在烈嶼（小金門）的青岐海邊，午後陽光灑在岸邊緩緩停泊的獨木船上，一位身形結實、膚色黝黑的青年正熟練地檢查索具與風帆。他是洪宜恆，24歲，烈嶼鄉上岐村出身，曾是帆船國手，現為笠與海工作室創辦人。這片他自小熟悉的海域，如今不只是童年的回憶，更是他投身夢想、實踐信念的所在。   回鄉，是選擇也是召喚   「烈嶼的美，不只在陸地，海上同樣動人。」這句話，不只是口號，而是洪宜恆行動的座右銘。他坦言，自己曾經也猶豫過是否要在外地尋找更穩定的工作，但最終，當他站上帆船、迎風破浪時，內心那份對海的熱愛和對家鄉的深情召喚，讓他決定回來｜｜回到這片海，也回到最初的自己。 　　洪宜恆畢業於金門大學運休系，大學期間到澎湖科技大學海洋休憩係交換，遇上當時帆船協會秘書長，被找去幫忙，因而喜愛上帆船運動，從此之後跟帆船與結下不解之緣，後來更是代表台灣參加各類亞洲賽事。畢業後，他曾在台灣各地擔任水上活動教練與救生員，累積了豐富的海域安全與教學經驗。儘管工作穩定，但內心總有一個聲音提醒他：「為什麼不把這些經驗帶回烈嶼？」 　　回到家鄉後，他創立了「笠與海」工作室，意思：在這座古老島嶼上海上馳騁的人。同時他也創立一個海上遊憩品牌「笠嶼海人」，讓更多人從海上重新認識烈嶼，也讓在地人找回曾經熟悉的海洋生活。 　　從國際賽場帶回的風與光｜｜泰王盃的航行記憶 　　2024年，洪宜恆與團隊夥伴代表台灣遠征泰國，參加在泰國舉行的「PKCR 泰王盃國際帆船賽」。這項賽事被譽為亞洲規模大型、歷史最悠久的帆船多人體驗競賽之一，擁有超過三十年歷史，來自世界各地的菁英選手齊聚於此，共同在安達曼海上揚帆競速。 　　這次比賽意義非凡｜｜這是台灣隊伍首度參與該賽。過往，國際帆船賽事多由歐美、東南亞帆船強國主導，台灣鮮少有隊伍躍上這樣的舞台。洪宜恆與團隊硬是在資源有限、訓練時數相對短暫的情況下，迎風而上，最終脫穎而出，勇奪第三名的佳績。 　　「帆船比賽是一項需要高度團隊協作的運動，尤其是多人船型的比賽，任何一個人的節奏錯誤，都會影響整艘船的航行效率。」洪宜恆回憶起比賽過程，語氣中帶著敬畏。他強調，這類國際賽並非僅靠體力或衝刺能力取勝，而是極端講究戰術、風勢判斷與船員間的默契。 　　更特別的是，PKCR比賽所採用的賽制，完全依靠風力前進，嚴禁任何動力裝置輔助。所有參賽選手必須遵循國際帆船賽的「紳士運動」原則，其中一項最具象徵意義的規則是｜｜若因操作失誤或違規導致被裁判舉牌，該船必須當場原地完成一個360度旋轉的懲罰動作，象徵對規則的尊重與自我修正的勇氣。 　　「那不只是落後時間的懲罰，更是一種態度上的示範。」洪宜恆說，「你不服輸沒關係，但你不能不服風，也不能違背規則。」 　　這場比賽，也讓他深刻體會到「順風不一定快，逆風不一定慢」，所有航行的選擇，都是一種策略與心境的體現。他語氣堅定地說：「帆船比賽的最大魅力就是它的公平與風度。你不僅要懂得如何看風、辨浪，更要掌握船在整個隊列中的排序和節奏。那是一種結合智慧、技術與耐性的運動。」 　　對洪宜恆而言，這不只是一次比賽，而是一場人生的修練之旅。他也將這段經驗視為回鄉推動水上運動的重要養分。他相信，將國際帆船精神帶入烈嶼，能激發更多孩子對海洋的想像與尊重，也讓更多青年理解：航海，不只是技術的挑戰，更是一種生活態度。 　　親海教育，讓海與人重新連結 　　「烈嶼人離海很近，卻也很遠。」這是洪宜恆最常掛在嘴邊的一句話，看似簡單，卻道盡了他對家鄉與大海之間關係的深刻觀察。 　　烈嶼，舊稱笠嶼，四面環海，過去是典型的漁村型聚落，居民大多以出海捕魚、採蚵、養殖維生，與海共存是日常。然而，隨著戰地政務的實施與軍事禁限制區的存在，海岸線逐步被鐵絲網與碉堡包圍，許多居民被迫轉向其他謀生方式，漁村文化逐漸式微。再加上現代教育體制中對海洋知識的相對缺乏，新一代對海的認識不再來自生活，而是從教科書上得來的一張圖、一次短暫的校外教學。 　　「對很多孩子來說，海就在眼前，卻從未真正接觸過。」洪宜恆說。他希望打破這道無形的距離，讓海不再只是背景，而是日常中的一部分。於是，他設計出一套由淺入深的親海教育模組，從海洋認識、體驗活動、到進階操作，分齡設計，階段式推進。 　　對10歲孩子來說，他從最簡單的「玩」開始，帶他們認識沙子的觸感、浪花的節奏，以及浮板上的平衡感，讓孩子們用身體去感受大自然的脈動；到了國小階段，他則結合海洋知識與遊戲互動，介紹海流、潮汐、海洋生物與生態系統，培養基礎的環境素養；進入國中、高中甚至大專，他設計獨木舟入門課、海圖判讀與海上導覽體驗，讓學生在實作中學會駕船、辨風、觀潮，體驗真正的「海上思維」。 　　親海教育於是變成了一種情感的喚醒。它不只是教人怎麼划船、怎麼穿救生衣，更是讓人重新認識自己的土地與血脈。而對洪宜恆而言，這樣的動力也有其源頭｜｜來自家族的「船之記憶」。 　　他笑著說，自己對船的熱愛可能是「隔代遺傳」。他的阿公，就是一位老船長。年輕時駕駛魚船，往返金門與廈門之間，肩負一家生計。從小在阿公膝下聽著海上的故事長大，那些關於風向、暗礁、燈塔、霧氣與港口的描述，成了他童年最鮮明的記憶。 　　「我阿公那時候是靠船討生活，我現在是想靠船讓人找到生活的樂趣。」他說得雲淡風輕，卻也讓人心頭一暖。 　　或許船型不同，航線不同，但血脈中的那份對海的情感，始終未曾改變。如今，他選擇繼續那份傳承，以教育的方式讓海與人重新相遇，也讓家鄉的下一代知道：大海，並不是要敬而遠之的危險，而是要學會尊重、親近、並與之共生的朋友。 　　「我希望讓這座島嶼，不只是海環的地理，更是海連的人文。」洪宜恆說，這份連結，是一種責任，也是一種深情。 　　青年返鄉：一場需要耐力與勇氣的長航 　　回鄉創業並不容易。洪宜恆坦言，他的公司可以說是「一人公司」，兼具行銷、客服、教練、維修、接送等多重角色。他曾經為了等一場天氣合適的活動，凌晨三點起床整理裝備，等到晚上七點才結束，還得親自把獨木舟、立槳搬回倉庫。 　　「最難的不是體力，而是孤單。」他語氣有些沉重，「有時會懷疑自己在堅持什麼，但只要看見有人因為活動重新喜歡上海，我就覺得一切值得。」 　　雖然返鄉創業是一條孤獨而辛苦的路，但洪宜恆並非孤軍奮戰。他誠懇地對母提出請求：「讓我認真做這件事到26歲。如果到了那時，我還無法靠海洋遊憩維持生活的一定質感，我就會去找一份正職，白天工作，晚上或假日再來推動親子親海教育。」這不是妥協，而是一種對理想與現實並重的承諾，也讓家人更安心支持他的選擇。 　　洪家在烈嶼青岐是個大家族，從小便深植土地、人情與飲食的滋味。為了讓社區跟著他的腳步一起發展，也讓更多人透過活動認識在地的好味道，洪宜恆設計了一個小巧思：每一場水上體驗活動結束後，參加者都能收到一份點心。這不只是補充體力的心意，更是一份來自烈嶼土地的溫暖。 　　那個點心，正是來自烈嶼廟前的阿嬤親手製作的菜包｜｜外皮柔韌、內餡飽滿，香氣濃郁，是許多在地人記憶中的滋味。「我希望大家參加完活動，不只記得風和浪，還記得烈嶼的味道。」他笑著說。 　　正是這樣的用心與情感連結，讓「笠嶼海人」不僅是一個推廣水上活動的品牌，更像是一個有溫度的家庭與社群，乘著風，也乘著人與人之間的信任與善意，穩穩地向前航行。 　　這三階段行程，不僅是海上活動的時間規劃，更是一種生活節奏的體現。洪宜恆說：「我們不是在趕行程，而是在陪大家用一種慢的方式，重新認識烈嶼的海、天與光。」   專業團隊把關，讓體驗安心又專業   為了確保每一場海上活動都能兼顧體驗與安全，洪宜恆非常重視團隊成員的專業素養。「笠嶼海人」所支援的每一位水上活動協助人員，包括救生員與水域引導員，皆為具備正式救生員證照的專業人員，多數成員更是他過去擔任救生教練時的長期合作夥伴，彼此默契深厚、經驗豐富。   「玩水不是冒險，而是有節奏、有規則、有安全感的接觸自然。」洪宜恆強調，海洋雖美，但風浪與潮汐變化迅速，唯有堅實的專業知識與現場經驗，才能在第一時間應對突發狀況。他也總是親自確認每一位協助者的狀態與場地狀況，確保參與者無後顧之憂。   更難得的是，為了鼓勵更多人投入這條專業且有使命感的道路，洪宜恆也特別以高於業界水準的酬勞聘請專業救生人員與協助教練。他坦言：「我知道這條路不好走，同業都很辛苦。如果希望這件事能長久，就不能讓熱情被現實壓垮。」   正因為有這樣的理念，他打造出一支穩定且信任度高的專業團隊。參與者不僅能玩得盡興，也能真正感受到：「有人在看顧著我。」這份安心，正是推廣親海活動最不可或缺的基礎。   展望：打造永續的「海人之島」   在全球觀光強調永續發展的今日，洪宜恆走的路正好符合這股潮流。他堅持「只靠風力、不用動力」、「不破壞自然海岸線」、「活動垃圾自行清理」等原則，讓參與者在享受樂趣的同時，也學會對環境的尊重。   「我們沒有壯觀的水上樂園，但我們有最真實的大海。」他笑著說，「海風、潮聲、夕陽，這些才是烈嶼最美的資產。」   展望未來，他希望有更多青年能一起返鄉、扎根島嶼，將所學所長化為行動，讓家鄉不只留住人，也留住夢想。   「我不是來開創一片海，我只是想，讓大家知道這片海一直都在，只是我們太久沒靠近它了。」他語氣溫柔卻堅定。   在烈嶼的某個傍晚，一艘獨木舟緩緩離岸，風起雲動之間，一位年輕人駕著船、迎著風、朝著心中的夢，繼續前行。

  ﹝採訪撰稿／邱翌瑄﹞   「回金門，不只是接手父親的事業，而是重新定義一個產業的可能性。」 ｜｜陳詩媛 　　當第一班飛機降落在晨霧微散的金門機場，清新的陽光透過落地窗灑進寬敞的大廳，玻璃地板上映出一道道柔和的光影。旅客們拉著行李，步履各異：有的人剛結束一趟旅程的飛行，神色略顯疲憊，急匆匆走向租車接待處；有的人則步伐從容，坐在大廳座椅上，等待預約接駁車到來。 　　此時此刻，看似尋常的機場運作場景，背後卻蘊含著一場島嶼服務創新的悄然革命。而這場變革的推手，正是今年三十出頭、畢業於台灣大學森林系與經濟系雙主修的青年｜｜陳詩媛。 　　她並非憑空而來的創業者，從小成長於金門，耳濡目染家族經營的產業，從碧山到山外。她親眼見證父母親在1990年代戰地觀光熱潮興起時，如何憑藉金門第一間便利商店7-11，陪伴無數軍人與旅人走過金門的戰地坑道與古厝街巷，也看見了當地觀光產業因離島特殊環境所面臨的成長瓶頸。年少時的她，曾經好奇地翻閱父親的家族產業的手寫本，也曾幫忙整理出貨入貨紀錄。那時的她便開始思考，未來的金門，可以是什麼樣子？ 　　台大畢業後，當多數同學選擇留在台北、台中，進入外商企業、金融產業、科技新創，她卻選擇了一條更難走也更需要勇氣的路｜｜返鄉。這個決定並非出於傳統意義上的「孝順」。她坦率地說：「我不是為了回來接家業，也不是單純為了陪父母，而是因為我看見，金門的未來還有更多可能。島嶼的產業與服務還有很大的創新空間，我想成為那個推動改變的人。」 　　如今，在晨曦中的金門機場，每一輛駛出的租車、每一趟接駁行程，都成為她重新詮釋島嶼交通與服務體驗的一部分。而這場「返鄉即創新」的旅程，才正要開始。 　　從傳統租車到數位轉型 改寫一間公司命運的「系統思維」 　　返鄉初期，家族原本的事業已逐漸延伸至租車業，並正式成立「安欣租車」，成為金門租車市場中的新興力量。雖然公司尚年輕，但已累積數十輛車的規模，每日穿梭於機場、碼頭與島上各大景點，服務範圍涵蓋觀光客、自駕遊旅人，乃至返鄉親友與商務客群。然而，初接手營運時，陳詩媛敏銳地察覺到，金門的租車產業雖規模可觀，卻仍大多停留在傳統的人工作業模式。 　　她觀察到，不僅公司內部的訂單管理、車輛調度全靠紙本記錄與電話溝通，甚至顧客的維修回饋、車輛保養紀錄也未形成系統化檔案。「數十輛車每天進出調度，若仍靠人工記憶與手寫登記，遲早會出現錯漏。」她說。更何況，金門作為離島環境，天候變化大、飛機與船班班次有限，遊客人流極易受季節性與臨時性因素影響，讓租車需求高低起伏明顯，若無即時動態數據支撐，營運將難以掌握全局。 　　「其實租車產業的複雜度超出一般人想像，尤其是在離島環境裡，服務的彈性與品質要並重，才能真正提升旅遊體驗。」她分析。帶著台大森林系與經濟系雙主修的跨域思維，她開始引進資訊化管理理念。從最基礎的資料建檔、訂單數位化，到建置可視化的車輛調度系統，安欣租車一步步擺脫紙本作業的束縛。現在，不僅每一輛車的動態位置、空車狀態清晰可見，客戶偏好、季節需求變化也能透過數據回饋快速掌握。 　　「哪些時段客流高？哪類車型最受歡迎？淡旺季該如何配置車隊？這些問題，現在都能用數據說話。」她分享道。有了這些科學依據，未來優化車隊結構、制定營運策略也有了更明確的方向。 　　在推動數位轉型的過程中，她也深刻體會到代際溝通的重要性。「父親、哥哥長年累積的是豐富的經驗值管理，他們對市場脈動有很強的直覺。但我要讓數據成為新的決策依據，不能一味推翻他們的方式，而是要找到一種融合｜｜讓數據說話，搭配家族的經驗智慧，才能找到適合公司節奏的轉型步伐。」 　　透過這樣的「系統思維」，安欣租車正在從一間傳統租車公司，轉型為具有數據驅動能力的新型服務企業，為金門島嶼交通產業注入新的可能性。 　　智慧交通的探索 　　引進Gogoro自主租還服務，打破時間限制 　　金門雖是一座小島，卻極度仰賴交通工具。對於來訪的旅客而言，交通便利性直接影響整體旅遊體驗。由於金門的公共運輸系統尚未能完全覆蓋所有旅遊路線，無論是探訪古厝、走訪戰地遺址，或深入鄉村小鎮，自駕始終是最靈活、最受青睞的選項。 　　然而，島上的交通環境也有其特殊挑戰。由於飛機航班有限，且受天氣影響頻繁，有時增開的航班安排在夜間。許多旅客抵達或離開的時間，往往與傳統租車業者的營業時段不符。一般租車公司普遍在下午六點半關門，若遇上晚班飛機抵達，旅客只能無奈隔日再租，行程大受影響。這樣的「時間斷層」問題，長年成為金門觀光服務的一大痛點。 　　陳詩媛敏銳察覺到金門租車市場在「晚班抵達、隨時取還車」上的需求缺口，決心尋求突破。透過「金門HO覓」平台所組建的在地產業媒合網絡，陳詩媛積極推動跨域合作，在父親的支持下，成功引介台灣新創自助式電動租車品牌｜｜ZOCHA，攜手導入金門尚義機場的「自主取車、自主還車」智慧租賃服務，讓旅客無論航班早晚，皆可靈活便捷地展開金門行程。 　　透過手機App，旅客可在抵達機場後，隨時啟用Gogoro電動機車，自助完成取車流程；旅程結束後，再將車輛停放至指定區域還車，全程24小時皆可彈性操作。 　　「金門的交通服務可以更進步，只需要有人願意去做。」陳詩媛談起此案時語氣充滿自信。她指出，此舉一方面降低了公司的人力成本，減少夜間加班需求；另一方面，智慧租車模式也大幅提升服務彈性，尤其受到年輕自由行旅客的熱烈歡迎。許多習慣使用共享交通的年輕族群，對於能隨到隨取、隨還的便利性極為重視，這也正是吸引新型旅遊客群的重要手段。 　　