、並力求精進。聖經裡也有這樣的說法：「虛心的人有福了，因為天國是他們的。」（馬太福音5章3節）。虛心的好處何其大呀！
趙無極先生影響我的第二句話：「藝術要中肯，才能以少見多。」這句話不難理解，意思是創作者要誠懇，要情真意切，自己創作出來的作品，首先要能夠說服自己，才能讓觀者以少見多，從簡單裡看到豐富。在繪畫領域來講，一個簡單的構圖，畫家透過精到的用色技巧，將油彩作戲劇性疊加，表現出豐富的層次；或以筆刀破壞塊面的整體感，使之不致呆板、沉滯，反能巧妙呈現迷魅、生動的肌理；期望讓觀畫者見微知著，在簡單裡有奇美內涵可賞。趙先生很喜歡以中國水墨畫大家范寬、倪瓚為例，說他們淡淡幾筆卻表現了很多東西，作品內在涵養豐富飽滿；說他們的畫都很中肯，中肯力量就大。這道理在詩也是相通的，我認為詩人余光中先生的〈鄉愁〉是中肯之作：
「小時候 鄉愁是一枚
小小的郵票
我在這頭
母親在那頭

長大後 鄉愁是一張
窄窄的船票
我在這頭
新娘在那頭

後來啊 鄉愁是一方
矮矮的墳墓
我在外頭
母親在裏頭

而現在 鄉愁是一灣
淺淺的海峽
我在這頭
大陸在那頭」
您讀完這首詩，是否也和我一樣，咀嚼中肯的詩句感受更多愁緒呢？
最後，讓我們再次聚焦在趙無極先生的畫作上，這位旅法華人畫家一件尺幅最大的油畫作品〈1985年6月至10月〉，於2018年9月30日在香港蘇富比「現代藝術晚間拍賣」，拍出含佣金5.1億港元（約合臺幣20億）的天價。此一落槌，立刻刷新三項世界拍賣紀錄：「趙無極世界拍賣紀錄」、「亞洲油畫世界拍賣紀錄」以及「香港拍賣史上最高成交畫作紀錄」。
趙無極先生的畫作在當代藝術殿堂上大放異彩。他說：「藝術是一輩子的事。」這是他深深影響我的第三句話。我深切領悟：「文學，也是一輩子的事。」