這一兩年來，我養成每天按時量舒張壓、脈膊的習慣。
勞勞碌碌的現世，愈發感覺人能靜下心來，面對人世的寂寞，品味難得的孤獨，真是奢侈的幸福。
即使孤獨一直是我內心的本質，如影隨形，但我仍經常不小心遺忘了它。
這些短詩，基本上是這些孤獨的片刻拾遺。
我在何種情境下寫下這些短詩，已不可考。
但我這些短詩，倒像我血壓舒張，脈膊指數正常時的指數。
有人謂我好寫長詩，且常有流於散文化的傾向，或謂語言不夠簡潔、洗鍊，意象不夠奇譎，我卻期期不以為然，蓋每個人說話有自己的口氣語氣、說話方式，傳達之表情。
生命許多的空虛與寂寞，是無以名狀的。
在金門島上的成長經驗，我早已養成面對空虛與寂寞獨處的方式，讀詩，寫詩，讓想像飛揚，讓思考哲學化，讓語言深遠，讓情調無可名狀，大抵那就是我驅趕孤獨的武器。
啊！寫詩竟也能成為抵抗通俗，脆弱的存在力量之一，關注人世命運的方式。詩固不能鏘鏗有力，直接見證人間不幸，然詩是提鍊，濃縮的，對詩有誤解的人，常言詩為無病呻吟之產物。然詩從來就不是無病呻吟，只有思考薄弱，感情貧瘠，靈感不夠，缺乏去向的人才是。
臺灣二十年前，詩壇甚囂塵上充斥著「瀕臨死亡的現代詩」論調。時至今日，非但沒有驗證成真，寫詩的人仍然堅持，未曾中輟的大有人在。
這個世界（人間）為何仍需要詩，就如同仍需有天使形象的虛擬，符號的圖示化，圖騰的隱喻，視覺的立體化。天使或被比喻或隱喻的吟詠歌頌，無形的追尋。
這就是寫詩存在的理由。
俄羅斯劇作家契訶夫說過：「陌生人的心酸都是我的哀愁。」
詩有其廟宇，但無論是宏大或雅緻均應有其開放、自由的空間，否則難以彰顯其為當代藝術的特質，但有人一看到自由二字卻心生畏懼，謂新詩缺乏格律和制約，有語言過度實驗、意義紛歧，意象晦澀難解，以致於漫無標準，導致無政府紛亂的狀態，並認為這就是現代詩混亂趨於死亡的原因。但我認為新詩發展從白話運動起始至今已走過近九十年，大家相沿成習，現代詩發展已然產生無數優秀詩歌，新詩論爭已無必要。
今晚，冬至，在板橋市住家7樓的閣樓，從四面窗而來的冬風盈貫，我孤獨的情懷，像漂浮在記憶中島上的風裡，無以名狀。
Kate St. John單曲的〈無以名狀的夜〉（Indescribable Night）由齊豫輕輕吟喟:

無以名狀的夜
遮蔽雙眼的面紗已然揭起
覆蓋在身上的層層布幔也已不在
我看到了你的無限
在你無垠的笑容裡熠熠發光

像一份禮物自黑暗中乍現
像一隻白鳥在我心葉上找到棲所
一種感覺一種無形的指引
明示我一條出路

無以名狀的夜
無以名狀的夜
無以名狀的夜
是你嗎？

你我日復一日
在死亡與喜悅之間匐伏前進
而今在光漩裡我找到了安謐
在你貼心的笑容裡熠熠發光


水手啊水手 別因此驕傲
能在最險惡的雲裡 找到一線透亮
你尋著的智慧
一種謙卑的聲音
在這謙卑的夜裡迴盪

無以名狀的夜
無以名狀的夜
無以名狀的夜
是你嗎？

無以名狀的夜，無以名狀的情懷，無以名狀的詩。我小心翼翼以熟知的語言，鉤勒你、描述你、象徵你。
給親愛陌生人的你。