不僅如此，Gogoro電動機車具備環保低碳特性，與金門近年積極推廣的永續觀光理念不謀而合。從營運面到品牌形象，這場智慧交通的探索，正悄悄改變著金門旅遊產業的服務樣貌。而對陳詩媛而言，這只是智慧交通改革的第一步，未來她還將持續探索更多創新應用，讓金門成為真正友善且智慧的旅遊島嶼。 　　永續移動的設計思維 　　接駁服務為民宿與環境雙贏 　　對陳詩媛而言，交通並不僅僅是「載人從A點到B點」的工具，而是一場關於島嶼服務如何被重新設計的契機。透過細膩的觀察與系統性思考，她意識到，當前金門的交通服務模式，仍有許多未被優化的空間，特別是在「永續移動」的設計層面。 　　金門目前已有「台灣好行」、「公車旅遊」等公共路線，為旅客提供特定景點間的接駁選擇，對觀光型旅遊族群而言已是一大便利。然而，公共運輸仍難以全面取代個人交通工具的靈活性。尤其是對許多年長者、行動不便者，或攜家帶眷的家庭客群而言，旅途中的「最後一哩」｜｜也就是如何從機場、碼頭順利抵達住宿地點｜｜依舊是一道現實門檻。 　　現狀下，許多民宿業者為了提升客戶滿意度，往往需自備車輛接送旅客，雖然貼心，但也增加了營運成本與車輛管理壓力。更重要的是，當大量民宿自行派車穿梭於主要幹道，街道交通擁擠、碳排放增加，對島嶼的整體環境亦造成長遠影響。 　　洞察到這一問題後，陳詩媛參與觀光局相關低碳觀光合作計畫，推動「短程接駁服務」的嶄新模式。該機制簡單實用，旅客可於訂房時同步預約接駁，抵達機場或碼頭後，便有專業司機統一安排接送至各自住宿點，整體流程透明、高效，也讓旅客省去另尋交通的煩惱。 　　「很多人想支持永續旅遊，卻不知道該怎麼開始。」陳詩媛分享道，「我們做的，就是把永續這件事變得簡單、可行，讓業者與旅客都能自然參與其中。」 　　透過這套模式，民宿業者可減輕接送壓力，專注於提升住宿品質；而街頭車輛總量也得以有效控管，減少重複運行與空車現象。更重要的是，當整體接駁流程成為一種「共享交通」的生態系統時，金門的觀光服務也邁向了更智慧、低碳、友善的方向。 　　在陳詩媛的理念裡，未來金門的「移動」不僅是地理位移，更是一種生活美學的延伸｜｜既便利，又尊重土地與環境，讓島嶼上的每一次旅程，都是對永續價值的實踐。 　　打造島嶼房地產資訊平台 　　從旅遊接觸到落地生活，啟動「島嶼經濟路徑」 　　在推動租車數位轉型與永續交通服務的過程中，陳詩媛深刻體會到，金門的發展潛力不僅限於觀光，更蘊含著作為「生活島嶼」與「創業基地」的多重可能。許多與她互動過的旅客，在深入島嶼生活之後，往往萌生更長遠的念頭：「這裡有沒有適合蓋民宿的地？若想長住，有哪些區域值得投資？」 　　她敏銳察覺，當前金門房地產市場資訊相對分散、不透明，外地人若想了解當地土地法規、價格行情、發展潛力，往往需要透過人脈輾轉打聽，缺乏一個系統化、公開透明的資訊平台。這樣的落差，不僅阻礙資金進入，也讓許多有意願長居或創業者卻步。 　　基於這樣的觀察，陳詩媛正積極籌備成立類似「投顧資訊公司」，預計於年底前正式運作。這家公司將專注於整合金門地區房地產資訊，建立一個具備資料透明、易於理解的數位平台，協助外地投資人與創業者系統性掌握土地、不動產相關資訊，降低跨域置產的門檻。 　　「很多旅客問我，有沒有適合蓋民宿、長居的地？我想，如果有一個資訊平台，便能成為地方創生的重要引擎。」她說。 　　與傳統房仲不同，陳詩媛設計的平台定位更貼近「島嶼生活提案」：透過房地產數據整合，結合政策法規解讀、土地使用潛力分析，以及在地生活資訊，協助外來者從旅遊接觸逐步過渡到「落地生活」，真正融入金門社群。 　　更具前瞻性的是，該平台還將融入她在經濟學專業背景、租車與交通服務累積的在地網絡，打造一條完整的「島嶼經濟路徑」｜｜從旅客初來乍到的交通接駁、觀光體驗，到深度了解土地脈絡、評估置產選項，最終成為島嶼經濟生態的一環。 　　「未來的金門，不該只是觀光景點，而是一個可以選擇生活、可以創業的地方。」陳詩媛強調，島嶼經濟若要真正活化，除了吸引人潮，更需創造「人留下來」的條件，而「讓外地人能安心購置資產、落腳生活」，正是最關鍵的一步。 　　眼下，這個整合平台的藍圖正一步步成形。而她相信，當資訊變得透明，市場活絡起來，島嶼也將迎來更多元的人口流動與資本活水，為金門的未來開啟全新的篇章。 　　返鄉不是「回家」 　　而是實驗一種未來 　　對陳詩媛而言，安欣租車已不只是家族連結，更是島嶼創新的起點。從交通工具到生活提案，從服務設計到經濟策略，她用實際行動將「返鄉」變成一場產業創新的實驗。 　　「選擇回來，讓更多事情開始發生。」她堅定說。如今，她正在建構一套以交通為起點、生活為基底、島嶼未來為核心的服務系統。 　　而這些「發生」，正透過一台台租車、一趟趟接駁、一筆筆土地資訊、一個個願意留下金門的人身上，慢慢展開｜｜一座屬於未來的金門島嶼，正在形成。 　　當多數青年仍在猶疑是否返鄉、是否有舞台，陳詩媛已用行動證明，產業創新不需規模宏大，從一間租車公司、一項服務開始，便能開啟島嶼經濟的想像空間。 　　下一步，她希望吸引更多「看見島嶼未來」的人同行。   「金門不該只活在歷史裡，」她微笑說，「而應該活在新的故事裡。」

  在許多人的印象中，金門是一座有著戰地記憶與高粱酒的島嶼。然而，對葉俞辰而言，它更是一張等待被重新詮釋的生活地圖。他選擇從一瓶醬油開始，把金門的味道釀進人們的餐桌，翻轉我們對地方品牌的想像。   從台灣本島到金門   葉俞辰，一位來自台灣本島的青年，原本在海巡署擔任外勤人員，因勤務派駐至金門。在那段時間裡，他與擔任內勤行政工作的同事相識｜｜那位女孩後來成為他的妻子。兩人一個奔波在海邊巡邏，一個坐鎮辦公室支援後勤，雖在不同崗位，但在同一個系統裡默契磨合。日常的任務交接、值勤對話，逐漸拉近了彼此距離，也在風大浪急的海島上，悄悄寫下他們的緣分。   退役之後，葉俞辰在家人的鼓勵下選擇留在金門定居。起初他並沒有立刻創業，而是先接手妻子家族在地經營多年的「ＨＣＧ」代理業務。這是一個在台灣頗具知名度的品牌，品質穩定、口碑良好，長年深耕於家庭用品市場。他在經營衛浴事業的過程中，從行銷、物流到客戶服務，累積了不少實戰經驗，也逐步培養出對「生活用品」品質控管與品牌經營的敏感度。   但同時，他心中始終思索著：如果金門的產業要走出新的可能，是否可以不只是販售既有品牌，而是從金門這塊土地本身出發，創造屬於自己的在地品牌？這個念頭在他的日常觀察中逐漸成形。   他開始留心金門的生活節奏，從居民的飲食習慣、店家的食材來源，到島上農作與物產的脈絡。他看見節氣更迭下的農田，也看見青年一批批離開後所留下的空屋與沉默街道。他明白，金門有的不只是歷史與高粱，還有被忽略的在地風味與民間智慧。   於是，他放下「品牌代理商」的角色，轉而投入思考一個更本土、更貼近人心的創業計畫。而那個讓他願意投入全部熱情與時間的切入點，就是一瓶看似平凡卻蘊藏萬千可能的 ｜｜醬油。 　　【從高粱到清底醬油】 　　從靈感走向實踐，並非一蹴可幾。當葉俞辰確立「從醬油出發，創造金門味道」的方向後，他並沒有孤軍奮戰，而是召集了一群志同道合的朋友，共同投入這場以風味為核心的文化實驗。他們的團隊組合橫跨食物設計、發酵科學與品牌策略，其中一位成員本身便長年從事食品研發，擁有專業的實驗背景與加工經驗，為這項地方創新提供了技術支撐與品質把關。 　　團隊從一開始就清楚，這不只是要做出一瓶好吃的醬油，更是一場「能不能讓金門的味道被重新記住」的挑戰。為此，他們花了將近一整年的時間，走過金門的春夏秋冬，深入理解高粱這項在地作物在不同氣候下的發酵表現。他們反覆調整比例，實驗不同熟成時間、溫濕度變化與原料處理方式，只為找到高粱酒麴與清醬油在風味上最和諧的交會點。每一次試驗後，團隊成員便圍坐討論、筆記修正，直到那一滴入口的醬油，在舌尖留下恰到好處的香氣與回甘｜｜那是土地的語言，也是家的記憶。 　　而在風味之外，葉俞辰更關心的是食品安全與消費者信任。他知道，現代人對「吃進身體裡的東西」充滿警覺與要求，於是從源頭把關原料選擇。他強調：「我們要做的是一瓶可以讓媽媽安心給孩子拌飯的醬油。」 　　除了團隊自身的研發實驗，他們也主動與金門大學展開產學合作，在學術團隊的技術輔導下，讓這瓶醬油不只是「有風味」，也具備「有依據」的食品品質。 　　在這段看似漫長的研發路上，團隊從未選擇妥協。他們寧可一批又一批倒掉風味不穩定的試品，也不願放過任何一個可能影響口感或食安的細節。「我們不是做一瓶傳統醬油，而是釀出一種可以記住金門的味道。」葉俞辰說。這瓶看似平凡的醬油，背後凝聚的是一整年的努力、四季的結晶、以及一群人對土地、對文化的深厚情感。 　　最終，「金高高粱醬油」不只是調味品，而是金門邁向未來食品文化的起點。這瓶釀造而成的風味容器，盛裝的不只是鹹香與回甘，更是一份凝聚島嶼風土、技術、記憶與信任的誠意。 　　【金高命名的文化寓意】 　　「金高」兩字，不僅是「金門高粱」的縮寫，更是葉俞辰對這座島嶼的濃縮告白。這個品牌的命名看似簡潔，卻充滿了象徵意涵｜｜它既代表金門最具代表性的農作物「高粱」，也承載著他對地方文化的高度情感與未來期待。葉俞辰希望，「金高」不只是產品的名字，而是一種生活哲學的延伸，一種對土地的尊重與再書寫；未來無論推出高粱鹽麴、辣醬、味噌或其他延伸產品，這兩個字都將成為金門風土與精神的標誌。 　　在包裝設計上，他同樣投注了大量心力。醬油瓶身一反傳統的暗色調，選擇以白雲與綠地為主視覺色系，希望讓消費者打開這瓶醬油時，彷彿也打開了記憶中金門最美的畫面｜｜天氣晴朗時，天空一望無際，白雲飄渺；綠地盎然，陽光從道路兩旁穿過樹縫灑下，光芒層層交疊，彷彿時間都變得緩慢。在那樣的時刻，空氣裡混著陽光與土壤的氣味，正是高粱結穗、甜香瀰漫全島的季節。 　　葉俞辰希望這瓶醬油，不只是調味品，而是一種「風味記憶的觸媒」。每當人們在餐桌上沾著這瓶醬油吃下一口飯、豆干、蔬菜，內心會在不知不覺間回到那個陽光燦爛的午後｜｜那個高粱尚未釀成酒、卻已在風中甜得發亮的島嶼時刻。 　　對他來說，這不只是商品設計的細節，而是試圖回答一個更深的命題：「金門，最美的時刻是什麼？」他希望這個品牌能為這座島嶼留下一種「可以吃進去的記憶」，讓人們在城市裡的餐桌上，也能透過一滴醬油，遙想金門藍天綠地的廣闊與溫柔。這正是「金高」之所以存在的理由｜｜它不只是調味品，而是一種關於土地、時間與味道的文化轉譯。 　　讓金門的味道走向世界，也回到人心 　　對葉俞辰而言，醬油只是開始，他真正想做的，是讓金門的味道自己說話。於是，他將推動一項長期行動，從風味出發，串連金門在地農產、民間智慧與文化記憶。 　　這個計畫不只侷限於產品，未來更延伸到親子體驗、食農教育與文化參與。但他更深的願望，是讓這些來自金門的味道，不只留在島上，而能走出金門、走進世界各地的餐桌與心中。他說：「我希望透過金高高粱醬油，讓更多人知道｜｜台灣還有一個島嶼叫金門。它曾是冷戰時期的前線，但今天，我們有機會重新認識它，透過味道，而不是歷史標語。」在台灣本島的餐廳、家庭廚房，每一滴金高醬油都承載著他對金門未來的書寫。 　　同時，他也特別想到那些離鄉多年、在南洋打拚的金門人，以及近年西進大陸的遊子。「我想像有一天，他們在異地的餐桌上，打開一瓶金高的醬油，嘗到那熟悉的鹹香與回甘時，會突然想起家鄉｜｜想起那片風吹過高粱田的午後。」葉俞辰的語氣溫柔而堅定，他知道這樣的味道無法代替思念，但至少能為遠方的金門人，留下一份在異地仍可嚐到的慰藉與牽掛。 　　「有空回來金門走走吧，這裡還有人在為你守著家的味道。」他這樣說，也這樣。 　　從海巡到衛浴再到醬油：給金門的一封信，也是人生學習的轉譯 　　談起創業的背景，葉俞辰語氣中帶著一種說不出的感謝。他說，如果不是因為岳父家的產業，他可能不會這麼早理解「生活用品」與「品質管理」背後的邏輯與責任。他的岳父家族長年經營台灣知名的衛浴品牌｜｜和成衛浴（HCG），他在退役後留在金門定居，正是從協助推廣和成衛浴開始，踏入企業經營的世界。 　　衛浴，看似與醬油毫無關聯，實則都是最貼近生活、卻最容易被忽略的細節。從一開始跟著岳父學習如何佈局管線、了解水壓結構、選擇水龍頭與花灑，到後來連小到螺絲、墊圈的配件配置與更換，他都一一參與、親手處理。在這個過程中，他學會了「從細節看整體」的精神，也養成了不妥協的品質意識。他坦言：「那幾年是我人生學習裡，成長最多、思考方式改變最大的階段。」 　　這段經歷，後來也被他完整轉譯進了「金高高粱醬油」的生產流程裡。他在乎每一批原料的來源與檢驗報告，就如同過去不容許衛浴零件有任何誤差；他重視發酵過程中的溫度與濕度控制，就像在安裝管線時要求毫釐不差的工法；他更願意在包裝設計中花時間與設計師來回調整，只為了呈現出那片金門最晴朗的藍天與綠蔭的質地。 　　「不論是衛浴還是醬油，都是生活的一部分。我希望人們在使用這些東西的時候，能感受到安心，也能感受到背後那份對細節的堅持與情感的投注。」葉俞辰他這樣說道，眼神堅定卻溫柔。 　　在這樣的理解與實踐中，「金高」不再只是產品，而是一種信念的化身。葉俞辰說，這瓶醬油，其實是一封寫給金門的信｜｜一封寫給這座他從「女婿」變成「居民」再變成「書寫者」的島嶼的信。他說：「我希望大家倒出這瓶醬油時，不只聞到香氣，也能感受到一種很深的連結。那是金門的風、金門的光、金門田野裡的高粱香，是我們生活中最熟悉、卻也最容易遺忘的味道。」 　　他的願望不複雜｜｜讓味道成為記憶的容器，也成為島嶼與人的橋梁。他希望這封寫在醬油瓶裡的信，不只是寄給金門人，也能寄給離鄉的遊子、曾經在金門生活過的旅人，甚至是那些從未踏上這片土地、卻願意透過一瓶醬油重新認識它的人。 　　「味道可以穿越地理、穿越語言，也穿越世代。」葉俞辰說。這也是他堅持走下去的原因｜｜不只是為了販售一瓶產品，更是為了讓一座島嶼，被重新理解、被溫柔記住。 　　最後葉俞辰跟我們說： 「感恩天地的厚愛，滋養萬物； 感恩太陽的溫暖，孕育著每一個生命的起點。 　　我們相信，所有的發生，都是因愛而起｜｜ 　　當心中充滿愛與信念，每一件事，都是最好的安排。 　　每一滴醬香的背後，是無數心念的堆疊、是每一秒的深深祝福，他懷抱感恩之心，迎向未來，也銘記那群遠在台灣本島始終默默支持的摯親與家人｜｜讓我們在歲月之中，始終堅定前行。」

  你吃過包著金蓮花與在地中藥行十三香的牛肉飯糰嗎？這不是什麼網紅聯名，而是來自金門一間小小選物店｜｜村復號，所進行的食物設計行動。她們把金門的市場、田間、南北貨行、季節的花朵與香料，一一裝進一顆飯糰裡，讓你咬下一口，就能吃見金門的風土與變化。 　　這是一場從「吃」開始的地方創生，一顆飯糰的旅行，也是一場跨越季節、土地與人心的味覺行動。 　　兩位女子的金門飯糰故事：從共同空間到「金門飯糰計畫」 　　村復號的店址是一個共同工作街屋，三層樓的老街屋，一樓是村復號由王苓與夥伴陳書毅共同創辦，二樓為秀秀團隊的景觀設計事務所。兩人相識是一件很有趣的事情，一開始在金門大學的景觀建築研究室內，不過兩人並無過多業務交集，隨著緣分交錯，活動合作，以及彼此對金門聚落的關注，最終與另一群夥伴成立協會「村復會」並開立店鋪「村復號」。「我們是老朋友了，在工作與生活上的許多節點都有彼此相伴與協助。」王苓說。 　　「村復號」是一個網羅金門好物的入口平台，包含商品選購和文章報導。 　　「村復」指的是「村落復興」，村復號團隊希望藉雜貨鋪平台串聯地方農漁產品及文創品，建立地方品牌，共同振興地方與村落經濟。 　　在村復號經營一段時間後，王苓她們開始思考：「能不能有一種日常又親民的方式，讓大家認識這些農特產品？」這個想法在2023年春天萌芽，飯糰計畫就此展開。 　　最初只是想讓村復號的乾貨、果醬、香料被更自然地吃進日常，但後來發展出更完整的邏輯：以飯糰為媒介，把金門市場、聚落、野地的食材轉譯為一口能嚐的故事。 　　從懷石餐桌到金門市場：秀秀的食物設計實驗 　　這場金門飯糰的創意行動，背後的靈魂人物是李秀秀，她是金門永續行動的支持者，同時她也是一位從景觀設計與美術背景出發的設計者。早年留學日本，因緣際會接觸懷石料理，啟發她對食材、色彩與節氣極高的敏感度。遷居金門後，住在聚落內，與村子共生息，並將設計思維延伸至食物領域，讓一顆小小的飯糰，不只是飽腹工具，更成為述說地方故事的載體。 　　她不自稱是廚師，而是「食物設計者」。對她而言，一顆飯糰就像一張設計圖，內餡的搭配、香氣的構成、色彩的平衡，以及季節的意象，全都蘊含其中。「金門的風味本來就存在，我們只是用飯糰這種形式，把它們重新說出來。」 　　這一季，村復號推出三款主打飯糰，分別是金門牛肉飯糰、石蚵飯糰與野菜紫菜酥飯糰。 　　牛肉飯糰選用在地牧場放養黃牛，以金門老藥鋪配製的十三香醃漬快煎，與米飯完美融合。石蚵則來自金門近海，採收後以洋蔥醬燒處理，成為帶有海味層次感的內餡，鹹鮮交織，口感濕潤。 　　而對於素食者，他們也設計了一款完全不含葷食飯糰選項，主打金門在地季節野菜與紫菜酥搭配。另外套餐配菜湯點的部分還有用金門豆腐製成的日式白和醬，與燙熟菠菜拌合，層層堆疊出柔和卻有深度的口感。即便不加葷料，也能吃出飽足與安心。 　　這些食材，大多來自村復號自己的選物櫃，還有步行不到5分鐘的老市場精選在地豆腐與新鮮蔬菜，香料則取自金門本地百年老中藥行，而可食性花與野菜，則是來自他們居住的聚落內。 　　「我們的目標不是設計一顆奇特的飯糰，而是設計出一顆『能說出金門』的飯糰。」秀秀說。她強調，設計並不是創造全新風味，而是挖掘日常被忽略的價值，用食物的語言讓人重新認識身邊熟悉卻不再親近的食材。   「當你吃到一顆加入石蚵的飯糰，或者感受到豆腐與葉菜的香氣，你其實就已經開始和金門這片土地產生連結了。」 　　食材不該被辜負：從飯糰預訂制看見對商業的重新認識 　　「我們每次都怕不夠，讓客人失望，現在乾脆請大家用訂的，我們也不想讓過多食材耗損。」這句話她們笑著說，語氣輕鬆，卻藏著一段不輕鬆的學習歷程。 　　剛開始做飯糰時，秀秀與王苓一心想讓每個來村復號的人都能即時買到、隨時嚐到，一顆也不少地擺滿盤面。但很快她們就發現，這樣的模式不僅壓力大，還會帶來許多預料之外的浪費。「有時候天氣太熱、客人臨時沒來、活動人數預估錯誤，飯糰就只能報廢。」她們坦白地說，這種丟棄食物的感覺，比金錢上的損失還讓人心痛。 　　對她們而言，食材不是「成本」，而是「有人種、有人採、有人運來的生命」。每一片紫菜、每一塊豆腐、每一束葉菜的背後，都是一條需要被尊重的生產鏈。「如果只是為了擺滿架上而多做，最後卻進了垃圾桶，那我們不是在經營食物，而是在消耗土地。」這樣的自問，讓她們開始重新理解「商業」的意義。 　　她們後來改為預約制，只在固定日子（目前是每週四跟五）開放訂購，根據預訂量準備食材與人力，再多做一點點作為現場備用。這樣的經營邏輯看似保守，卻讓她們獲得了前所未有的穩定與踏實。「我們開始不再追求『做多賣快』，而是問自己：怎麼做，才能讓我們的選物被好好認識、被好好吃掉、不被浪費。」 　　這不只是操作方式的改變，更是一種價值觀的轉向。對秀秀與王苓來說，做飯糰不只是銷售行為，而是一種「與食物和人之間重新建立關係」的過程。她們學會精準規劃、學會承認現實，也學會保護那些來自金門土地的味道與時間。 　　「不是為了創新才換味道，而是希望飯糰能說出每個季節的故事。」王苓說。 　　一顆飯糰的永續思維：預約制、低浪費、輕生活 　　「現在大家要吃，需要提前訂，因為是新鮮食材現做，我們會依數量準備。每天也會額外準備少量現貨，可以讓臨時到訪朋友買到。」王苓說。這句話聽起來簡單，背後卻是村復號在實作中不斷調整與思考的經營選擇。 　　剛開始販售飯糰時，她們抱著理想主義的熱情：希望每位走進村復號的客人都能現場買到飯糰、嚐到最新口味。但很快就發現，這樣的模式帶來的不是便利，而是壓力與浪費。當預估錯誤時，備料過多的飯糰無法長時間保存，只能報廢。這對她們來說不是「生意上的損失」，而是對食材的可惜。 　　「每一顆飯糰背後，都有很多人的努力。那片紫菜、那塊豆腐、那撮香料，都是從金門的土地與勞動中來的。」秀秀補充。 　　於是她們決定將飯糰販售模式轉為「預約制」｜｜在粉專公布販售日期與口味，消費者預訂之後再進行製作與包裝，只留極少量作為現場備用。這樣的模式雖然少了即時性，但換來的卻是食材的最大化利用與品質的穩定維持。 　　這種生活節奏的選擇，也正是她們想傳遞的一種「輕生活」價值。在一次聊天中，她們提到家中小孩每天吵著想喝氣泡飲料，後來索性改買氣泡水機，還會自製低糖調味，「這樣比較健康，也不會每天丟那麼多塑膠瓶。」這種小小的轉變，正反映了她們在經營村復號與飯糰製作時的整體態度：不追求快速大量，而是選擇可持續、有節奏、對人與環境都友善的方式。 　　隨著天氣轉熱，王苓與秀秀也正計畫將飯糰販售重心轉為「活動搭配」與「團體預購」的方式。許多媽媽回饋說，希望能預定「野餐飯糰」，帶著孩子去戶外、海邊或公園時，不僅方便攜帶，也能讓孩子安心享用來自金門土地的當季好食材。她們說：「這樣的飯糰不是主打創新，而是主打讓人吃得安心、吃得簡單、吃得剛剛好。」 　　未來，村復號也將結合電影放映、親子講座等活動，讓飯糰成為進入文化與日常對話的溫柔橋梁｜｜走進餐桌，也走進心裡。 　　走向食農教育：從市場到手作飯糰的體驗設計 　　在村復號，飯糰從來不只是商品，更被視為一種生活感的入口。秀秀與王苓正在醞釀一個新計畫｜｜結合市場導覽與飯糰手作的親子活動，希望讓更多家庭透過實際參與，重新建立對土地與食物的感知力。 　　這場活動不只是「教小孩做飯糰」那麼簡單，而是一趟完整的島嶼日常旅程。他們將帶領參加者走進金門市場，看見當季有哪些蔬菜、哪家豆腐口感最好、哪些香草可以入菜，也會順道介紹那些平常被忽略的野菜與南北貨食材。接著，孩子與家長會一起回到村復號，動手洗菜、拌料、包飯糰，體驗從「看見」到「吃下」的全過程。 　　「這可能比任何課堂教案都有效。」秀秀說，「孩子會記得市場的味道、花的顏色、豆腐的手感，也會開始好奇：這些食物從哪裡來？誰種的？誰賣的？」 　　除了實體體驗，她們也計畫製作一本《食物小書》，以圖文方式輕鬆分享「怎麼挑豆腐、辨認葉菜、搭配香料」等在地食材知識，讓參加過活動的家庭可以延伸閱讀，也讓更多無法親臨金門的人有機會理解島嶼的飲食脈絡。 　　秀秀強調，這不只是烹飪課程，而是地方文化與家庭日常的重新連結。當孩子親手包下一顆飯糰，他可能不只記住怎麼包飯糰，更記得今天的菜是從哪個阿姨那裡買的、花是在哪個空地上採的、豆腐是哪一家老闆親手做的。 　　透過這樣的體驗，村復號希望讓飯糰不只是端上的美味，而是一條從市場走回家、從味道走向記憶的路。 　　從島的味道，認識生活的溫度 　　村復號的飯糰，是從風土長出的創意料理，是選物邏輯的延伸實踐，也是金門生活的一種對話。 　　在她們的飯糰裡，我們吃到的不只是米飯與配料，更是對土地的尊重、對節氣的感受、對日常生活的用心觀察。每一顆飯糰裡都有市場裡剛摘的野菜，南北貨行裡老闆推薦的紫菜，以及手掌包裹過的溫度。 　　「如果你不知道吃哪一顆，就從這一季開始吃起吧。」這句話不只是推薦，更像是一種邀請｜｜邀請你透過一顆飯糰，重新認識一座島的味道與一種生活的可能。 　　夏天即將到來，村復號也將進入下一波活動與販售的準備。如果你還沒嚐過這一季的飯糰，請記得在七月前，透過預約，為自己或家人訂下一份來自金門的美味心意。 　　讓這顆飯糰，陪你走進生活、也走進一個更溫柔的季節裡。

  ﹝採訪整理／邱翌瑄﹞   「我本來沒有打算回來的。」謝欣庭笑著說。語氣中藏著些微的遲疑與坦率，就像她親手繪製的小房子插畫｜｜帶著歲月的紋理，有些寂寞，卻也溫暖安靜。也像她親手做的甜點，外觀樸實卻有層層故事，餘味繞舌。   謝欣庭，祖籍金門烈嶼羅厝，過去長年在台中擔任平面設計美編，生活節奏緊湊，日子彷彿沿著城市的軌道一路向前。她從未想過自己會回到離島，更別說是那座幾乎沒什麼記憶的「家鄉」。   人生的轉折，始於父親的一個決定｜｜返鄉當蜂農。不久後，母親也回到金門陪伴父親。看著父母兩人落腳烈嶼，她心中浮現一個從未認真思考過的念頭：自己是否也能，在這樣一塊陌生卻屬於家的土地上，重新開始？   然而對她來說，金門不是熟悉的故鄉，更別說烈嶼羅厝。小時候，她的爺爺早已搬到金湖山外討生活，她童年記憶中的「阿公家」，其實就是金湖山外，而非祖籍所在的羅厝。羅厝，對她而言，反倒像一個遠方的地名，與血脈相連，卻情感陌生。   直到親身踏上那塊土地，與風聲為伴，與寧靜對話，她才開始在心裡，一筆一筆描繪起屬於自己的烈嶼地圖。   離職，返鄉，從畫筆開始   「其實那時候我在台中做設計，薪水到了某個階段就停住了。不管你再努力、畫再多張稿，沒有自己的品牌，就沒有上升的空間。」謝欣庭語氣平靜，卻藏著對那段城市職涯的深刻反思。在設計公司裡，她曾努力追求效率、精進技術、嘗試各種風格與提案。每一次加班熬夜，每一張交出去的設計稿，她都認真以待，期待某一天能換來質變。然而現實是殘酷的，升遷遙遙無期，薪資也長年停留在一個固定區間，讓她不禁懷疑：難道這就是她未來三十年的生活模樣？   那時，父親返鄉從事蜂農，母親也回到金門陪伴左右。家人多次邀她回來看看，甚至提議：「不然就先休息一下，陪我們住在羅厝，換個環境試試看。」於是，她抱著一份「不然就試試」的心情辭了工作，拖著行李箱，搭飛機，跨過海峽，回到了從未真正生活過的烈嶼。   烈嶼的第一印象，不是蔚藍大海或古厝風情，而是一種近乎「空白」的靜默。沒有捷運，也沒有便利商店的霓虹；只有風吹過樹梢的聲音、偶爾經過的機車、還有在巷子裡打招呼的鄰居。她笑說：「每天都聽得到鳥叫聲，但看不到人。真的很不習慣。」   這種與都市節奏截然不同的日常，剛開始讓她感到極度不適應，甚至有些孤單。但就在某一個午後，她無意間拿起了許久未碰的畫筆。她開始畫窗外的紅磚古厝、門口的石牆、轉角的風獅爺、盛開的雞蛋花。她發現，這些原本冷清的角落，其實藏著許多細緻的線條與色彩，只是過去從未有人仔細觀看。   畫著畫著，她的心也漸漸靜了下來。那些畫筆勾勒的不只是風景，更是一種與這塊土地建立連結的過程。她說：「我好像第一次開始用自己的眼睛，去理解所謂的『家鄉』。」從原本茫然無措的離島生活，謝欣庭慢慢找到了節奏，也重新找回了創作的初心。   一起做點心吧，媽媽說   謝媽媽是那種會一邊嫌甜食太膩、一邊卻樂此不疲地研究點心配方的女人。嘴上說不吃，手卻停不下來，尤其是回到金門後，生活節奏慢了下來，她也開始動起了想「做點什麼」的念頭。   「有一天她突然說，既然我們家有自產的蜂蜜，我又喜歡做點心，妳又會畫圖，不然我們來試試看，用蜂蜜做點什麼好吃的？」謝欣庭回憶母親當時眼裡閃爍的興奮。這一句看似隨口的提議，竟成了她們母女共同創業的起點。   於是，一個負責揉麵團、一個專心試吃；一個鑽研配方、一個著手包裝設計。兩個人，一步步將自家的蜂蜜變成甜點，也變成故事。她們創立了「沒事了手工點心」並且跟父母親的蜂蜜品牌《海霓蜜坊》結合，一間融合蜂蜜產品、手作甜點與插畫商品的複合式小店就在羅厝漁港-媽祖廟的後方誕生了。   店內除了有自家產的蜂蜜外，還有父親從各地蜂農朋友帶回來的蜂蜜以及相關的有趣的食品，其中吸引著小編的眼光是，是店內的非賣品裝飾，那是金城十六藝文特區的紅磚古厝的禮盒｜｜兩層樓的立體結構，有門有窗、還畫上花磚與燈籠，全由謝欣庭親手繪製。「很多人看到都以為是紙紮屋，我聽了只能苦笑，可能是我畫得太寫實了吧。」她笑著說。   其實，這牽涉到一次令她哭笑不得的插畫接案經驗｜｜設計包裝插畫時，被誤用成房子盒子，導致商品氛圍跑偏。   從那時起，她便學會在藝術與商業之間找到平衡，也把這份經驗轉化為今天店裡最具代表性的設計之一。   一場「插畫變紙紮屋」的誤解   那是一次令謝欣庭至今記憶猶新的經驗。一開始，她是受邀為金門十六藝文特區設計一款文化禮盒插畫。合作單位希望透過她的筆觸，呈現出十六藝文特區古厝的特色風貌。她如往常般投入創作，用細膩的線條描繪紅磚牆、窗戶、門匾等，想像這個禮盒在遊客手中成為金門文化的延伸與紀念。   然而後來她才發現，設計單位在製作實體包裝時，直接將她的插畫完整地包覆在盒身，沒有再進行圖像調整或搭配其他元素，使整體看起來就像是一棟「縮小版」的房子盒。當商品正式上架後，竟意外引起誤會，有消費者誤以為這是一款「紙紮屋」，甚至懷疑是否與喪葬用品有關，結果部分店家因此感到困擾與不滿。   謝欣庭說起這段經歷時，忍不住苦笑：「那真的是一堂深刻的課。」原本充滿美意的插畫，因為缺乏後續設計溝通，最後竟演變為商品定位錯置的案例。   「插畫、藝術與商業之間，其實有很大一塊是誤會與磨合的過程。」她感慨地說。這段經歷雖然讓她當時非常沮喪，但也因此更深刻地體會到，創作不是一廂情願的輸出，而是一連串與觀眾、合作對象的對話與調整。   如今的她，學會在設計中保留藝術的靈魂，同時也不忘顧及市場接受度與視覺語言的誤讀風險。那場「紙紮屋事件」，成了她創作歷程中的一面鏡子，也是一次向現實低頭後依然不失自我的修煉。   夢裡誕生的甜點：綠草石塔   「沒事了手工點心」最具代表性的一款作品｜｜「綠草石塔」，竟然是謝欣庭從夢中帶回來的靈感。那是春天的某一夜，烈嶼的風不吵不鬧，卻似乎輕輕在她耳邊低語著一種尚未成形的想像。   那段時間，烈嶼鄉正籌辦一年一度的《綠色岐蹟：烈嶼綠石槽》活動。春季的烈嶼雖然不像金城、山外那般熱鬧，也沒有媒體爭相報導的藍眼淚奇景，卻有著一大片宛如海中草原的綠石槽，在潮間帶綻放出屬於島嶼的節奏。活動主辦單位有感於她與母親的點心創作日漸受矚目，便主動邀請兩人設計一款與「綠石槽」主題呼應的限定甜點。   「我一開始真的想破頭，怎麼做出一款吃起來有春天感、又有烈嶼特色的點心？」謝欣庭笑說，結果就在某個夜裡，她夢見自己走在一條綠意盎然的小海岸，海風拂過，一個像迷你燈塔又像珊瑚礁的小甜點靜靜地坐在桌上。   她驚醒後立刻拿起畫筆，把夢中的甜點形狀、色彩、質感一一描繪下來。接著便與母親展開長達數週的試做實驗，嘗試不同配方與結構。最終完成的「綠草石塔」，是由蜂巢糖、檸檬蜜凍、蝶豆花果凍與酥塔層層堆疊而成，外型清新典雅，宛如海岸邊一株夢裡盛開的春草。   「這款點心一定要現場吃，邊吃邊看窗外的烈嶼春天，才最對味。」謝欣庭說。她希望有一天，來訪烈嶼的旅人，不只是來拍風景，更能走進這間小店，吃一口屬於這座島嶼的春天。   讓祖厝重新呼吸   位於烈嶼羅厝的老祖厝，原本是一棟靜靜沉睡在時間裡的古厝。多年未使用，牆面斑駁，窗櫺塵封，曾經盛開的枇杷樹，也顯得有些落寞。但隨著謝欣庭一家返鄉定居，加上政府計畫與輔導專員的協助，這棟老屋終於有了新的使命與氣息。   他們成功申請到創業與空間改造補助，將祖厝轉型為一間融合展示、手作甜點、蜂蜜商品與文化伴手禮的小店｜｜「沒事了手工點心與海霓蜜坊」。走進店內，牆上掛滿謝欣庭的插畫，描繪著烈嶼的風景與日常。櫃檯前陳列著媽媽親手製作的蜂蜜餅乾、貝果和鬆餅。門口的老枇杷樹依舊站立，只是現在多了幾株她們精心栽種的植物，隨風搖曳，也讓來客在第一眼就感受到一股生活的暖意。   「我們希望這裡不只是賣甜點的地方，也是一個可以坐下來，聽我們說金門故事、聊聊蜜蜂、聊聊畫的地方。」謝欣庭這麼說。為了讓這間店真正融入社區與日常，她們還設計出百元價位的便當與點心盒，提供給前來參訪的旅人與鄰近機關。即使謝媽媽自己不愛吃貝果與鬆餅，仍願意為了顧客、為了空間持續營運而用心製作。   「我們的客群真的很有趣，有人專程來買貝果，有人只吃鬆餅，也有人衝著蜂蜜來。」謝欣庭笑著說：「有時候客人一走進來，我就好像能看見他頭上浮著一個標籤，寫著他今天的目的，真的很好玩。」在這棟重新呼吸的老屋裡，故事每天都在發生。   插畫是一種路徑，也是一種對話--結語   這些年來，謝欣庭接下不少插畫設計案，有些來自合作邀約，有些純粹是她對生活的回應。烈嶼地圖、文化明信片、帆布袋、點心包裝……她的畫，總帶著一種溫和卻鮮明的個人風格，不刻意討好、不誇張渲染，但總讓人感覺真實。她說：「插畫對我來說，已經不是單純的工作或收入來源，它比較像是一條路徑，通往我內在的一種方式，也是一種我用來和世界說話的語言。」   她畫的不只是風景，也不只是蜂蜜與點心，而是將眼中所見、心中所想，轉化成能與人交流的圖像。畫紙上的金門，不再只是教科書裡的戰地記憶或觀光手冊上的定點，而是她每天經過的一棟厝、庭院邊的一株草、甚至店門前飛舞的蜜蜂。這些元素在她筆下被重新詮釋，從生活提煉出溫度。   「我畫的不一定是最美的，但一定是我親眼看見、親手摸過、親身感受到的。」她說，語氣平靜卻堅定。那是一種屬於創作者的真誠，不求轟動，只求留下記憶的軌跡。   談到未來，她坦承仍有些茫然，但已不再害怕。過去的她總以為人生要有清楚的目標、要朝某個方向奔跑才算有意義，但回到烈嶼、陪伴父母、畫畫、做點心，這些看似微小的日常，卻漸漸讓她明白：有時候，人生的答案不是在遠方，而是在眼前的一筆一劃、一塊蛋糕、一句話裡。   「其實我現在還是不太知道未來會怎麼走，但我知道我會繼續畫、繼續做甜點，也希望可以讓更多人認識金門的土蜂，認識這片土地的溫柔與堅韌。」她笑著說，眼神裡帶著比過去更踏實的光。「我想讓這家店，成為烈嶼這個寧靜漁港裡的一處歇腳點。讓大家有地方坐下來喝杯茶、聊聊天、吃塊小點心。」   那天下午，羅厝的風很輕。謝欣庭坐在自家店鋪的櫃台後方，陽光穿過窗戶，照在她設計的插畫作品上。蜂蜜圖騰，那是她畫的，也是她與母親共同生活的縮影｜｜一筆一畫建起來，一點一滴揉出來，裝著故事，也盛著家的味道。   這不是壯烈的創業故事，沒有掌聲、沒有亮眼的成績單，也沒有什麼「成功學」可以複製。但它有一種溫柔的堅定，就像烈嶼的春天，不鋪張、不喧嘩，卻始終如約而至。   「我不確定未來長什麼樣，但我會一直在這裡。」她輕聲說。「畫、做甜點、迎接每一個走進來的人，還有去發現生命中更多朋友與可能性。」   或許這正是謝欣庭與她的「沒事了手工點心與海霓蜜坊」想傳遞給這座島嶼與來訪旅人的訊息：日子，能夠緩緩過；故事，可以慢慢說。風吹進窗內、香氣飄進街角，只要你肯停下腳步，生活，就有了甜味。」

  「其實，我原本是拒絕回來的。」坐在北山洋玩藝洋樓的窗邊，Amber語氣輕柔，卻不掩真實的心情。這棟老屋所在的地方就是她父親出生的村莊｜北山聚落，如今成了Amber的生活與創作的基地。   Amber本名李家穎，來自台北，從小就是在水泥森林中成長的都市女孩。Amber曾在設計領域闖蕩，也曾經歷過大城市中充滿速度與機會的生活節奏，從未想過有一天會走進一座外島的老屋，在古寧頭的風裡找到她生命的新座標。   回望這十二年，Amber從初來乍到的陌生人，成為熟悉金門節氣與人情的「自己人」。透過一支支影片、一場場訪談，她走訪市場、農地、工廠、巷弄，記錄了超過一百位金門人的故事。這些不只是他人的生命片段，也映照著Amber如何一步步與這座島嶼重新連結、理解並認同那份名為「家鄉」的情感。Amber說：「我不是來完成什麼壯舉，我只是想記住這裡，記住我們。」   台北長大的金門孩子   「木子李，家庭的家，聰穎的穎。」Amber笑著說，像是在介紹他人，又像在為自己定下命名的根基。她從不避諱談起自己的出生背景｜｜雖然她在台北出生、成長、求學，但骨子裡，始終留著金門的血。她的爸爸媽媽都是金門人，即使遠離家鄉，在台北扎根多年，家中仍保留著濃厚的金門風味。從語言開始，她與兄姐自小便習慣聽與說閩南語，尤其是爸爸的語調裡，總帶著古寧頭人的堅定與溫厚。餐桌上的菜餚，也常見金門特有的紅麴、豆乾與滷味；一到過年過節，更少不了金門高粱與家鄉的過年習俗。   在這樣的家庭氛圍中，她對「金門」這個詞不陌生，卻也僅止於文字與影像。   直到七歲那年，她第一次搭上飛機，真正踏上這座島嶼。她記得飛機在低空盤旋，看見的是一片平坦與密集的防空坑道，那感覺既陌生又安靜。然而，對當時年幼的Amber而言，那趟旅程並不美好。她被帶著拜訪一位位親戚、吃著不習慣的傳統料理、不能自由玩耍。她覺得金門無趣、拘謹、甚至有些悶。她曾在心裡暗自說：「下次回來，你們不要算我。」這樣的印象，讓她多年不曾想像，自己有一天會在這裡落地生根。   父親遺願的迴響   改變，悄然 發生在Amber父親離世之後。那是一場生命中最深刻的告別，也是一段關於回家的旅程的開始。Amber從未想過，自己有一天會真正回到金門，更沒想過，這一回，就是十二年。   那時候，是Amber的兄長—Jack先動了念頭。Jack在父親離開後，回到父親出生的聚落｜｜金門古寧頭，原本只是想暫時看看那片熟悉又陌生的土地。某次走在村落裡，他偶然經過一棟兩層樓的洋樓。 　　那棟洋樓離老家不遠，是同宗族先人當年從南洋回來後所建，後來由國家公園修繕並公告標租。鄰居剛巧談起這件事，沒想到，Jack聽了之後竟毫不猶豫地主動參與標租，並快速作出決定，要爭取下這棟洋樓的經營權。「我想在這裡開一間民宿，也想看看爸爸成長的地方，究竟是什麼模樣。」Jack是這樣跟自己的家人這麼說。 　　短短三週內，Jack便放下台北的工作，回到金門，開始他的民宿夢。對他來說，這不是逃離城市，而是一種召喚、一個重返家族土地的意願實踐。但對當時的Amber來說，卻是另一場風暴的開始。 　　Amber回憶當年，當哥哥做出返金的決定之後，他們爆發了一場激烈爭吵，幾乎鬧翻。Amber整整一年沒有跟Jack說話，連過年都持續冷戰。讓Amber最無法接受的，不只是他突然拋下台北的生活，還把媽媽一起帶回金門。 　　那個原本常常和Amber一起下午茶、一起生活的媽媽，就這樣被哥哥「搬走了」回金門。Amber氣憤至極。Amber充滿了憤怒：『當時覺得為什麼事前沒有跟我討論？為什麼一切都如此倉促、如此片面？他們的選擇，讓我這個留在台北繼續打拚的人，感到極度不平衡，甚至有種被遺棄的感覺。』 　　Amber回憶那個階段：『金門對我來說，不是家鄉，是一個奪走家人的地方，是一座讓我必須重新調整生活秩序的島嶼。我一度告訴自己，我絕不會回去。』   「但是。」Amber笑著說：「沒想到，那棟哥哥標下的洋樓，後來竟成了我們一家重建關係的起點，也成了我走進金門、重新認識父親與自己的一把鑰匙。」 　　Amber回想父親生前，雖少言寡語，卻曾在某一個深夜，緩緩對三個孩子說過：「如果有一天你們有能力，請回金門看看。若有餘力，也替家鄉做點事。」那時她只覺得遙遠又沉重。她從未真正生活在金門，對那裡幾乎沒有認同感，更別說要回去「做事」。她搖頭，說自己不會回去，甚至覺得那句話像是一種情感勒索。 　　她當時正在都市裡打拚，有穩定的設計案、熟悉的人脈圈、便利的生活環境與各種可能性，而金門，對她而言，只是童年記憶裡那個無聊又傳統的地方。但命運總喜歡以一種不動聲色的方式，帶人走向想像之外的路。哥哥開始經營民宿後，邀她過來幫忙行銷與設計，原本她只答應短暫停留，沒想到一待，就是十二年。 　　如今的Amber，早已成為民宿的靈魂人物，也成為金門新媒體的代言人。 　　她用攝影機記錄金門的老街、小農、工藝師與青創者，從一位過客，成為島嶼文化的記述者。她說：「我從沒想過，會因為一間老屋，一句父親的遺言，走進自己從未設想過的人生。但也許，這就是家的力量，它會在你準備好的那一刻，召喚你回來。」   從設計到影像，用鏡頭打開金門   剛回到金門時，Amber並沒有太多長期停留的打算。她只是想短暫協助哥哥一把｜｜那時民宿的硬體裝潢已經完成，屋內充滿老宅的歲月氣息，復古與溫馨並存，但卻乏人問津。哥哥Jack說：「民宿裝潢好了，但沒人知道我們是誰。妳可以幫忙嗎？」一句話，點燃了她多年來累積的設計能量與創意實驗的衝動。 　　有設計背景的她，很快著手為民宿建立品牌形象，從Logo設計、房間命名、文案語氣到照片視覺風格，一點一滴重新包裝這間古厝，讓它不只是一間住宿空間，而是一個有故事的所在。然而，當她真正開始認識金門這塊土地時，才發現這裡蘊藏著更豐富的素材｜｜那些街角的老手藝人、努力翻耕田地的青年農夫、勇敢返鄉創業的年輕人，以及巷弄中默默生活的在地人。她意識到，自己不只能幫助民宿曝光，也可以為這座島記錄下每一段值得說出口的故事。 　　於是，Amber她開始拍攝影片，從一支、兩支慢慢累積。她拿著攝影機，從拍攝生活開始，分享金門的生活，也將金門的食與風俗介紹給透過粉絲團與自己的Podcast頻道｜魔幻電台｜分享給大家。 　　後來有幸開始與名城電視台合作，開始訪談金門的老匠師、青農、街坊鄰居與創業青年，讓他們站在鏡頭前說出自己的生命歷程。這些影片後來成為《金門故事島》的系列節目，固定在名城電視台33頻道播出，日復一日地呈現島嶼不同面貌。Amber說：「我希望這些人能在電視上被看見，不只是臉孔，而是他們的心路歷程。」因為她相信，每個人都值得被理解，也值得被記住。   記錄，是一種同行   Amber跟我們分享一件讓她很印象深刻的事情。她過去曾訪問過一位正處在人生交叉口的青年，當時對方正猶豫是否要離開金門、前往國外發展。那是一場平靜卻深刻的訪談，背景是午後陽光灑落的老屋廊下，他一邊講述對未來的不安，一邊談起對金門這片土地的情感。那不是激情澎湃的告白，而是一種內斂卻堅定的認同。家穎記得，那位年輕人在鏡頭前說：「如果有一天我真的離開了，我希望自己不會忘記這裡。」   幾個月後，那個青年真的出國了。而不久後青年跟Amber分享說在一個異國的夜晚，他孤單地坐在宿舍裡，忽然想起那段訪談。他點開了那支影片，看見螢幕裡的自己，聽見那句「我希望自己不會忘記這裡」，情緒瞬間潰堤。「他說他哭得稀哩嘩啦。」Amber輕輕說著，那種眼神彷彿自己也回到了那個深夜。影片像是一面鏡子，照見他曾經的夢想與初衷，也照亮了他心中始終沒有熄滅的那道光。   那支影片，不只成為那位青年的提醒與支撐，也讓Amber意識到影像的力量。這不只是記錄，更是一種陪伴與見證。在異鄉迷惘的時刻，那段影像成為他情感的錨，讓他得以重新定位人生方向，甚至重新思考是否該回到金門，繼續未竟的夢。   而這樣的故事並不孤單。Amber回憶，有人看完節目後毅然決定返鄉開設小店，也有人因為節目啟發，開始參與地方創生，投身社區事務與文化保存。這些人原本都懷抱夢想，只是欠缺一個轉念的契機。她說：「這些人不是因為我改變人生，是因為他們自己本來就很棒。我只是剛好，讓他們在那個時間點，看見了自己，看見那個其實早就在心裡的聲音。」她的語氣一如往常的平穩，但語句間藏著深深的敬意與感動。這些故事，讓她更堅定要繼續做下去，因為她知道，這些影像的背後，連結著真實的生命、選擇與希望。   百集節目，是對金門的告白   目前，《金門故事島》這個系列節目，已經累積完成超過100集。這一百多個故事，皆由Amber擔任節目主持人，同時負責整體構想與內容策劃。從主題發想、採訪對象的邀約，到每一集內容的故事線安排，她都親力親為，力求讓每一集都能貼近土地、貼近人心。而拍攝與剪輯工作，則由所屬的名城電視台團隊協力完成，在專業分工之下共同打造出質感與溫度兼具的節目。   Amber說：「我很想把這些故事集結成書。不是因為我想成為作家，而是我希望這些真實的聲音，有一天可以成為某個人走過低潮時的一盞燈。」她相信，故事的力量來自於真誠，也來自於對地方的深刻理解與長期陪伴。這些來自金門各行各業的人物故事，不僅見證著地方的變遷，也映照出一代代年輕人返鄉與扎根的心路歷程。   她常說，自己的文筆不算華麗，甚至曾經對書寫感到遲疑與不安。但她相信，「誠意可以感動人。」這些年來，她靠著影像記錄了無數金門人的生活片段，也逐漸發現，這些故事不該只停留在影片之中，它們值得有一個被安放與延續的形式，而書，就是最溫柔的載體。一本書可以被帶走、被翻閱、被珍藏，甚至被放在枕邊，在某個人最無助的時刻，被輕輕打開。   對她而言，這本書不只是一本地方故事的紀錄冊，更是一段屬於她與金門的回憶錄。從最初抗拒回來，到後來深深愛上這片土地，她的轉變並非一夜之間發生，而是透過一段段真實的對話、一場場眼神的交會、一次次對故鄉的重新理解慢慢累積而來。她說：「每次寫下別人的故事，我其實也在寫自己。」她筆下的人物，有父親的影子、有自己的青春困惑、有在金門生活的掙扎與希望。   《金門故事島》的100集，彷彿是一串由記憶與情感編織而成的項鍊，而她希望能將這串項鍊放進書裡，讓更多人能夠觸碰那份屬於土地的真實與溫度。對她來說，這不僅是完成一個夢想，更是回應父親臨終時那句話的方式｜｜用自己的方式，替家鄉做一點事。   每一次紀錄都是一次同行   對Amber而言，《金門故事島》從來不只是單純的地方記錄計畫，它更是一份她想獻給所有地方創業者的禮物。她相信，每一位願意在家鄉打拚的年輕人，都值得被理解與支持。而這一百多集的影片，就是一份誠實無修飾的創業備忘錄。從那些熬夜準備、資金不足的日子，到遭遇瓶頸、考慮是否要轉行的掙扎，每一段紀錄都不只是故事，更是一次次生命的實驗。她說：「我希望這些影片能成為地方創業者的『復盤工具』，讓大家在別人的經驗裡，看見自己的影子，或是找到一種可以繼續走下去的勇氣。」   在這些影片裡，有人從失業轉行做農業，有人放棄都市高薪返鄉種植有機蔬菜，有人憑著對手工藝的熱愛堅持創作十年不輟。Amber記得，每一次拍攝，都像是一場深刻的對話，有的採訪後，她和受訪者還會再聊好幾個小時，聊夢想、聊現實、聊為什麼堅持。「很多時候，創業不是一本教科書可以教的，而是來自一次次的碰撞與分享。」她認為，這些影片與書寫的價值，就是讓更多年輕人明白，走在地方創業這條路上，孤單並不是必然，也不是終點。   然而，她也曾懷疑：「我這樣做，有用嗎？」特別是在剪片到深夜、流量低迷、資源有限的時候，那些質疑聲與自我懷疑會在腦中不斷翻湧。但她從不輕言放棄。因為每次只要有人留言說：「謝謝妳記錄了我們這段故事，讓我爸媽終於理解我為什麼想回來」、「我也是看了妳的節目，才決定要回金門試試看」，她就知道，答案早已寫在那些回應裡｜｜有用，真的有用。   從最初躲在鏡頭後的拍攝者，到如今成為金門青年創生的代表人物之一，Amber的角色也悄悄改變。她甚至染了一頭亮金色的頭髮，目的不是引人注目，而是讓更多人記住「金門」這兩個字。「不是我想耍酷，是我希望大家記住這座島。」她坦言，當記錄成為公共的，就必須願意被看見。「如果我只是記錄，而不願意被看見，那我怎麼能期待大家來認識金門？」   她的出現，成為一種象徵｜｜不只是年輕人回鄉的象徵，更是創新、誠意與行動力的象徵。而她所做的，不只是拍影片、講故事，更是用一種現代的方法，重新連結金門與下一代，讓更多人願意停下腳步，看見這片土地的可能與希望。這一切，都是她為金門、也為自己寫下的創業之書。   留在金門，是一種選擇，也是一種勇氣   金門於她而言，不再只是「回家」的地點，而是讓她成為自己的地方。民宿、鏡頭、影片、訪談、書寫｜｜每一個角色，都是她選擇留下的理由。   她說，未來還想做更多的事，也許是辦展覽、也許是拍紀錄片，但最想做的，是出那一本書，讓這十二年的故事有一個容器安放。   「我想，那是我送給自己的禮物，也送給這座島嶼的一句謝謝。」

  疫情來襲後的轉念與行動   金門後浦十六藝文特區，有一處小而溫暖的店鋪，名為《築夢手作》。穿過老街斑駁牆垣與潮濕的石板巷，推開木門，就像走進了一位母親的記憶。櫃架上琳瑯滿目的花帔作品，不只是包巾、提袋、髮飾，更是縫進生活與文化裡的一針一線｜｜這一切的起點，來自一位母親的夢與堅持。 　　市集人生的開始：從一塊布料到創業種子 　　蔡雨蓁，來自台北，是一個孩子的母親。 　　年輕時，她活躍於行銷與品牌相關產業，深入了解消費者心理，並熟悉市場操作的各種細節。她也曾在補教界擔任行政工作，磨練出高度的組織與溝通能力。這些經歷，為她日後的轉型與創業，無形中埋下了深厚的基礎。婚後，為了全心照顧家庭與孩子，她選擇暫別職場，專注於母職。然而，當日子一天天過去，她心中卻浮現一個深層的疑問：「如果我的人生只剩下家庭與孩子，那我，還是我嗎？」 　　這樣的自問，成為蔡雨蓁心底的一股動力。她明白，母親的角色固然珍貴，但她也渴望找回屬於自己的生命光芒。於是，在孩子逐漸成長、開始上幼兒園後，她便計劃重新投入職場。然而，就在她準備振作再出發之際，突如其來的疫情改變了一切。原本安排好的工作案源接連取消，整個社會籠罩在一片不確定與低氣壓之中。許多人因此感到失落與無力，但蔡雨蓁卻選擇以另一種方式應對這場挑戰。 　　花帔的文化語言與情感承載 　　面對空下來的時間與不安的情緒，她重新拾起少年時期最熟悉的陪伴｜｜手作。回想國高中時期，蔡雨蓁便熱愛縫紉、編織與各式材料包製作。她總能在一針一線、一結一扣之間，感受到深刻的專注與創造帶來的喜悅。對她而言，手作並不僅僅是技藝的展現，更像是靈魂的棲息之地，是面對世界紛擾時，能夠安頓自己的溫柔庇護。 　　在家中，她鋪開布料，重新與那份最純粹的熱情連結，逐步創作出屬於自己的作品。起初，她只是為了調劑生活，製作小物送給親友，沒想到收到許多讚賞與鼓勵，漸漸地，她開始萌生一個想法：或許，可以讓這份愛好，成為一條新的路。於是，她帶著自己的作品走進市集，用一塊塊布料，開啟了屬於她的「市集人生」。 　　市集對她而言，不僅是販售作品的地方，更是一次次與人交流的機會。每一塊布，每一個圖案，背後都有屬於自己的故事與溫度。尤其當她選擇以「花帔」這個富含文化意涵的元素作為創作主軸時，她更希望透過這些作品，傳遞情感與記憶，讓更多人重新認識這份美麗的文化語言。 　　從一塊布料出發，蔡雨蓁在市場的喧囂與人群的笑聲中，找回了那個不只是母親的自己。她用雙手編織的不只是作品，更是一段段屬於自己的成長與重新出發的故事 　　媽媽角度的愛 　　對於許多金門人來說，花帔不僅是一塊布，更是一段流傳已久、充滿情感與文化記憶的祝福。這塊六尺見方的黑白格紋布，四角縫上威武的「四角虎」，代表守護與驅邪的力量；正中央的紅色卍字符號象徵吉祥與延續；而那條條穿梭其中的紅線，不僅是手工藝的痕跡，更是一種生命與親情的連結。早期有些長輩還會在花帔角落縫上小小的鉛片，象徵「壓得住人緣」，讓孩子從小被眾人喜愛、平安長大。 　　這樣一條花帔，曾是幾乎每個金門嬰兒的成長陪伴｜｜它是哄睡時的安撫布、是外出時遮陽擋風的披巾、是父母背孩子時的繫帶，更是嬰兒時期最靠近母親體溫與味道的記憶。許多金門女性在生產坐月子時，長輩總會親手縫製一條花帔，視為傳承祝福的重要儀式。 　　然而，隨著時代變遷，花帔逐漸從生活日常中淡出，年輕一代對這份文化的認識也越來越模糊。 　　起初，她只是將傳統花帔布料加工成小袋子、手帕、飾品等文創商品，帶去市集販售。沒想到，不少在地長者駐足細看，眼中泛著光，說：「這是我孫子出生時用的花帔欸！」或是：「這布我娘家以前都會做。」透過這些互動，蔡雨蓁意識到，花帔不只是「產品」，它蘊藏著金門人獨有的情感與家族記憶。 　　店面即平台：文創商品與互動體驗 　　從最初的簡單布料加工開始，蔡雨蓁便以一針一線勾勒自己的夢想藍圖。她並非科班出身的設計師，而是以一位母親的視角，從生活需求出發，不斷嘗試與調整，將傳統花帔布料轉化為貼近日常、富有溫度的文創商品。隨著參與市集次數的增加，她敏銳地發現了顧客對於產品細節、布料質感與實用設計的高度關注，因此決定不再僅以市售布料為基礎，而是進一步與在地布商合作，訂製專屬圖樣與色彩的花帔布料，並自行學習打版與縫紉技術，打造獨具風格的商品線。 　　她花了大量時間自學縫紉、打版技巧，從最基礎的針腳練起，到理解布性與版型比例的搭配，一步一步累積經驗，也逐漸形成她個人的設計語言。在一次次反覆試驗中，她開始建立起屬於自己與花帔之間的對話方式。她相信，商品若能觸動人心，便會被珍惜；若能讓人想起家與記憶，便會有長久的價值。 　　2022年，她在金門縣政府青年創業計畫的支持下，正式進駐後浦十六藝文特區，開設了以花帔為主題的文創選物店《築夢手作》。這不僅是一間販售商品的店舖，更是一個讓文化與記憶交會的平台。她在店內設計互動式展示區，讓遊客可以觸摸各種布料樣本、認識花帔背後的典故與文化；也定期舉辦縫紉工作坊與親子體驗課程，讓更多人能親手製作一件與自己生命經驗連結的作品。這樣的設計，讓《築夢手作》成為地方文化活化的縮影，也讓遊客在短暫旅程中，帶走一份深刻且溫暖的記憶。 　　深夜是創作者的黃金時光 　　對於身兼母職與創業者的蔡雨蓁而言，白天大多用來照顧家庭與店務，真正能沉澱思緒、全然投入創作的時刻，往往落在深夜孩子熟睡後。她笑說：「深夜是我的黃金時光，當世界安靜下來，我才能真正傾聽內心的聲音。」 　　她坦言自己不是設計師出身，但正因如此，她始終保持著使用者的敏銳度與對生活的同理心。「我是媽媽，我知道什麼東西是貼近生活、真正實用又能留下情感記憶的。」這樣的思維與用心，讓她的作品在市集中廣受歡迎，不僅擁有穩定的回購率，更常收到顧客主動寫來的溫暖回饋。每一則留言與分享，對她來說，都是支持她持續創作的養分。 　　她認為，一塊布料可以說故事，一間店可以創造對話。透過花帔的再設計與文化轉譯，她讓傳統不再只是記憶的背影，而是成為當代生活中的一部分，繼續被看見、被使用、被珍惜。 　　花帔二重紗：從文化走向生活美學 　　在後浦十六藝文特區的一隅，《築夢手作》不僅是一間店鋪，更像是一處溫柔流動的文化空間。這裡的主角，是一塊塊來自傳統卻不失現代感的「花帔布」。蔡雨蓁將過去屬於嬰兒與母親之間的陪伴記憶，重新梳理與設計，讓花帔從家庭儀式的庇護布，成為今日生活中美感與實用兼具的布藝創作。 　　除了販售各式花帔商品與周邊文創品，她也依據顧客需求，提供客製化彌月禮盒、婚禮小物、手工皂與香氛產品等多樣化選擇，從文化延伸至生活中的各個時刻，將祝福以另一種方式包裹與傳遞。她說，花帔本身就是一種「包裹祝福的布」，無論是迎接新生命、慶祝婚禮，或是送給朋友的紀念禮，這份文化的情感語彙都能自然地融入其中。 　　店內也設有適合親子與遊客參與的DIY體驗課程，內容包括小型花帔吊飾、香包、拼布包等，深受親子族群與自由行旅客的喜愛。許多來自台灣本島或海外的旅人，在體驗後常發出驚嘆：「沒想到金門不只是戰地，也這麼有文化味！」這些課程不僅讓人動手，也讓人動心，在縫線與布花中重新認識這座島嶼的另一面貌。 　　品牌的下一步：打造手作共學基地 　　隨著品牌逐漸受到關注與肯定，蔡雨蓁並未止步於販售商品。她深知，一個品牌若想真正扎根於地方文化，不能只是複製記憶，而要讓它持續進化、與現代生活對話。因此，她開始嘗試將傳統圖騰與現代生活美學融合，展開一系列布料再設計的實驗。 　　在2024年金門縣政府SBIR計畫的輔導下，她推出了「花帔二重紗」系列。這種布料保留了傳統花帔的代表性圖案，如四角虎、卍字符與黑白格紋，但材質上選用了更柔軟、親膚、透氣的二重紗，兼具傳統與現代的舒適性。這項創新獲得了年輕家庭的熱烈迴響，不僅用於嬰幼兒包巾、毛巾，也延伸至家居產品，如靠墊、桌巾、圍裙，甚至服飾單品如披肩與頭巾。 　　花帔因此不再只存在於童年記憶或儀式空間，而是實實在在地進入了現代家庭的日常，成為一種富含文化氣息又具有實用性的生活美學載體。 　　接下來，蔡雨蓁的目標是打造一個屬於金門的手作共學基地。她想像這裡是一個結合工作坊、展演空間與文化研究的共享平台，不只讓當地婦女與青年有學習技藝與就業的機會，也讓島上的孩子能從小透過創作，理解自己土地的故事與文化的溫度。「花帔教我們包裹、呵護與傳承，我希望透過這樣的空間，把這些價值一代一代地繼續下去。」 　　她相信，創作不只是生產商品，而是對話的開始。而《築夢手作》這個名字，說的不只是她一個人的夢，而是希望所有來到這裡的人，都能在一塊布料與一雙手之間，找回自己與土地的連結，築起自己的夢想輪廓。 　　傳遞的形式：從實體延伸到線上，讓文化活在當代 　　蔡雨蓁總說，花帔不只是記憶中的物件，它應該是一種能在當代生活中被使用、被理解、被感受的文化語言。她堅信：「我們不只是把文化展示出來，而是要讓它活下去、用得下去、被人想念。」正因如此，《築夢手作》的運作從來不侷限於店面的販售。她將手作視為一種生活態度，更是一種情感傳遞的方式，讓文化能夠透過雙手延續。 　　隨著品牌成長，她開始思考更長遠的願景｜｜不只是經營一家文創選物店，而是建立一個可以孕育創作者的共學基地。她說：「我希望這裡能聚集更多在地的媽媽、青年與手作人，一起把花帔做成共同記憶的橋樑。」她已開始培訓志同道合的夥伴，並嘗試錄製線上課程與教學影片，從花帔背袋、布包到生活小物，希望這份文化情感，能以更輕盈的方式，走進更多人心裡與生活裡。 　　文化的觸動：眼淚就是記憶的回聲 　　在店裡，不時會有遊客駐足、凝視那些布料與縫線背後的故事。有一次，一位來自台中的年輕男孩在過年返鄉時走進店裡，看見架上展示的花帔背袋，突然眼眶泛紅、淚水潸然。他對蔡雨蓁說：「這真的好像我小時候外婆背著我的樣子。」那一刻，她深深感受到，自己做的不只是布包，而是一場文化的召喚與記憶的點燃。那份藏在圖紋與手感中的熟悉感，是超越語言的情感連結。 　　慢下來的療癒時光：手作的意義不止於技藝 　　這份工作雖然繁瑣，卻也充滿療癒。蔡雨蓁常常在店裡看到人們慢下來，專注地完成一件作品，過程中彷彿也安頓了自己的心。這也是她目前最想推動的方向｜｜讓文化不再只是外在的觀看，而是一種內在的感受與自我照顧的方式。她希望未來能整合花帔文化、手作技巧與心理療癒元素，發展成兼具創作與心靈支持的課程，讓手作真正成為一種柔軟而有力的文化實踐。 　　透過實體店鋪、社群參與與線上課程，《築夢手作》正一步步成為一座跨越記憶與未來的橋樑。文化不再只是過去的遺跡，而是一種活著的情感，能被分享、學習、流動，甚至在某個不經意的瞬間，讓人想起家。 　　同時讓更多女子擁有更多可能的機會，《築夢手作》在今年轉身化為《島上築夢》讓越來越身為媽媽、女子、熱愛手作的你我他可以擁有一場與生活實際並行金門幸福之路。 　　對孩子的承諾：手作時光的意義 　　蔡雨蓁常說，創業不只是為了自我實現，更是一種對孩子的承諾。她希望自己能親手為孩子打造一個慢下來的空間，也讓更多人透過手作，重新認識土地與文化。她觀察到，越來越多年輕人對金門文化充滿興趣，卻常因缺乏參與的管道而感到無從著手。因此，她開始構思「文化×手作×療癒」的微課程計畫，邀請人們動手製作花帔布藝小物，從針線間細細理解這塊布的意義，也感受「在地」不只是地理的歸屬，更是一種情感與精神的連結。 　　一針一線，繡出金門的生活詩 在後浦的街角，《築夢手作》像是一座靜靜矗立的港灣，吸引著那些渴望停靠、尋找喘息的人。它不喧嘩，卻溫柔地召喚人們靠近。蔡雨蓁說：「我們的時代節奏太快，但我相信，慢下來的力量是可以被感受到的。」她以一針一線，繡出金門的日常，也為這座島嶼留住了一種柔軟而真實的生活詩意。在這裡，創作不只是手的工作，更是一場與記憶、土地與心靈的深層對話。

  巴黎的家宴，靈感的起點   Ray回憶起他在法國留學的那段歲月，語氣總是帶著一點懷念，也有一點微笑藏在話語之中。那是段既自由又豐富的時光——不僅僅是學習上的挑戰與探索，更是文化與人際交織出的成長經歷。他與來自中國各省、香港、韓國、美國、法國等不同背景的朋友，共同生活在同一棟公寓或相鄰的街區。彼此語言不盡相同，習慣也各異，但共同之處是大家都樂於分享自己的文化，特別是在料理這件事上。   每逢聚餐，大家總是各自動手做菜，將記憶中最熟悉的味道端上桌。那裡沒有專業廚藝，卻有滿桌的真誠與熱情。Ray笑說：「我們都是文化的搬運工，只是透過鍋碗瓢盆來傳遞。」而這樣的聚會，也發展出一種默契——每次在哪一位朋友家舉行，就會在社群媒體上加上一個「#ChezXXX」的標籤。「Chez」在法文裡的意思是「在某人家中」，因此當晚在Ray家，那天的聚會就會被標記為「#ChezRay」；如果在Kevin或Soo Min 家，也就自然變成「#ChezKevin」、「#ChezSooMin」。   這樣的餐會，不只是為了填飽肚子，更像是一場跨文化的日常旅行。每一道料理後面，都藏著一段來自不同地方的生活經驗。而在「Chez Ray」的那些夜晚，Ray 也會準備一些金門味的小點心，像是從家鄉帶來的貢糖，或簡單的家常菜。他發現，當朋友們咬下那顆酥脆的花生糖時，眼中閃過的驚喜，往往比語言更直接。「有時他們會問：這是什麼？在哪裡可以吃到？那一刻我就知道，透過食物，他們真的開始認識金門了。」   Ray說，食物不只是味道，更是一種記憶的鑰匙。也正是在那樣一個又一個被共享的夜晚，他開始思考：如果未來有一個自己的空間，也許它不該只是「店」，而是可以像當年那些聚餐一樣，讓人走進來，就像走進朋友家——自在、真誠、沒有壓力。   正是這些看似日常的小聚，種下了他日後創辦「Chez Ray睿家」的種子。「我開始思考，如果有一天要創業，我希望開的不是一間制式的店，而是一個讓人感覺像『來朋友家作客』的地方。」他不想被功能定義空間，而是想讓空間回歸到「人」的使用情境：可以聊天、做事、創作，也可以什麼都不做，單純地坐著放空——就像在家中一樣自然。這樣的空間想像與巴黎留學生活中那些溫馨、雜亂卻充滿人味的夜晚密不可分，也因此，「Chez Ray」這個名稱對他來說不只是個招牌，而是一份回憶的延續與承諾的起點。   睿家：不只是咖啡館   Chez Ray睿家，不是一間你走進去點杯咖啡、打卡拍照後便匆匆離開的「網美咖啡店」。從空間的名稱開始，它就拒絕被簡化為一種「消費場域」。對Ray來說，「Chez Ray」延續了他在法國生活的記憶，也是一種生活哲學的實踐：那是一個你會想「久留」的地方，一個讓人自然放鬆下來、卸下社會角色的所在，就像進到熟悉朋友家中的客廳一樣，無須拘束，不需表演，只需做你自己。   睿家的空間設計看似簡單，但每個細節都經過細心安排。店內並沒有華麗的裝潢或過度設計的打卡牆，而是以清爽、乾淨、實用為核心。桌椅以小桌為主，方便兩三位朋友聚在一起，也能視情況併桌、拆桌，維持彈性。牆面保留了適度空白與留白，還有睿家喜愛的藝術品，但不刻意製造強烈「風格感」。希望，來這裡的人可以專注於彼此的交流與當下的氛圍，而不是被過度的視覺刺激主導。   光線自然灑進屋內，搭配適度的木質與白牆，營造出一種舒緩的節奏感。整體風格既不過分簡約，也不流於裝飾，而是回歸一種我們對空間的想像——自在、安靜、無壓力。店裡沒有沙發角落，也沒有刻意塑造出家庭感的布置，但我們相信，真正讓人留下印象的，不是家具的形狀，而是空間流動的節奏與人之間互動的溫度。   「我其實更希望這裡被當成一個開放的『生活場域』，而不只是來買咖啡的地方。」Ray坦言，雖然「咖啡」是空間的核心之一，但那只是觸媒、一個讓人們願意停下來、開始對話的媒介。因此，在睿家，你不會聽到吵雜的音樂或催促點餐的語音，而是常常聽見低語、翻頁聲、笑聲，甚至是沉靜的沉思與凝望。   此外，Ray很早就思考到：「一家店的功能，可以不限於餐飲。」他設計這個空間時，腦海裡想的其實更接近一間「城市裡的公寓會客室」——它可以辦展覽、辦講座、可以讓人帶著筆電來創作，也可以什麼都不做，只是窩在窗邊曬太陽。他希望來這裡的人，不必扮演客人，而是感覺自己「有份」參與空間的存在與運作。   這樣的理想並不容易實踐。睿家開幕初期，也曾經面對顧客的不理解：「這裡到底是什麼？是咖啡廳嗎？還是藝文空間？」Ray沒有急著解釋，而是讓時間與空間自然地為自己說話。幾個月後，有人開始帶朋友來說：「我覺得這裡你會喜歡。」也有人直接在這裡寫作、開讀書會、籌備小型展覽。他知道，睿家已不再只是他一個人的理想，而成為許多人生活的延伸。   法式風情與在地文化的融合   走進睿家，首先吸引你注意的可能不是咖啡香，而是空間中某種說不上來的節奏感——優雅卻不矯飾，舒適卻不懶散。這種氛圍，正是Ray留法時最懷念的一部分：「我想把巴黎街角那種 「慢」與「自在」 的氣質，帶進金門。」他說。巴黎人總有辦法在日常中創造一點儀式感：坐在露天小桌旁，點一杯濃縮咖啡，配上一小塊可頌，不疾不徐地過一個下午。Ray想把這樣的日常，變成金門生活的一部分。   為了保留記憶中的味道，他對食材的選用格外講究。店內的甜點，大多選用來自法國或歐洲的原料——奶油、麵粉、可可甚至香草，都是他親自挑選、嚴格控管品質的。他不是為了追求「高級感」而進口，而是希望「對味道的記憶可以被忠實還原」。對 Ray來說，每一口點心不只是味覺上的享受，更是某種跨越時空的情感連結。   不過，Ray並不想把睿家變成一間「巴黎複製店」。他強調：「我不是想把法國搬來金門，而是想讓這個島嶼的文化，能夠在法式風情中發聲。」因此，他大膽嘗試將金門在地的食材與法式點心做結合，創造出屬於這座島嶼的「混血風味」。像是店內的招牌之一——貢糖可頌，便是從金門傳統的竹葉貢糖得到靈感。他保留了法式可頌的層次與酥脆，同時在內餡中注入濃郁花生醬與碎糖粒，入口瞬間就是「金門味」與「法國魂」的交融。   這類結合不是僅僅「加料」那麼簡單，而是經過一次次測試與思考。Ray會去理解每樣食材的味道脈絡與文化象徵，並試圖以創意的方式重新詮釋。除了貢糖，他也嘗試使用高粱酒釀造甜點，或是把蚵乾與芋頭入菜做成鹹點。他笑說：「有時候會失敗，但也會讓我對金門這塊土地多了一分敬意。」   Ray相信：「風味是文化的入口。」當一位外地旅人嚐到一顆金門貢糖可頌，或許能因此對金門產生興趣，進一步探索這座島嶼的故事。而對本地居民來說，那些熟悉的味道經過重新演繹後，也能產生一種新的認同感——「原來，我們的味道可以這麼國際、這麼有創意。」   這種從風味出發的文化交織，是Ray為睿家設定的獨特路徑——不是模仿，也不是反差，而是一種讓地方文化自然滲入、與世界對話的方式。他說：「我希望有一天，別人談到金門時，想到的不只是戰地記憶，還會想到這裡有創意的味道，有故事的咖啡館。」   與社區的連結：從學生到居民的生活場域   睿家選址在金門高中旁，不是偶然的巧合，而是一種有意識的選擇。Ray認為，青年世代是社區未來的動力，而校園附近正是一個能夠觀察地方脈動、引發世代對話的重要地帶。「學生的存在本身就是活力的來源。」他說，睿家從開幕以來，便自然而然成為學生下課後討論功課、打發時間，甚至進行創作的聚集空間。   除此之外，鳳翔社區的居民與附近的上班族，也逐漸將睿家視為日常生活的一部分。附近的青年，忙完早上的工作後，下午就來這邊喝杯拿鐵，線上工作，也有人傍晚坐下來閱讀，也有少年則在週末來店內與朋友小聚。Ray認為這正是空間最有價值的樣貌：「它不是依靠行銷吸引人潮，而是被日常慢慢養成的。」   空間的社會功能：讓思想與人流動   許多咖啡店在商業壓力下選擇走向「快時尚」模式，而Ray卻堅持讓睿家保有一種「緩慢」的節奏。他認為，空間的價值不應只被定義為服務的供應單位，而應該是一個社會參與的節點。「如果空間只能販售商品，那太可惜了。」他這麼說。   睿家自開幕以來，始終抱持著一個核心理念：空間，不該只是用來「消費」的地方，更可以是人與人、人與社區之間發生連結的媒介。目前雖然尚未主動舉辦過大型活動，但睿家已經開始參與一些地方交流的嘗試。例如曾出借空間給董森堡議員服務處，舉辦一場針對青年關心議題的論壇。那天，學生、青年工作者與在地居民齊聚一堂，一起討論對於金門未來的想像。Ray說，那場活動雖然規模不大，卻讓他第一次感受到，原來這個空間真的可以承載對話，也可以讓想法在這裡被看見。   他也期待，未來有更多這樣的可能能在睿家發生。不論是插畫小展、文史分享、創業交流，甚至只是社區鄰里的小型聚會，Ray想讓睿家成為一個有機的場域，一個大家願意走進來、也能安心留下來的平台。「我不急著策劃什麼宏大的活動，而是希望等時間到了、能量成熟了，自然會有適合這個空間的對話與發生。」   他認為，空間真正的價值，不在於它提供了多少商品，而在於它能不能成為一塊願意被共享的土壤。Ray常說：「一間店，如果能讓不同背景、不同年齡的人在這裡相遇，甚至多聊幾句，那它就不只是商業場所了，而是一個真正屬於社區的一部分。」   雖然現在還在摸索中，但Ray對未來充滿想像。他希望睿家未來能迎來更多元的活動，讓更多年輕人、創作者、在地居民都能參與其中，慢慢地，在日常裡，種下連結與理解的種子。   感動的瞬間：在日常裡感受「被理解」   經營空間最難的，從來不是技術，而是持續給予。Ray 說：「有時一整天忙下來，累到懷疑自己到底為什麼要這麼堅持。」但也正是在這些微小的時刻，他找回初心。他分享，有位旅人點了貢糖可頌，一邊吃一邊掉眼淚，後來才說：「這味道讓我想起外婆，每年過年回金門時吃到的花生酥。」   這樣的時刻，對Ray來說，不只是對料理的肯定，更是一種價值的確認。「那種感覺很像是你心裡的話被人聽見了，而且是用味蕾來理解的。」在睿家，不需要說太多大道理，因為那些被細心鋪陳的食材、那份讓人放鬆的氛圍，本身就已經說了很多。   他也經常與客人進行看似隨意卻充滿深度的對話，從生活選擇談到文化認同，從創業理想到地方未來。「這些人不是客人，他們是我們這空間的一部分。」Ray如此定義他與來者的關係。   從金門出發，走向世界的大王夢   Ray常說一句話：「越在地，越國際。」這不是一句行銷標語，而是他內心真正的信仰。從巴黎到金門的這條路，既是一次空間的實驗，也是一段文化身份的探索。他在法國學到的，是自由、自信與浪漫，而回到金門後，他學會了與土地對話、與歷史共處，也更堅定自己「不設限」的價值觀。   他的目標不只是把睿家經營好，更希望有一天能帶著這套文化理念走出金門，把金門的味道與故事帶向世界。「做世界的大王」——這句玩笑話，在他口中卻意外地真誠。「不是要做最大的品牌，而是希望讓世界知道，我們這個小地方，有這麼多值得被聽見的聲音。」   未來，Ray計畫拓展「Chez Ray」的品牌，不排除進入更多城市，甚至海外。他說：「這個空間的靈魂不在於地點，而在於它能不能讓人感受到歸屬。」   歡迎你，來睿家作客   對每一位來到睿家的朋友，Ray總會輕聲說一句：「Bienvenue a chez Ray，歡迎來睿家。」這句話不只是語言上的翻譯，更像是一種文化的邀請、一種生活的共感。他希望，每個走進這扇門的人，都能找到一種如同回家的自在，甚至在這裡找回自己。   「這裡是睿家，也是你的家。」Ray這樣說。

  在烈嶼，一匙蜂蜜牽起土地與人的故事   位於台灣最西端的小金門｜｜烈嶼，這座海島鄉鎮總帶著一種時光凝結的美感。對許多曾來訪的旅人而言，烈嶼是戰地風光的縮影，是九宮坑道裡回盪不息的歷史迴聲，也是老兵口中難以忘懷的離島記憶。這裡有斑駁的碉堡、有海風吹拂的榕樹，也有那份靜謐到彷彿能聽見潮汐的心跳聲。然而，真正能代表烈嶼滋味的，或許藏在更細微的地方｜｜像是巷弄間的一間小店，或是一口用心釀製的蜂蜜。   在這座看似平凡的島上，有一家不平凡的店悄悄綻放光芒。【海霓蜜坊&沒事了手工點心】是由一位返鄉退休的體育老師｜｜謝光霓先生，與他的家人共同打造的夢想據點。店鋪位於距離九宮碼頭不遠的東南角，旅人若從大金門搭船前來，只需幾分鐘車程，便能抵達這個被蜂香與咖啡香包圍的小天地。   這裡不只是販售蜂蜜和點心的地方，更像是一座承載記憶、情感與土地連結的橋梁。每一匙蜂蜜、每一口甜點，都是一家人用時間、汗水與溫柔釀出的故事。當你踏進這間店，或許會發現，烈嶼的魅力不只是戰地遺跡的滄桑，還有這份來自自然與人情交織出的真實甘甜   命名的意涵：海霓，是蜜也是人   謝光霓與來自新加坡的妻子海倫女士，攜手走過超過二十年的婚姻旅程。這對跨國夫妻不僅在人生中彼此扶持，更因對自然生態與環境保育的共同熱愛，讓他們在退休後選擇了一條與眾不同的路｜｜返鄉回到金門烈嶼，投入土蜂保育與蜜蜂產業的推廣。他們的選擇，不只是轉換生活型態，更是一段關於土地、文化與生態共存的新人生篇章。   早年在台灣任教體育課的謝光霓，對動植物與自然觀察始終保有濃厚興趣。一次偶然的機會，他與海倫接觸到蜜蜂養殖，便一頭栽進這個奇妙的昆蟲世界。深入了解後，他們驚喜地發現，金門島上尚有極為珍稀、純正的原生土蜂｜｜亦即中華蜜蜂或俗稱的「野蜂」。這些土蜂體型嬌小但飛行敏捷，能採集更多種類的花蜜，甚至在寒冬仍能出勤，是義大利蜂（洋蜂）無法比擬的特性。   其中最令人驚艷的，是這些土蜂能在冬季低溫下釀製出「冬蜜」，風味層次極高、口感細膩，是市場上極其稀有的高價蜂蜜。為了推廣金門土蜂的價值，並喚起更多人對在地原生生態的重視，謝光霓與海倫共同創立了【海霓蜜坊】，並延伸品牌【沒事了手工點心】，將土蜂蜜融入甜點與飲品之中，從味覺出發，引領人們重新認識蜂蜜的文化與深度。   「海霓」這個名字，意涵豐富，不僅融合了海倫的「海」與謝光霓的「霓」，也與英文"Honey"同音，象徵蜂蜜，也代表兩人攜手共同走過的生命歷程。「海霓不只是商標，它是一種生活態度、一種土地連結的象徵。」謝光霓這麼說。   店內產品全以蜂蜜為主角，從蜂蜜鬆餅、蜂蜜冰淇淋、蜂蜜美式咖啡，到最具特色的「嚐嚐六種蜜＋蜂巢蜜」組合飲品，顛覆人們對蜂蜜僅為調味劑的印象。謝光霓認為，品蜂蜜如同品酒、品茶，有其層次與深度；不同花源、不同蜜蜂、不同季節所釀的蜜，都有截然不同的氣味與尾韻，值得細細體會。他甚至建議，品嚐時應先喝口冰開水清除味蕾，再品下一種，方能感受到其中的細膩變化。   這段從教育場域走向自然生態的旅程，讓謝光霓與海倫夫妻不僅實踐了環保理念，也在烈嶼這片土地上，書寫屬於他們的蜜香人生。透過蜂蜜與甜點，他們傳遞的不僅是味道，更是對土地、對自然、對家鄉的深情與承諾。   一位體育老師的斜槓人生：從國中教室到蜂箱之間   謝光霓，金門烈嶼羅厝人，自金門高中畢業後考入文化大學體育系，年輕時是校內外推鉛球比賽的常勝軍，擁有堅實的運動實力與紀律訓練背景。不僅如此，他在求學期間也涉獵廣泛，曾任文化大學易經研究社社長，對中國傳統哲學與自然觀深感興趣，展現出文理兼修的特質。畢業後，他在大華工專擔任助教五年，後來考取教師資格，並於台中北勢國中與沙鹿國中任教體育長達二十餘年，是一位教學經驗豐富、深受學生喜愛的專業體育教師。   然而，謝光霓的生命軌跡從不單線。他熱愛學習與挑戰，曾進修國語文與英文教學學程，分別取得雙語教學資格；同時，他也是一位電競玩家，甚至在民國88年勇奪台灣區電競比賽冠軍。除此之外，他對水產養殖、生物生態、文學創作皆懷抱濃厚興趣。退休後，他選擇返鄉照顧雙親，卻意外與金門土蜂相遇，這場偶然的接觸如同命運的召喚，從此讓他的人生轉向自然保育與養蜂的嶄新道路。   從枇杷園到蜂箱的邂逅   約莫十年前，謝光霓與金門高中同學在台中新社租地種植「台農一號」枇杷。機緣巧合下，附近菇農送來兩箱土蜂讓他們試養，開啟他對野蜂的興趣與好奇。起初他只是想試試，沒想到越鑽越深。他四處請教養蜂人家，卻發現大多數台灣蜂農只養義大利蜂（洋蜂），不熟悉土蜂。即便有人養，也使用不適合土蜂的洋蜂箱，效果不彰。   台灣缺乏中華蜜蜂（土蜂）的專業知識與書籍，僅有基隆一地成立「野蜂產銷班」。於是他開始南北奔波請益，甚至決定遠赴中國大陸參加「全國養蜂提高班」，兩度向土蜂名師龔鳧羌教授學習飼養技術。也正是從這兩次研習，他學會了適合土蜂的養殖方式與特殊蜂箱設計。 ____________________________   金門土蜂的寶藏基因：唯一未被病毒感染的純血群   土蜂，全名東方蜜蜂，又稱中華蜜蜂（中蜂），是亞洲原生種，在金門因地理隔絕、自古相傳而成為「純種」群落。這群蜜蜂能耐寒、飛行半徑廣、嗅覺敏銳，尤其能在低至7度的氣溫下仍出勤，是唯一能在冬季產蜜的蜂種。   相比之下，義大利蜂雖產量大，但在11度以下就躲進蜂巢取暖，冬天幾乎無蜜可採。因此，金門的「冬蜜」便是市場上的稀有珍品，不只風味細膩，還因產量稀少而價格不菲。   謝光霓說：「洋蜂蜜或許甜，但土蜂蜜有層次、有故事，還有土地的靈魂。」   目前台灣多數土蜂群已感染爛子病，數量驟減，但金門尚未淪陷，是台灣極少數仍保有健康土蜂群的區域。他強調，若能妥善規劃金門的野放保育環境，將有可能保存這項珍貴資源，並將之發展為具金門代表性的生態產業。   建立品牌：海霓蜜坊與「沒事了」的雙軌夢想   2020年，謝光霓正式登記「海霓蜜坊」販售自家蜂蜜、蜂具等產品。2022年再擴大營運，設立蜂蜜主題咖啡館「海霓蜜坊&沒事了手工點心」，並由返鄉創業的女兒主導「沒事了」品牌開發，以手工點心、飲品與伴手禮為主軸，融合年輕設計感與金門元素，拓展觀光與商品價值。   除了蜂蜜產品，店內販售的核桃酥、蜂蜜餅乾等，也深受遊客喜愛。精緻禮盒包裝印有金門在地圖騰與可愛插畫，成功吸引年輕族群，成為熱門的金門伴手禮之一。   這不僅是家庭事業的延續，更是世代傳承的具體展現。在父親專注於養蜂與技術研發的同時，女兒則致力於品牌經營與產品開發，讓海霓蜜坊不再只是傳統農產店，而是具美感與觀光潛力的新型態地方品牌。   向世界推廣「烈嶼味道」的願景   烈嶼這塊土地，地勢起伏、野花繁茂，極為適合土蜂生長。謝光霓希望未來能在烈嶼成立「金門土蜂野放保育區」，以自然方式維持土蜂群落的繁殖，同時結合觀光導覽、生態體驗、採蜜課程等，發展出兼具保育與休閒功能的永續模式。   他也計畫推動地方政府與學校合作，開設土蜂課程與戶外教學，讓下一代從小了解環境保育的重要，並親身體驗蜂與自然共存的奧妙。   設想中的保育區，除了保護蜂群，還可栽植蜜源植物如咸豐草、烏桕、桉樹、白千層等，創造永續的蜜源環境。這將不只是一個養蜂場，更是一個活生生的自然教室與地方觀光資源。   烈嶼的甜蜜，在時間裡釀成   「海霓蜜坊」與其副品牌「沒事了手工點心」不僅是蜂蜜與甜點的銷售場域，更是謝光霓一家人實踐夢想的基地。這裡承載的不只是商品，更是一種生活態度，一個將記憶、家鄉與未來緊緊交織的空間。在這裡，每一滴蜂蜜都蘊含著對自然的尊重，每一件伴手禮都飄著烈嶼的風味與溫度。   在金門縣政府的產業輔導計畫協助下，海霓蜜坊獲得資源投入，店面外觀與內部空間進行全面改造。包括入口意象與側牆設計、商品展示規劃，以及品牌視覺重塑，從主品牌「海霓蜜坊」到副品牌「沒事了」，皆融入更多在地文化與美學。這場轉型，讓烈嶼的甜不只留在口中，更能走進視覺、記憶與心中。   下一次造訪金門，不妨走一趟烈嶼。來杯蜂蜜美式，嚐一口蜂巢鬆餅，也許你會發現，有人正用一滴滴蜂蜜，慢慢書寫著這座離島的嶄新未來。

  在金門金沙鎮下蘭村的回憶裡，蔡志堅總是記得那片被大人視為「垃圾場」的國軍資源回收場。那裡，卻是孩子們的寶藏世界：報紙、書信、記事本、筆與書，每樣都是通往外界的門票。「我就是在那裡，認識了世界。」他這樣說。   多年後，這位自小與文字結緣的男孩，走過電視台的光怪陸離，也走過二手書的歲月靜好，如今，他為故鄉金門，帶來一場電商革命--「金門購」，一個專屬金門、由金門人打造的全通路電商平台。   書香滋養下長大的孩子   蔡志堅出身於金門縣金沙鎮下蘭村，一個傳統而質樸的農村聚落。村裡人不多，但人情濃厚、文化底蘊深厚。他的家庭是村中少數與「文字」特別有緣的家庭。父親經營一間雜貨鋪，賣著米、鹽、醬、醋等民生用品，同時也是村裡的「知識人」。他識字、能書，平日裡除了招呼鄰居買東西，也經常替鄰里寫信、讀信，成了大家口中的「代書先生」。誰家有親人遠在台灣或海外，寫信回家總是要請蔡父代讀，回信內容也仰賴他代筆，那是一種深受敬重的角色。村裡人說：「有事找老蔡，他不只是賣東西的，更是讀書人。」   母親則是堅毅勤奮的家庭支柱。她操持家務、照顧孩子，儘管生活並不寬裕，但總設法讓家中保持整潔、有條理。她不識多少字，卻從不阻攔孩子們閱讀，反而常鼓勵他們好好用功，把書讀好。蔡志堅說，雖然家裡書本有限，但從不缺閱讀的空氣，那是一種無形的「書香」，在父母的身教中流動著。   自小，蔡志堅就對書本有著異常的熱情。每到開學，剛發下的新課本，他總是迫不及待翻開來讀，短短兩三天就能將整學期的內容看完一遍。老師們也早早發現他識字快、理解力強，於是班上訂閱的《國語日報》一送到，就直接交給他先看。那些日報裡的文章，從時事新聞到童話故事，從自然科學到世界地理，構築出他腦中一座座新的世界，讓他眼界漸漸開闊，思維也愈加靈活。   除了課堂上的學習，他更是學校圖書館的常客。每次午休或課後，只要有空，他便鑽進圖書室，一本接一本地借書、讀書。五年級那年，他幾乎把圖書館裡的藏書都讀遍了。對他來說，閱讀從不是課外的休閒活動，而是生活的一部分、一種與世界連結的方式。他在書中不只學習知識，更找到安靜與自由的所在--那是一段真正用閱讀築起的童年歲月。   從台北工專到政大｜   跨界的養分   國中畢業後，他遠赴台灣本島，就讀台北工專電子科。雖說理工並非他的興趣所在，但他卻形容那段日子像是走進「一座更大的圖書館」｜｜中央圖書館台灣分館、光華商場的書海，開啟了他對更浩瀚知識的渴望。 　　母親與弟妹也陸續來到台灣。當時，舅舅王世襲在光華商場經營書攤，母親便在他的幫助下頂下一角，開始販售二手書。蔡志堅課餘協助母親，不但熟悉大專課本，更以精準眼光搜尋資源回收場裡的「被遺忘的珍寶」｜｜理工用書、文史哲著作，皆能轉化為書店的瑰寶。 　　兄弟之間的合作更為事業打下深厚基礎：大哥謨昆擅長裝訂修復，將破損書本化整為一；二哥謨利創下「會員卡」制度，為書店帶來穩定顧客群。「八德路一段地下室22號」成了當年學生間的秘密基地。 　　儘管後來他選擇走入媒體界，但那段與書共舞的時光，從未遠離他的生命主軸。 　　辭職創業｜｜讓書再閱，讓夢再起 　　在電視台服務17年，歷經台視、客家電視、中央廣播電台等單位，蔡志堅從技術走向管理，看盡媒體生態的轉變。但他始終記得那份對書的熱愛，以及對「延續書籍閱讀生命」的執念。 　　2007年，他與幾位夥伴創辦「雅博客二手書店」。不同於傳統書攤，他要打造一個結合數位科技、資訊整理、讀者體驗的嶄新平台。 　　他們自建書籍資料庫，開發自動搜尋系統，接軌金流、物流，一步步將紙本書導入虛擬通路。這不是容易的事｜｜尤其是對二手書而言，書況、分類、定價皆需細緻處理。但他們成功了，甚至在創業半年內便獲得經濟部創新獎補助。 　　雅博客也開設實體門市，空間不大，卻明亮整潔，並以「雅待博彥的讀客」為名，意涵對書與人的尊重。他強調，紙本書不只承載知識，更有觸感、溫度、裝幀與設計之美，「閱讀的形式可以改變，但閱讀的本質永遠不變。」 　　金門未來：不是等人來，而是把貨送出去 　　蔡志堅並未止步於書籍與文化的世界。這些年來，他將目光轉向更深層的地方認同與行動實踐，尤其關注著他成長的故鄉｜｜金門的產業發展困境。金門，作為一座四面環海的離島，雖然擁有得天獨厚的自然資源與豐富的在地產品，但因地理條件受限、交通不便，使得許多優質商品難以外銷，也讓外地人無法輕易認識金門的好。除了一些已具規模與知名度的產業，如高粱酒、貢糖、菜刀、牛肉乾、手工麵線等，大多數農、林、漁、牧類的特產，還有文創商品、生活用品與酒類衍生品，仍停留在自產自銷的小規模階段，缺乏有效的行銷與品牌力。 　　蔡志堅深刻意識到，若要讓金門走出發展瓶頸，不能再依靠過往「等人上門」的方式。他坦言：「金門的未來不能坐以待斃，產業要活化，最快的方式就是『把人帶進來』或『把貨送出去』。但觀光人流無法掌控，天氣、政策、疫情等都可能影響，反觀商品則可藉由科技主動出擊、掌握主導權。」 　　於是，他開始思考一個全新的模式。他明白，若僅把金門產品放上蝦皮、Momo、PChome、Amazon或淘寶等大平台，儘管能達到銷售通路的擴展，但這些平台如同流量的大海，商品容易被淹沒在眾多選項中，金門的品牌特色也無從突顯。這樣的銷售方式不僅無法建立消費者對「Made in Kinmen」的認同，更無法長遠累積品牌資產。 　　因此，他提出一項更有遠見的構想：打造一個屬於金門的整合性電商平台，命名為「金門購」。這不僅是一個購物網站，更是一個專屬金門的數位品牌據點。它結合地方特色、產品故事、技術支援與物流系統，目的不只是賣產品，而是要行銷整座島嶼的文化、精神與價值。透過這個平台，他希望讓金門產品能有效接觸島外潛在顧客，從而開啟全通路銷售、提升回購率，真正實現「貨出去、品牌立起來」的目標。 　　「金門購」：一場島嶼電商革命 　　「金門購」這個平台的定位相當清晰而鮮明，它不只是銷售網站，更是承載金門整體產業願景的數位品牌入口。平台主打「Made in Kinmen（MIK）」概念，目標是讓所有來自金門本地的優質產品，能夠有系統地對接島外市場，讓更多外地甚至海外消費者認識並購買這座小島的好物。過去這些商品往往局限於旅客親自到訪金門時才有機會購買，而今，透過「金門購」，即便遠在千里之外，顧客也能隨時透過平台選購金門在地特色商品。   平台所涵蓋的產品範疇相當多元，包括具代表性的牛肉乾、菜刀、高粱酒衍生品、手工醋、手工皂、麵線、在地茶品，以及融合歷史與文化底蘊的文創商品等。這些商品過去雖然品質優良，但因缺乏有效曝光與行銷通路，很難在大平台中突出。而「金門購」的誕生，便是要為這些產品打造一個專屬的舞台，進一步提升品牌識別度與市場能見度，開啟金門商品真正「跨海行銷」的時代。 　　蔡志堅深知，在這個手機當道、人手一機的時代，所有事情都必須「用手機解決」，購物亦然。因此，他堅持讓「金門購」具備App化的功能，使用者只需透過手機，就能完成瀏覽商品、選購、付款、配送追蹤等一系列操作，過程簡便流暢，提升整體使用體驗與顧客黏著度。這樣的設計，正回應了現代消費者的行動生活習慣，也讓金門商品更容易融入人們的日常消費選擇中。 　　值得一提的是，蔡志堅並不是孤軍奮戰地推動這項計畫。他積極與金門縣政府溝通合作，成功爭取到相關補助資源，讓「金門購」得以順利上線與持續優化，成為一項具有政策支持與民間活力的共同成果。這個平台不只是他的創業計畫，更是金門產業數位轉型的重要象徵，也為地方經濟注入了嶄新的動能與可能。 　　一位島民的創業信仰 　　在創業這條路上，蔡志堅沒有一步是「順理成章」。他從電子工程跨足媒體、再轉入出版與電商，但他始終記得自己的起點｜｜一位來自金門下蘭村的孩子，一本本書教會他識字、認識世界，如今他也希望用自己的方式，把家鄉推向世界。 　　他說：「我做的每一件事，都是從『分享』出發｜｜分享知識、分享好書、分享金門的好物。」 　　他也始終相信「科技是工具，文化是根本」｜｜電子書、平台、AI再進步，也取代不了人與人的連結；書籍、商品、品牌，都需要有人「真誠經營」，才能走得遠。 　　為金門開一扇窗 　　「金門購」不是一時的熱潮，而是蔡志堅多年來「內容＋系統」整合能力的總結。他理解用戶需求、建構流量入口、整合產品資料，這些都是他過去經營書店與媒體累積的經驗。如今，這些能力轉化成為島嶼產業升級的推手。 　　他也深知金門產業的「多樣少量」特性，並不適合走價格競爭的路線，而是要強化產品背後的文化敘事、工藝故事，才能建立「品牌」。 　　未來，他期盼「金門購」不只是購物平台，更是文化展示的舞台，是讓全世界重新認識金門的入口。 　　一本書的延續，一座島的延伸 　　從雅博客到花帔阿獺再到金門購，蔡志堅一路走來，其實始終都在做同一件事｜｜那就是「延續」。他延續的不只是一本書的閱讀生命，更是在延續一段文化的流動、一種價值的延伸，以及一座島嶼的經濟生命。從早年致力於二手書的電子商務，到今日全力投入家鄉金門的電商平台建構，他始終沒有背離自己的初衷，也從未忘記孕育他成長的那片土地。 　　「我很幸運，從書裡得到很多東西，也希望能透過自己的力量，讓更多人認識金門、理解金門、支持金門。」這句話不只是他的感慨，更是一份承諾。無論是為書尋找下一位讀者，還是為金門產品尋找島外市場，他都懷抱著一份深刻的責任感與行動力。他知道，只有讓知識流動、讓商品走出去、讓故事被聽見，地方的力量才能真正被看見。 　　如今，蔡志堅的腳步仍未停歇。他穿梭於創業的挑戰中，也深耕於土地的溫度裡，總是在想著如何用創意與行動連結金門與世界。那份對故鄉的熱愛與對未來的想像，始終是他不懈的動力，推著他一步步向前｜｜走進人群、走向遠方，走入一幅關於金門、關於文化、關於無限可能的藍圖之中。

  在金門的星空下，有一座靜謐的古厝，見證了歲月的流轉，也承載著一群人對傳統建築的熱愛與夢想。這裡是「歇心苑」，一座不僅讓旅人得以歇息的民宿，更是一個連結金門歷史與未來的場域。 　　而它的靈魂人物，便是張慕白｜｜一位來自高雄的工程顧問，卻在這座閩南古厝裡找到了自己人生的新方向。 　　從城市到島嶼：張慕白的金門情緣 　　張慕白，土生土長的高雄人，從小在繁華的都市環境中成長。父親是位文學愛好者，耳濡目染下，他從小便對詩詞與歷史產生濃厚興趣。儘管他後來選擇了較為理性的工程顧問作為職業，但內心深處對文化的熱愛，從未消失。 　　因為工作與課業的緣故，他在金門的時間逐年增加，這座島嶼獨特的戰地文化與閩南聚落建築，讓他心生嚮往。金門不僅擁有豐富的歷史軌跡，更是一座充滿故事的島嶼，每條小巷、每塊磚瓦，彷彿都在低語著過去的榮光與滄桑。 　　「每次踏上金門，我都會有種回家的感覺。這裡的建築、這裡的風景，甚至是這裡的人，都讓我覺得格外親切。」張慕白如此形容他對金門的情感。 　　然而，他原本並沒有想過會長期扎根於此，直到一次偶然的機會，他與一群同學來到金門旅行，並住進了當時仍名為「印象古寧」的這座百年古厝。 　　一場跨海築夢的旅程 　　2019年冬天，張慕白與EMBA的同學終於成行，一起來到金門度假。當時的「印象古寧」正由另一位主理人經營，老闆告訴他們，這座古厝因租約到期，即將歸還給金門國家公園管理處，並重新招標。 　　這句話點燃了張慕白內心深藏的夢想。 　　「我們本來就對傳統建築有興趣，尤其是像這樣的老宅，它有溫度、有靈魂。如果能把它延續下去，甚至做得更好，這不是一件很有意義的事嗎？」於是，他與幾位夥伴決定投標，將這座老宅重新賦予新生命。 　　投標過程並不簡單，從撰寫提案、規劃經營模式、到研究如何在保留傳統建築特色的同時融入現代民宿經營理念，他們付出了極大的努力。最終，在2020年，他們成功拿下這座古厝的經營權，正式成為「歇心苑」的新主理人。 　　「我們是抱著一種『來實現夢想』的心態來經營，而不是單純地做生意。這間古厝不只是民宿，更是金門歷史與文化的一部分。」張慕白說。 　　民宿經營者的另一種身份：金門島嶼文化分享者 　　經營「歇心苑」的這幾年，張慕白不僅學會了如何讓旅客擁有更舒適的住宿體驗，更深入投身於金門的文化保存與地方創生，將這座古厝從單純的民宿，提升為傳承歷史與展現文化價值的重要場域。對他而言，經營一間民宿，絕不只是提供房間與服務，更是一種文化使命｜｜讓這座百年建築成為旅人與歷史對話的橋樑。 　　作為一名工程顧問出身的民宿主理人，張慕白的專業背景，讓他能夠以更系統化且科學的方式來維護與修繕古厝。金門的傳統閩南建築，以紅磚、杉木、石材與燕尾脊屋頂為特色，如何在保持古厝原貌的同時進行修繕，並確保其結構安全與耐久性，這些都是需要深厚知識與細緻規劃的課題。他在修繕過程中，特別注重古建築材料的選用與施工技術的復刻，像是屋內的木質門窗，經歷多年西曬後逐漸老化，他特別請來匠師修復，並塗上適當的保護層，讓這些古物得以保留歲月感，而不會過於新亮失去歷史韻味。 　　然而，與工程技術同等重要的，是他對文化與歷史的尊重與熱愛。在民宿門口掛著的對聯｜｜「歇宿古寧觀日月，心泊北山仰星辰」，便是他親筆所題，詩句中的「古寧」與「北山」，皆是金門的重要地名，而「觀日月、仰星辰」，則象徵旅人於此歇息時，能夠放慢腳步、仰望天空、思索人生。他希望，旅人不只是來住宿，而是在這座老宅中，找到生活的靜謐與詩意，感受到金門的文化氛圍。 　　歇心苑內的每一處細節，都充滿了文化底蘊。例如正門兩側的交趾燒與面磚，不僅是藝術裝飾，更承載著閩南文化中對富貴與吉祥的象徵意涵；紅磚上的煙燻痕跡，則是早期燒磚工法的歷史見證，這些黑色線條並非隨意裝飾，而是因磚塊在燒製過程中，被層層炭條堆疊烘烤，所留下的獨特印記。至於民宿內的八間客房，分別命名為「澹、泊、明、志、寧、靜、致、遠」，靈感來自諸葛亮的《誡子書》，希望每位旅人能夠在此找到寧靜與心靈的歸宿，重新出發。 　　除了經營民宿，張慕白更積極投入地方創生的推動。他擔任金門縣傳統建築民宿協會常務理事，致力於推動金門古厝與洋樓的活化利用，透過與其他民宿經營者的合作與交流，共同提升金門的文化旅遊價值。他希望透過自己的努力，吸引更多年輕人關注並投入傳統建築的保存與再利用，讓金門的歷史記憶不只是停留在教科書或博物館，而是能夠真正融入現代人的生活，成為活的文化遺產。 　　「文化不是冷冰冰的，它需要人去居住、去感受、去傳承。」張慕白說。對他而言，「歇心苑」不只是他的事業，更是一座橋樑，連結過去與未來，讓更多人聽見金門老宅的故事。 　　與金門觀光攜手共進｜｜陳福海縣長的推動與地方創生 　　歇心苑的成功，不僅來自張慕白與團隊的努力，也與金門縣政府與金門國家公園對地方創生與觀光發展的積極推動息息相關。 　　近年來，金門在觀光產業上的發展方向已不再局限於戰地旅遊，而是積極透過文化深度旅遊、傳統建築活化、以及地方創生計畫，打造更具吸引力的觀光模式，而歇心苑正是這股變革中的重要參與者之一。 　　2024年，歇心苑榮獲第一屆「台灣觀光金獎」，成為全台僅三家獲獎的民宿之一，這不僅是對張慕白經營理念的肯定，更象徵著金門在文化旅遊領域的巨大潛力。該獎項的評選標準涵蓋了旅宿的服務品質、文化價值、永續發展等多個面向，而歇心苑憑藉著其獨特的文化氛圍、對古厝的精心維護與再利用，成功從眾多競爭者中脫穎而出。 　　然而，這樣的成果並非偶然。金門縣政府、觀光處與金門國家公園在背後提供了大量支持，例如積極推動「好客民宿」品牌形象，讓金門的民宿產業能夠形成特色，提升競爭力；同時，也透過政策與資源協助傳統建築的修復與活化，讓像歇心苑這樣的古厝能夠以創新的方式延續生命。此外，政府也積極推廣金門作為文化深度旅遊的目的地，鼓勵旅客不只是走馬看花，而是深入體驗金門豐富的歷史與文化。 　　與此同時，陳福海縣長近年來大力推動「老兵召集令」活動，這項計畫特別針對曾經駐守金門的退役老兵，希望他們能夠重返舊地，尋找青春記憶，並將這段屬於他們的歷史與後代分享。「老兵召集令」不僅喚起了老兵們對金門的情感連結，也為金門的觀光注入新的活力，吸引許多曾在此服役的老兵攜家帶眷回來旅行，甚至成為長期的旅遊客群。 　　在這股趨勢下，歇心苑也成為這些老兵與家庭的理想住宿選擇。許多退役老兵入住後，驚喜地發現，這座百年古厝不僅提供舒適的現代住宿體驗，更讓他們有機會在歷史建築中，重新回味當年的金門記憶。張慕白深知，這些來訪的不只是一般旅客，而是一群對金門懷有特殊情感的回歸者，因此，他與團隊特別設計了符合戰地文化與歷史敘事的導覽與體驗活動，讓老兵與家屬能夠透過不同的角度，再次理解這座島嶼的獨特價值。 　　「金門的觀光發展，不該只是停留在過去的戰地記憶，而是要讓更多人看到它的文化深度。」張慕白認為。戰地旅遊固然是金門的重要特色之一，但更重要的是，如何讓這些歷史記憶與文化內涵轉化為一種持續發展的動力，吸引不同世代的旅人來到這裡，感受金門的多元魅力。 　　在金門縣政府、金門國家公園以及像張慕白這樣的地方創生者共同努力下，金門的觀光未來不再只是「戰地懷舊」，而是一場深度的文化探索與體驗之旅。 ____________________________ 　　一座老宅的生命，因人而延續 　　夜幕低垂，歇心苑的燈光靜靜地亮著。站在門口，回望這座承載著歷史與夢想的古厝，心中湧起一股敬意。 　　這裡不只是一間民宿，而是一個時光交錯的場域。它曾見證過過去的故事，也因張慕白的努力，而迎接著未來的無限可能。 　　「歇心，然後再出發。」這句話，不只是對旅人的邀請，或許也是張慕白對自己的期許。 　　在這座島嶼上，他不僅找到了一個家，也找到了一個值得守護一生的夢想。

  在金門，高粱酒是文化，咖啡是日常，但過去兩者似乎從未有交集。然而，一位年輕的返鄉創業者，將這兩種風味巧妙融合，創造出獨一無二的「高粱酒漬咖啡」，讓金門的味道透過一杯咖啡飄向更遠的地方。他，就是「金門酒字咖啡商行」創辦人袁增嘉（嘎哥）。   嘎哥曾帶著「金門酒字咖啡商行」參加經濟部主辦的「台灣OTOP產品設計獎」（One Town One Product，一鄉鎮一特產），從全台超過120家參賽品牌中脫穎而出，成為11家獲獎業者之一，也成為金門首家獲獎的食品業者。這項榮耀的背後，不僅是他對家鄉文化的熱愛與創新精神，更是金門縣政府的全力支持與輔導，讓品牌能夠站上更大的舞台。   這杯融合了金門高粱酒與精品咖啡的創新之作，究竟是如何誕生的？創業過程中又面臨了哪些挑戰？帶著這些疑問，我們來到後浦十六藝文特區，來聆聽以咖啡訴說金門故事的年輕創業家的故事。   從異鄉到家鄉：返鄉青年創業路   「在異地的生活，讓我學會了想家。」這句話道出嘎哥內心深處的情感，也成為他決定返鄉創業的重要契機。   嘎哥從小在金門長大，習慣了這座島嶼的節奏｜｜晨間微鹹的海風、午後巷弄裡的孩童嬉戲聲、傍晚時分飄散在街頭的家常菜香，這些細微卻溫暖的日常，構成了他的童年記憶。然而，18歲那年，他像許多金門年輕人一樣，背起行囊，離開家鄉，前往台灣求學與工作。起初，他對外面的世界充滿憧憬，繁華的都市、便利的生活、五光十色的夜晚，這些都是金門所沒有的。但時間久了，他漸漸發現，自己像是一個過客，每年只有在春節或假期才能短暫回到家鄉，然後又匆匆離去。   離鄉的日子越久，他對家鄉的情感卻越發強烈。他發現，無論台北的生活多麼便捷，無論他身邊有多少朋友，內心深處仍然有一種說不出的空缺。都市裡的高樓大廈雖然壯觀，但他始終覺得自己無法真正融入。每天穿梭在人潮與車流中，他開始思考：「這真的是我要的生活嗎？」他努力適應、融入，卻始終找不到歸屬感，那種飄泊不定的感覺讓他感到不安與徬徨。他慢慢意識到，自己真正渴望的並不是更高的職位或更好的薪資，而是一份踏實感，而那份踏實，只存在於他的家鄉｜｜金門。   24歲那年，研究所畢業後，面對人生的十字路口，嘎哥做了一個讓許多人驚訝的決定：放棄在台灣的發展機會，選擇回到金門，尋找屬於自己的方向。   這個決定並不容易，許多朋友不解地問：「台北機會那麼多，你為什麼要回去？」他沒有多做解釋，因為他心裡很清楚，金門才是他真正的歸屬。   回到家鄉後，他的生活步調慢了下來。過去習慣了城市的快節奏，現在夜晚不再有喧囂的車聲與霓虹燈光，取而代之的是靜謐的街道與偶爾經過的機車聲。夜深時，唯一閃爍著燈光的是幾間24小時的便利商店，街道上人煙稀少，空氣裡帶著熟悉的海風味道。這樣的環境，或許對某些人來說顯得過於寂靜，但對嘎哥而言，卻是一種安定的力量。   朋友們再次問他：「你不會後悔嗎？」他只是笑著回答：「家在這裡，所以我很安心。」這份安心，來自於熟悉的鄉音、家門前的老榕樹、每日清晨能聽見的浪潮聲，以及那份在異地怎麼也找不到的歸屬感。這份歸屬感，讓他下定決心，要在這片土地上開創屬於自己的未來。   將靈魂融入生活：高粱酒漬咖啡的誕生   「高粱酒是靈魂，咖啡是生活。將靈魂融入生活之中，是創造高粱酒漬咖啡的初衷。」這不僅是一句話，更是嘎哥對家鄉、文化與味覺體驗的深刻理解。   對嘎哥而言，咖啡不僅僅是一種飲品，更是一種人生體悟。求學時期，他開始接觸咖啡，從最初為了提神熬夜讀書，到後來真正品味咖啡的風味變化，他逐漸發現，咖啡就像人生，帶有不同的酸、甜、苦、澀，每一種風味都值得細細品味。當他身處異鄉，咖啡成了陪伴他度過無數深夜的夥伴，而透過一杯杯咖啡，他學會了如何從不同的角度品味世界。   然而，當他決定回到金門後，他開始思考：除了飲用咖啡，他還能做些什麼？金門最具代表性的產物是高粱酒，而高粱酒對於當地人來說，不只是酒精飲品，更是一種歷史、一種文化的象徵。於是，他萌生了一個大膽的想法--能否將金門的靈魂「高粱酒」與現代人生活中的日常「咖啡」結合，創造出一款屬於金門的獨特風味？   這個想法一開始並不容易實現。咖啡與酒雖然都是風味豐富的飲品，但兩者的特性截然不同，如何讓酒香與咖啡的風味相輔相成，而非互相掩蓋，成為最大的挑戰。於是，他展開了一場味覺的實驗之旅。他與烘焙師團隊嘗試不同產區的咖啡豆，分析各種豆子的酸度、甜感與醇厚度，並測試哪種咖啡豆最能與高粱酒的風味匹配。他們不斷調整浸泡時間、酒的濃度與烘焙曲線，試圖找到完美的融合點。   品牌的誕生：從理念到實踐   「金門酒字咖啡商行」成立於民國111年，品牌名稱經過長時間的琢磨，最終選擇了「酒字」二字，不僅象徵著金門高粱酒的文化，更代表了品牌對於傳統與創新的結合。   然而，創業之路並非一帆風順。當第一批產品推出後，嘎哥發現原本的包裝設計無法完整呈現品牌理念，於是短短半年內，他重新邀請設計團隊打造全新的包裝，將金門元素巧妙地融入其中。這樣的用心，最終獲得了市場的熱烈迴響，讓「金門酒字咖啡商行」正式站穩腳步。   四款經典之作：一杯咖啡，一段故事   為了讓每款咖啡都能傳遞金門文化，「金門酒字咖啡商行」精心研發了四款代表金門特色的咖啡，每一款都承載著一段故事：   1.「高粱田野」（淺焙）｜｜ 以金門的風獅爺為靈感，風味如清風吹過高粱田，帶有柑橘與奶茶般的細膩香氣。   2.「浯島戀歌」（日曬）｜｜ 以金門特有的鱟為意象，風味如戀愛般層層遞進，甜美而迷人。   3.「狂歡高粱」（酒韻濃厚）｜｜代表金門酒席文化「賣雞首魚尾」，濃郁的酒香彷彿帶人回到熱鬧的宴席現場。   4.「戰地硝煙」（煙燻風味）｜｜以M5A1戰車為靈感，帶有煙燻與濃烈風味，象徵著金門的戰地歷史。   嘎哥的影音推廣之路：用影像帶領更多人認識金門   除了用一杯高粱酒漬咖啡傳遞金門的味道，嘎哥還透過影音平台，成為金門的「帶路人」，親自向大眾介紹這座島嶼的魅力。他深知，對許多外地人來說，金門仍然是一個帶著戰地印象、相對陌生的地方。因此，他決定用自己的方式，透過影片帶領大家走進金門，讓更多人了解這座小島不僅有歷史故事，更有豐富的美食、文化、景點與日常生活。   在他的影片中，不僅有金門著名的高粱酒文化，還包括在地特色小吃、隱藏版景點、傳統聚落故事，甚至是最新的潮流玩法。他走進市場與當地攤商對話，品嚐道地小吃如廣東粥、蚵嗲、燒餅，介紹只有老金門人才知道的巷弄美食。他也探訪具有歷史意義的老屋與洋樓，分享金門建築之美，帶觀眾認識金門的戰地歷史，並介紹如今轉型後的文創空間與青年創業品牌。   除了吃喝玩樂，他還細心整理金門的交通與住宿資訊，讓觀眾更容易規劃自己的金門之旅。他的影片不只是單純的觀光介紹，更像是一份「最貼近在地人生活」的金門旅遊指南，讓初次來金門的旅客能快速掌握重點，也讓曾經來過金門的人發現新的玩法。   對嘎哥來說，影音推廣的目的不僅是讓人來金門旅遊，更希望透過影片，讓大家對金門產生情感與共鳴。他希望無論是金門人、遊客，甚至從未來過的人，都能透過他的影片，感受到金門的溫度，甚至因為這些影像，而愛上這座充滿故事的小島。   在地連結與文化傳承   「金門酒字咖啡商行」不僅是一家咖啡商行，更是一個文化平台，積極與金門在地產業合作，包括青年咖啡廳、酒館、特產店等，透過這些合作，深化地區產業鏈，創造就業機會，讓更多金門青壯年願意返鄉發展。   對嘎哥而言，創業不只是為了盈利，更是一種文化使命。他希望透過高粱酒漬咖啡，讓世界聽見金門的故事，讓談論金門的場景不再只侷限於酒桌，而是能夠融入日常生活｜｜無論是在家、在咖啡廳，或是辦公室的茶水間，都能透過這杯咖啡，開啟一場關於金門的對話。